Kursy adobe premiere pro - Poznań

Malowanie szyldów prezentacyjnych to jeden z najbardziej kreatywnych sposobów na przesłanie wiadomości lub zareklamowanie produktu. Grafik i artysta liternictwa Christopher Rouleau stworzył oryginalne, ręcznie malowane znaki dla klientów takich jak LG, Pepsi i Uppercase Magazine . Wierzy, że jeśli zrobisz znak dobrze i sprawisz, że będzie piękny, może trwać wiecznie. Na tym kursie Christopher nauczy Cię technik liternictwa i malowania potrzebnych do tworzenia żywych znaków, które olśniewają i inspirują. Odkryj magię tradycyjnej formy sztuki i przyciągnij uwagę swojej społeczności swoimi słowami.

Na tym kursie wraz z Jamesem Clough, ekspertem w dziedzinie kaligrafii i typografii oraz założycielem Włoskiego Stowarzyszenia Kaligrafii, nauczysz się ręcznie wykonywać monogram z Twoimi inicjałami lub innymi wybranymi przez Ciebie inicjałami. James wykłada na Uniwersytecie NABA w Mediolanie i przez lata tworzył logo, reklamy i monogramy dla wielu włoskich i międzynarodowych klientów. Pod jego kierunkiem ukształtujesz osobisty monogram ze szkicu i na koniec nałożysz go na swoją wizytówkę. Przygotuj się na zabawę literami i stwórz kompozycję pełną charakteru!

Jako profesjonalny kolorysta, Alex Berry ma za zadanie pomóc przyciągnąć uwagę widza poprzez wzmocnienie nastroju i emocji filmu. To, co kiedyś było luksusem zarezerwowanym tylko dla najbardziej wysokobudżetowych projektów filmowych, teraz stało się koniecznością dla każdego profesjonalnego projektu w branży audiowizualnej. W tym 6-kursowym programie Domestika Basics Alex Berry pokazuje, jak zrównoważyć i stylizować materiał wideo za pomocą podstawowych i zaawansowanych funkcji oferowanych w bezpłatnym oprogramowaniu do postprodukcji DaVinci Resolve.

Jeśli posiadasz subskrypcję Plus lub PRO, otrzymasz ukończenia kursu podpisany przez instruktora.... Procreate pozwala na digitalizację liter w tym samym momencie, w którym wyrastają z Twojej ręki, osiągając profesjonalne rezultaty w bardziej zwinny, organiczny i naturalny sposób. Dlatego jest to ulubiona aplikacja Any Moreno, projektantki i artystki liternictwa, która pracowała dla takich marek jak Delirio, Pandora i Universal Music dla Jessie J.

Redshift, silnik renderujący, o którym wszyscy mówią, i zobaczysz, jak zastosować magiczne akcenty w Adobe... Bycie na bieżąco i dostosowywanie się do postępu technologicznego, który przedstawia branża, jest jednym z kluczy do bycia wybitnym profesjonalistą w dziedzinie grafiki ruchomej. Artysta 3D Zigor Samaniego tworzy niesamowite napisy od ponad 10 lat, a wraz z wprowadzeniem silnika renderującego Redshift do swojego przepływu pracy, jego prace osiągnęły nowy poziom realizmu i dynamiki. Odkryj nowe funkcje Cinema 4D Release 20 i renderowania za pomocą Redshift, wykonując trzy ćwiczenia: płynną literę, mini-animację litery z mackami i dymek. Ten kurs jest uzupełnieniem jego wcześniejszej współpracy z Domestika: Literowanie 3D: modelowanie i teksturowanie w Cinema 4D , w którym uczy nadawania życia i charakteru literom w Cinema 4D.

Nowicjusz w Adobe After Effects?... Dowiedz się, jak przeistoczyć geometryczne kształty w dynamiczne i pomysłowe animacje przy użyciu Cinema 4D oraz MoGraph Każdy przedmiot, bez względu na to, jak prosty może się wydawać, może być animowany w efektowny sposób i pełen emocji. Dzięki profesjonalnym poradom artysty wizualnego i reżysera Fabrício Limy, który pracował dla wielkich marek, takich jak Citröen, Cirque du Soleil i Heineken, będziesz w stanie wykorzystać podstawowe kształty geometryczne, aby ożywić złożone animacje, wyrażając swoją osobowość w kreatywny sposób. sposób.

