Kursy szkolenia dla nauczycieli dyplom

Twórz kreatywne koncepcje i naucz się je wykorzystywać w narracji kompozycji fotograficznych Aby uzyskać mocną fotokompozycję, jak w każdej pracy artystycznej, trzeba wziąć pod uwagę pewne czynniki i postępować zgodnie z procesem twórczym. Wiele osób uważa, że wszystko tkwi w dobrej postprodukcji, ale dla artysty wizualnego Carlosa Herrejóna poprzednie etapy konceptualizacji i preprodukcji są równie ważne i kluczem do jego dobrze już znanych fotokompozycji. Na tym kursie profesor Carlos Herrejón nauczy Cię, jak stworzyć artystyczną kompozycję fotograficzną, od jej twórczej i narracyjnej koncepcji, preprodukcji, ujęć fotograficznych, edycji i ostatecznej kompozycji.

Poznaj narzędzia do projektowania, animacji i renderowania stylowych ubrań 3D Elementy tekstylne i ich zagięcia, tekstury i drobne detale mogą stanowić jedno z największych wyzwań w karierze projektanta 3D. Marvelous Designer powstał z myślą o ułatwieniu tego zadania projektantom najlepszego narzędzia do tworzenia odzieży 3D w prosty i intuicyjny sposób, z niespotykanym dotąd poziomem realizmu. Na tym kursie Domestika nauczysz się projektować, animować i renderować kompletne ubrania postaci spod ręki Bernata Casasnovasa, ogólnego projektanta 3D z ponad dziesięcioletnim doświadczeniem, który pracował dla takich klientów jak Google, Nickelodeon, YouTube i Snapchat.

Fotografia portretowa może być tak samo odkrywcza zarówno dla fotografa, jak i osoby portretowanej. Schematy oświetlenia, reżyseria modelu i postprodukcja to świadome decyzje, które tworzą atmosferę i dają nam wskazówki, kim jest osoba stojąca za aparatem i co chce przekazać podczas robienia zdjęcia. Na tym kursie nauczysz się przeprowadzać konceptualną sesję portretową, przechodząc przez wszystkie etapy procesu, ręką Veróniki Cerny, peruwiańskiej fotografki. Ten kurs to wycieczka przez wszystkie etapy procesu, podczas której nauczysz się zaczynać od pomysłu, oświetlać lekkimi strukturami, których Verónica najczęściej używa, i wreszcie edytować obrazy jako obrazy w Adobe Photoshop.

Dodanie realizmu i głębi rysowanym postaciom może być prawdziwym wyzwaniem dla ilustratora, a to jest właśnie to, co dzieli prosty szkic od pełnej i okazałej ilustracji. Kombinacja koloru, światła i tekstury nadaje postaciom życia. W tym kursie Domestika nauczysz się technik, które umożliwią Ci w opanowanie tych elementów w malarstwie cyfrowym. Ilustrator i projektant postaci Joel Santana poprowadzi Cię przez cały twórczy proces, od zeskanowania swoich rysunków do eksportu końcowego produktu, gotowego do wydruku lub udostępnienia w mediach cyfrowych. W trakcie tego kursu nauczysz się jak optymalnie wykorzystać Adobe Photoshop, aby ożywić szkice swoich postaci.

Kurs "Wprowadzenie do Adobe InDesign" na platformie Domestika to doskonała okazja, by nauczyć się profesjonalnie tworzyć projekty graficzne i publikacje. W ciągu kursu nauczysz się korzystać z tego potężnego oprogramowania do składu publikacji, projektowania ulotek, plakatów, magazynów i wielu innych materiałów. Instruktor kursu poprowadzi Cię przez wszystkie podstawy programu, od nauki interfejsu po zaawansowane techniki projektowania. Będziesz zdobywać praktyczne umiejętności w projektowaniu, formatowaniu tekstu, dodawaniu obrazów i grafik, tworzeniu interaktywnych elementów i wiele więcej. Nie musisz mieć wcześniejszego doświadczenia w pracy z InDesign, aby wziąć udział w kursie. Zajęcia są dostosowane zarówno dla początkujących, jak i osób, które chcą poszerzyć swoje umiejętności projektowania.

