Kursy szkolenia dla nauczycieli dyplom

Titler w szablonach Avid i Custom Effects Cz.1 Witamy Cz.2 Gotowy do eksportu Cz.3 Przygotuj sekwencję dla... Oprogramowanie Avid Media Composer jest jednym z najbardziej stabilnych systemów do montażu projektów audiowizualnych. Dzięki zaawansowanym narzędziom edycyjnym program ten został zaprojektowany tak, aby móc dodawać do swoich montaży tyle warstw pracy, ile wymaga, bez pogarszania jego reprodukcji. W tym 8 kursach Domestika Basics montażysta filmowy Raúl Barreras przedstawi Ci podejście do programu od podstaw, nauczy Cię technik montażu i nauczy Cię organizować materiały. Pod koniec kursu będziesz miał wystarczającą wiedzę, aby móc profesjonalnie i wydajnie edytować swoje projekty audiowizualne. W ósmym roku zobaczysz, jak prawidłowo eksportować swoją pracę, nauczysz się przygotowywać sekwencję, aby współpracowały z nią inne działy.

Będziesz ćwiczyć z menu redukcji szumów i maską wyostrzającą, które są niezbędnymi opcjami dla czystego... Plik RAW to świat możliwości edycji iw tym Domestika Basics, dowiesz się, aby zbadać go z rozbudowaną objazdu oprogramowania Camera Raw, narzędzie od Adobe pakietu że pozwolisz do importowania i ulepszania obrazów z dużym poziomem szczegółowości. Podczas tych 5 kursów będzie Ci towarzyszyć fotograf Núria Aguadé, który z ponad piętnastoletnim doświadczeniem w świecie fotografii zna wszystkie sztuczki i sekrety fotografii cyfrowej. Na koniec zobaczymy, jak zastosować ostateczne przekształcenia kolorów i czarno-białe, dodać winietowanie lub efekty tekstur oraz tworzyć ustawienia wstępne. Zobaczysz, jak wyeksportować swoje zdjęcia w różnych formatach i poznasz różnice między retuszowaniem obrazu w celu wyeksportowania go jako „ostatecznego” JPG do publikacji w Internecie lub przetworzenia go, aby kontynuować pracę z nim w Adobe Photoshop.

Holenderski Poziom: Podstawowy Dostęp nielimitowany na zawsze Stworzysz pisanie UX ekranów aplikacji dla... Dowiedz się, jak wykorzystać słowa do projektowania wspaniałych doświadczeń użytkownika Ludzie codziennie wchodzą w interakcję z cyfrowymi produktami i usługami: kupują ubrania, oglądają seriale i filmy, rezerwują wakacje, a nawet płacą podatki cyfrowo. Doświadczenie użytkownika na każdej platformie może być inne, ale zawsze jest coś, co jest: słowa. W tym kursie Mario Ferrer, odniesienie i kluczowa postać w ekspansji pisania UX w krajach hiszpańskojęzycznych, nauczy Cię, w jaki sposób pomaga aplikacjom produktów lub usług lepiej wykorzystywać słowa za pośrednictwem ich interfejsów pomóc ludziom uzyskać to, czego potrzebują. Pokaże Ci, czym jest mikrokopia i jak te teksty mogą wpłynąć na osoby korzystające z Twojej aplikacji.

muralami, obiektami interweniującymi i promują warsztaty z różnych dyscyplin artystycznych i kreatywnych dla... Na tym kursie Guacala Studio pokaże Ci podstawowe techniki stawiania czoła projektowi ilustracji cyfrowej, w którym będziesz brał udział w literach , głównych bohaterach, drugorzędnych postaciach i tle, które możesz mieszać, aby tworzyć różne kompozycje i stosować je w różnych formatach. Przejdziesz od generowania pomysłów do technicznej obsługi plików do produkcji między innymi poduszek, naklejek , plakatów czy koszulek; przechodzenie przez zarządzanie chromatyczne, oświetlenie, cienie, kontury, objętości i efekty wizualne w celu opracowania różnych efektów.

Pracowała również nad projektami dla Formuły 1, festiwali kina niezależnego oraz innymi zleceniami.... Nawiązanie więzi z odbiorcą poprzez ilustracje jest kluczowe, zwłaszcza w branży wydawniczej. Na tym kursie Vero nauczy Cię podstaw cyfrowej ilustracji w Procreate. Poznasz proces twórczy, od początkowego pomysłu po końcową grafikę, nauczysz się również, jak korzystać z narzędzi aplikacji, eksperymentując i dobrze się bawiąc podczas kreatywnej pracy nad ilustracją. Uwieńczeniem kursu będzie ożywienie rysunków dzięki narzędziu do animacji w Procreate. Wykonasz kompletną, kreatywną ilustrację, wykorzystując pomysł zainspirowany realizmem magicznym. Zrealizujesz swój pomysł korzystając z różnych narzędzi Procreate oraz wykonasz animację swojej ilustracji.