Tworzenie autorskich liternictwa, które niesie kreatywne i mocne przesłanie, to jedna ze specjalności projektanta Karola Stefaniniego, który tworzył już kompozycje dla takich marek jak Louis Vuitton, Instagram, Rede Globo i wielu innych. W tym kursie online poprowadzi Cię przez proces twórczy w budowaniu kreatywnego i wywierającego wpływu dzieła. Podczas zajęć nauczysz się rysować litery stylem łączącym puentylizm, kreskowanie, gradienty i mnóstwo kolorów. Karol pokaże Ci od pierwszych kroków do ostatecznego wykończenia, a także udzieli szeregu wskazówek, jak prawidłowo pozycjonować się w mediach społecznościowych.

Dowiedz się, jak przekształcać proste materiały, takie jak druty, nici czy kamienie w kolekcje dodatków pełnych osobowości Czy marzysz o tworzeniu własnej biżuterii? Projektantka Roxana Pardo, która od 1997 roku własnoręcznie wykonuje biżuterią pod własną marką Roxana Pardo, pokaże Ci, że jest to prostsze niż myślisz. Roxana brała udział w Miami Fashion week i Lima Fashion Week, współpracowała przy kolekcjach sukienek m.in. Paola Gamero, Fatima Arrieta, Yahel Waisman oraz dla The Rosa Clara Trunk Show.

Dowiedz się, jak haftować pełne barw obrazy na ubraniach i przekształcać je w modne dzieła sztuki Haft nabiera zupełnie nowego znaczenia, gdy jest nakładany na ubranie. Projekty, które tworzysz, wykraczają poza ozdobne dzieła sztuki i stają się modnymi deklaracjami do noszenia. Hafciarka i projektantka Stefanija Pejchinovska, znana pod pseudonimem Damaja, projektuje unikatowe produkty ze zrównoważonymi markami i lokalnymi artystami, aby tworzyć etyczne ubrania.

You will learn about their 3D illustration process, from the creation of an idea to the final render. In addition, it will explain how to adapt your design to different media: a printed poster, a moving poster, banners for social networks and stickers.

Poznasz konceptualizacji i projektowania liternictwo dla płyt biznesowych. Przejrzysz podstawy liternictwa i kilka zasad kaligraficznych, które pomogą Ci w konceptualizacji i rozwinięciu projektu. Widać jak stworzyć szkielet swoich pismach, a potem, jak dać im wygląd wraz z wykończeniem i wykończeń. Na koniec odkryjesz kilka wskazówek dotyczących hierarchii i kompozycji oraz tego, jak dostosować swoje teksty do różnych form.

Jeśli chodzi o materiały, potrzebujesz komputera, na którym musisz mieć zainstalowany Adobe Photoshop... Cecy Meade – ilustratorka i projektantka specjalizująca się w tworzeniu postaci – zdołała rozwinąć swoją pracę na papierze, aby dzięki modelowaniu 3D nadać swoim postaciom nowy wymiar. Na tym kursie nauczy Cię, jak konwertować ilustrowane postacie na postacie 3D za pomocą Autodesk Maya, abyś mógł ich używać we wszelkiego rodzaju projektach cyfrowych lub drukowanych.

Interested in getting a closer look at the process of fashion direction from start to finish? Inés Aguilar—designer, creative director, and founder of la casita de wendy—is ready to guide you through that process. The collections from her well-known brand feature striking prints, colors, and materials that are sold in top stores around the globe.

Podczas tego kursu Pavel udowodni Ci, że kreślenie to świetny sposób, aby zobaczyć, przemyśleć i przekazać swoje pomysły. Odblokujesz własną zdolność konceptualizowania oraz tworzenia atrakcyjnych projektów architektonicznych zawierających przesłanie.

Poznaj świat kierownictwa artystycznego i odkryj proces twórczy stojący za kultowymi kampaniami modowymi i artykułami redakcyjnymi. Dowiedz się, jak rozwikłać swoje pomysły i wdrożyć je w briefach dla potencjalnych klientów.