Naucz się podstaw tego autorskiego stylu i odkryj jego piękno, tworząc kaligraficzne dzieło Uważany za ojca współczesnej kaligrafii, Edward Johnston był odpowiedzialny za stworzenie na początku XX wieku nowego rodzaju pisma, które ochrzcił jako podstawowy. Kaligraficzny styl o wielkiej sile przyciągania, łączący estetykę i funkcjonalność. Na tym kursie nauczysz się projektować litery zgodnie z zasadami podstawowej kaligrafii i tworzyć profesjonalną kompozycję graficzną, bawiąc się kolorami, kształtami, wariacjami skali i pustymi przestrzeniami. Aby rozpocząć naukę, będziesz miał za przewodnika grafika i kaligrafa Leo Calderona, który, używając litery jako bohatera, pracował między innymi dla uznanych marek, takich jak Visa, Heineken, Guess, Johnny Walker i Vans.

Książka rozkładanka, nazywana również książką pop-up jest prawdziwym dziełem inżynierii w dziedzinie sztuki papierowej. Piękno, technika i treść łączą się w trójwymiarową całość tworząc świat, w którym czytelnik może się zanurzyć przy każdym przewróceniu kartki. Silvia Hijano Coullaut, założycielka pracowni „Libracos” jest specjalistką w tego rodzaju publikacji. Pracowała dla różnych marek, producentów filmowych i agencji reklamowych. W tym kursie nauczysz się, jak krok po kroku wykonać książkę pop-up, odkrywając wraz z Silvią wszystkie etapy produkcji: cięcie, montaż, sklejanie, mocowanie, oprawa. Poznasz różne techniki pop-up oparte na wytrzymałej i funkcjonalnej konstrukcji, które umożliwią Ci wykonanie własnych projektów.

Czy chcesz ćwiczyć swoją kreatywność przy użyciu słów? Wraz z pisarką i nauczycielką Natalią Méndez, odkryjesz narzędzia, techniki i ćwiczenia, które pomogą Ci napisać każdy rodzaj tekstu i stworzyć nieskończoną ilość historii. Na tym kursie wykonasz dydaktyczne ćwiczenia, aby napisać oryginalne teksty wyrabiając nawyk pisania każdego dnia. Jeśli chcesz pogłębić wiedzę z zakresu pisania, zapoznaj się z pierwszym kursem prowadzonym przez Natalię: Techniki narracyjne w książkach dla dzieci. Zdobędziesz dwa konieczne narzędzia do przełamywania blokady twórczej w procesie pisania. W rezultacie będziesz w posiadani wielu tekstów i pomysłów, z których wybierzesz jeden, by zaprezentować go w formie tekstu, „fanzine” lub książki artystycznej.

Dowiedz się, jak projektować nadruki i jak zastosować je w swojej pierwszej kolekcji produktów Czy potrafisz sobie wyobrazić projektowanie wzorów dla własnej linii produktów? Projektantka grafiki Ana Blooms specjalizuje się w projektowaniu powierzchni poprzez ilustracje - głównie kwiatowe, jak sugeruje jej imię - i jest zafascynowana tworzeniem nadruków i wzorów. Obecnie ma własną markę produktów drukowanych i prowadzi warsztaty, w których uczy innych. Na tym kursie Ana nauczy Cię podstaw do budowania własnej marki, której użyjesz, aby opowiedzieć swoją historię poprzez projektowanie nadruków. Poznasz podstawy ilustracji i proces projektowania nadruków. Na koniec nałożysz trzy różne nadruki na trzy produkty, tworząc swoją pierwszą kolekcję kapsułek, którą możesz sprzedawać za pośrednictwem sieci społecznościowych.

Stwórz edytorial modowy: od moodboardu, przez edycję zdjęć, po profesjonalną sesję zdjęciową Za każdym artykułem modowym, który widzimy w magazynach i magazynach, kryje się świetna praca. W każdej sesji jest pomysł, dokumentacja, kuratorka zdjęć... Viridiana ma za sobą wspaniałą karierę fotografa mody specjalizującego się w medium wydawniczym, pracowała m.in. dla Marie Claire, Harper's Bazaar, Cosmopolitan. Każda z jego fotografii jest odzwierciedleniem przeżytego doświadczenia, co widać w wyrazistości jego obrazów. Na tym kursie Viridiana nauczy Cię, jak stworzyć artykuł wstępny o modzie, od stworzenia moodboard do jego realizacji na zewnątrz przy użyciu naturalnego światła i oceny aspektów, takich jak: konceptualizacja, negocjacje z magazynem, model reżyseria, edycja zdjęć i retusz.