. +249 Dla wszystkich osób zainteresowanych architekturą, miastami, a także dla podróżników, dziennikarzy... Uchwycenie na obrazach istoty przestrzeni, z jej najlepszymi kątami, światłami i kształtami, wymaga techniki i wrażliwości, aby móc wyrazić historię za ścianami. Znany fotograf Tuca Reinés, architekt z wykształcenia, łączy wiedzę o tych dwóch artystycznych nurtach, aby ożywić wyjątkowe zdjęcia. Na tym kursie Tuca nauczy Cię fotografować wnętrza mieszkalne lub komercyjne, a Ty będziesz mógł poprawić wizerunek dowolnej przestrzeni, wybierając najlepszą perspektywę i wykorzystując naturalne światło. Nauczysz się każdego kroku, od pierwszych kroków konfiguracji aparatu po końcową edycję zdjęć.

ilustratorem, ale także biologiem i od 2008 roku pracuje nad projektami ilustracji, przede wszystkim dla... Ilustracja cyfrowa miała w swojej historii klika wiodących programów, takich jak FreeHand, Adobe Illustrator, CorelDRAW i wiele innych. Obecnie prym wiedzie Procreate - program do ilustracji na iPada. W tej serii Domestika Basics, składającej się z siedmiu kursów, kompletną wiedzę na temat obsługi tego programu przekaże Román García, ilustrator i biolog, który współpracował z renomowanymi czasopismami, takimi jak „National Geographic”, oraz z Królewskim Ogrodem Botanicznym w Madrycie. Ostatni kurs serii Basics o programie Procreate będzie w całości poświęcony pędzlom. Nauczysz się z nich korzystać zmieniając ich ustawienia, aby stworzyć różne rodzaje pędzli i grupować je w zależności od ich stylu.

Proponuje kompleksowe i spersonalizowane rozwiązania dla każdego problemu architektonicznego, w oparciu... Naucz się modelować i komponować przestrzenie za pomocą kolażu cyfrowego Istnieją różne sposoby przedstawienia projektu architektonicznego. Pracownia PALMA w procesie licznych eksperymentów wypracowała swój własny oryginalny styl w technice kolażu, z wykorzystaniem sugestywnych obrazów do przedstawienia swoich projektów. W tym kursie nauczysz się podstawowych zasad jak przedstawić swój projekt architektoniczny wykorzystując technikę cyfrowego kolażu, z pomocą różnych programów i wtyczek do modelowania i edycji obrazu.

. +94 Dla projektantów i fanów świata 3D, którzy chcą nauczyć się nowej techniki, aby urzeczywistniać... Naucz się komponować i używać oświetlenia w 3D w intuicyjny i efektywny sposób Projektowanie w trzech wymiarach pociąga za sobą szereg wyzwań i osobliwości, które należy wziąć pod uwagę, podchodząc do projektu. Na tym kursie Domestika poznasz jeden z najprostszych sposobów na opanowanie tego świata: tworzenie abstrakcyjnych kompozycji o podstawowych kształtach. Jeison Barba, kolumbijski projektant specjalizujący się w grafice 3D i będzie Twoim przewodnikiem po 3D. Dzięki portfolio klientów, takich jak Netflix, Cinemax i Hatsu, Jeison jest już ekspertem w dziedzinie Cinema 4D i podczas tego kursu pomoże Ci stworzyć abstrakcyjne elementy wysokiego poziomu gotowe do wyświetlenia w Twoim portfolio.

. +71 Dla fotografów, projektantów, publicystów lub każdej kreatywnej osoby, która chce poznać nowe techniki... Naucz się profesjonalnych technik komponowania i obróbki zdjęć gastronomicznych na potrzeby reklamy Projektowanie graficzne obejmuje bardzo szerokie spektrum dziedzin, takich jak retusz fotograficzny, a w ramach tego znaleźlibyśmy podobszary lub specjalności, takie jak retusz i kompozycja fotografii gastronomicznej. Artysta cyfrowy, fotograf i ekspert od retuszu, Mario Olvera, obecnie zagłębia się w kompozycje żywności, dodając odrobinę surrealizmu do swojego hiperrealistycznego stylu i żywych kolorów. Na swoim pierwszym kursie Retusz zdjęć i efekty wizualne w Photoshopie , Mario nauczył cię tworzyć hiperrealistyczne kompozycje pełne akcji, a w tym nauczysz się tworzyć zdjęcia żywności w oparciu o poprzednią koncepcję, aby zintegrować je z gastronomiczną kompozycją cyfrową o profesjonalnej jakości wizualnej. Poznasz zaawansowane techniki postprodukcji, mające na celu rozbudzenie apetytu tych, którzy obserwują efekt końcowy.