Rozwiń swoje zdolności kreatywne w projektowaniu i ilustracji postaci W przeciwieństwie do komiksów, nieczęsto zastanawiamy się, kto jest autorem tych wszystkich fantastycznych i wspaniałych postaci, które pojawiają się w książkach dla dzieci. Ilustrator Patricio Betteo nawet się nad tym nie zastanawiał, dopóki nie zaczął profesjonalnie ilustrować w tej dziedzinie. Dzięki długiej karierze w ilustracji, jego postacie były publikowane w książkach, czasopismach, komediach, powieściach graficznych, a nawet grach wideo. Na tym kursie Patricio Betteo nauczy Cię opracowywania postaci, od pierwszego etapu projektowania ołówkiem i papierem, aż do ostatecznej realizacji w Adobe Photoshop. Chociaż wiele technik, których się nauczysz, jest analogowych, ten kurs można również przeprowadzić cyfrowo.

Poznaj tradycyjne techniki animacji i twórz zabawne klipy, które staną się hitem w mediach społecznościowych Animacja to miejsce, w którym mogą się zbiegać różne dyscypliny, być może właśnie to przyciągnęło słynnego argentyńskiego ilustratora i animatora Alexisa Moyano, dyscyplinę, w której mógł ukierunkować swoje pasje zarówno do ilustracji, jak i do świata audiowizualnego. Jego humorystyczne animacje przyniosły mu dużą widoczność w sieciach społecznościowych, sukces, który doprowadził go do pracy między innymi dla Cartoon Network, TNT Sports, Nike, La Nación, Brahma, Fox Sports, Vans, Campari, Penguin Random House. Na tym kursie Alexis nauczy Cię podstaw animacji 2D, sposobu budowania humoru i pokaże Ci klucze do znalezienia własnego stylu i tworzenia animowanych treści.

Jak nadać życie i objętość postaciom, które zaprojektowałeś na papierze? Podczas tego kursu artysta postaci 3D, Luis Arizaga — reżyser filmu krótkometrażowego Holymonks i współpracownik w Alike , wybrany w konkursie Goya] — pokaże Ci, jak korzystać z Blendera aby to osiągnąć, bardzo potężne oprogramowanie, które pozwoli ci modelować, oświetlać, renderować i animować twoje postacie. Nauczysz się między innymi tworzyć i manipulować podstawowymi obiektami, tworzyć podstawowe struktury dla postaci, korzystać z narzędzi do modelowania i rzeźbienia, systemu węzłów do tworzenia materiałów, świateł, silnika renderowania i korzystania z kamery. Za pomocą oprogramowania Blender wymodelujesz postać z kreskówek w 3D inspirowaną konsolami do gier i urządzeniami z lat 90-tych.

Jeśli pasjonujesz się fotografią i chcesz wzbogacić swoją wiedzę w tej dziedzinie, ta seria 5 kursów jest dla Ciebie! Poznasz od podstaw Adobe Photoshop Lightroom (wersja Classic CC 2018), aby udoskonalać swoje fotografie za pomocą prostych i dynamicznych narzędzi. Seria Domestika Basics umożliwi Ci poznanie i opanowanie od podstaw wiodącego oprogramowania do cyfrowego wywoływania zdjęć. Na początku kursu dowiesz się, kim jest instruktor kursu Juan Achiaga — fotograf z Madrytu. Juan wyjaśni funkcjonowanie programu oraz przebieg i zawartość kursu. Na koniec zapoznasz się ze wszystkimi modułami, które Lightroom Classic oferuje do prezentacji zdjęć, zarówno w formie cyfrowej, jak i drukowanej. Zaczniesz od modułu książki, następnie przejdziesz do modułu projekcyjnego, modułu drukowania,aż do modułu webowego, przeznaczonego do tworzenia galerii internetowych.

Naucz się przerabiać wyroby tekstylne za pomocą technik wolnego haftu Bezpłatny haft to podejście do tej sztuki, w której wszystko idzie. Bez żadnych zasad i ograniczeń możesz eksperymentować ze wszystkimi rodzajami włókien tekstylnych, aby ożywić wyjątkowe akcesorium, dodając kolor i fakturę za pomocą podstawowych punktów. Josefina Allendes - artystka plastyczna - pasjonuje się rękodziełem, a dokładniej sztuką tekstylną, a także wierną praktyką darmowego haftu dla różnych marek na całym świecie, w tym jej marki odzieży dziecięcej Wild Spirit. Na tym kursie nauczysz się ingerować w akcesoria materiałami, które masz wokół siebie, korzystając z różnych bezpłatnych technik haftu. Zintegrujesz wszystkie rodzaje materiałów w wybranych przez siebie przedmiotach, aby nadać im drugie zastosowanie, ciesząc się każdym ściegiem.