historii Jest ekspertem w dziedzinie opowiadania historii osobistych i korporacyjnych, obecnie pracuje dla... Dowiedz się, jak przykuć uwagę Twoich klientów i zatrzymać ich u siebie, opowiadając historie Aby osiągnąć swoje cele zawodowe, nie wystarczy mieć talent twórczy, wybitne kwalifikacje akademickie czy wymarzone portfolio. Świetni profesjonaliści to także charyzmatyczni gawędziarze, zdolni do opowiadania swoich pomysłów i pracy w sposób przekonujący, emocjonalny i zapadający w pamięć. Na tym kursie ekspert od opowiadania historii Antonio Núñez nauczy Cię korzystać z pięciu osobistych historii najczęściej używanych w życiu każdego kreatywnego profesjonalisty, dzięki którym nauczysz się czuć bezpiecznie, sprzedając swoje projekty, przykuwając uwagę klientów i osiągając to wizualizują wartość Twoich profesjonalnych usług i są gotowi zapłacić cenę, na jaką zasługują.

animator 2D w różnych studiach w Hiszpanii i Wielkiej Brytanii, realizując projekty animacyjne i reklamowe dla... Jeśli interesuje Cię animacja i chcesz rozpocząć pracę w tej ekscytującej dyscyplinie, Adobe Animate to program oferujący nieskończone możliwości tworzenia i manipulowania grafiką wektorową, dzięki któremu możesz ożywić swoje projekty i postacie. W tym Domestika Podstawy 5 kursów, będziesz w stanie opanować wraz z animatorem Josep Bernaus się oprogramowanie Adobe Animacja CC 2019 i jego narzędzia, zaczynając od zera i odkrywają swoje zalety w stosunku do innych programów animacyjnych. W pierwszym kursie poznasz interfejs programu, zorganizujesz swój obszar roboczy, stworzysz swój pierwszy dokument i zaczniesz korzystać z podstawowych narzędzi i paneli. W ostatnim kursie nauczysz się korzystać z krzywych animacji, stosowanych do pojęć przyspieszania lub zwalniania ruchu. Będziesz korzystać z klipów filmowych i przewodników ruchu, a także nauczysz się używać powiązanych warstw do animacji postaci. Będziesz mógł używać i opanować aparat do wykonywania ruchów.

. +52 Kurs przeznaczony jest dla ilustratorów, rysowników i samouków, każdego, kto interesuje się nauką... Naucz się interpretować postacie i nadawać im charakter na Twoich rysunkach Portret to nie tylko anatomiczne odwzorowanie twarzy, to umiejętność uchwycenia i uchwycenia cech, istoty i gestów osoby. W tym celu jest proces poprzedzający rysowanie i jest to badanie postaci. Ważne jest, aby go poznać, aby wiedzieć, co przekazuje. Wszechstronny artysta José Rosero potrafi przenieść emocje poza płótno czy papier i każdym ze swoich portretów opowiada historię. Na tym kursie José nauczy Cię ogólnego, konceptualnego i poetyckiego kontekstu ilustrowanego portretu, a także metodologii tworzenia portretu postaci krok po kroku. Skoncentrujesz się na rysowaniu twarzy, a także głębi jej gestów. Poznasz techniki tworzenia ilustracji za pomocą ołówków grafitowych i tuszu indyjskiego.

. +26 Dla entuzjastów fotografii i osób z podstawową wiedzą o fotografii i oświetleniu, które chcą się... Zacznij przygodę z fotografią eksperymentalną i dowiedz się, jak wzmocnić ekspresyjne wykorzystanie światła Oświetlenie jest podstawową częścią fotografii, a opanowanie go w celu generowania emocji i nowych podejść jest tym, nad czym pracuje Victor Idrogo, aby tworzyć wyjątkowe, oryginalne i eksperymentalne portrety. Po dziesięciu latach pracy jako fotograf, jego fotografie eksplorują granice światła, kadrów i ekspresji. W tym kursie Victor nauczy Cię odwrócić klasyczny sposób oświetlania portretów. Zaczynając od przeglądu klasycznego portretu, będziesz eksperymentować w studio z tradycyjnym oświetleniem i niektórymi elementami, aż zmierzysz się z ograniczeniami fotografii.

artysta samouk, który obecnie zajmuje się muralizmem, ilustracją oraz projektowaniem kampanii i plakatów dla... Uwolnij swoją kreatywność i stwórz ilustracje pełne symboliki Eksperymentowanie to jedyna droga do twórczego rozwoju. Wszystko idzie i nie ma żadnych zasad. W ten sposób Tomás Ives, chilijski artysta z ponad piętnastoletnim doświadczeniem, specjalizuje się w cyfrowej ilustracji surrealistycznych krajobrazów i mitologicznych istot w swoich pracach. Na tym kursie poznasz proces pracy, aby pokazać cały swój potencjał twórczy na ilustracji wektorowej. W tym przypadku będziesz pracować z piosenki. Od poszukiwania odniesień do użycia „wypełniaczy graficznych” zanurzysz się w metodologii, którą Tomás stosuje przy tworzeniu fantastycznych scen.