Kursy adobe premiere pro

Na tym kursie dowiesz się czegoś więcej niż tylko, jak robić ładne zdjęcia: nauczysz się komunikować swoje wartości, tworzyć osobisty styl fotograficzny na potrzeby własnego projektu. Aby to osiągnąć nauczysz się dbać zarówno o kreatywną, jak i techniczną stronę zdjęć, korzystając wyłącznie z narzędzi dostępnych w Twoim smartfonie i edytując własne zdjęcia jak prawdziwi mistrzowie Instagrama.

Basic knowledge of photography and lighting is required, as well as an intermediate level of Adobe Photoshop... Color and lighting are the main ingredients in the photography of Fernando Rodríguez -known internationally as The Nobody Photography, a pseudonym with which he signs the numerous photographs that have appeared in publications around the world-. A technique with which he likes to experiment in search of a solid visual identity. Focused on beauty and fashion photography, with his editorials he always finds a storyline that helps him tell a story. In this course, he will teach you how to conceptualize a fashion photographic production focusing especially on the use of light and color in photography. It will show you the process to carry out an editorial, from the first steps to post-production in Photoshop.

Następnie zobaczysz, jak edytować swój projekt w programie Adobe Premiere Pro, a następnie dokonasz ostatecznych... Na tym kursie dowiesz się, jak stworzyć mini-dokument za pomocą aparatu cyfrowego DSLR. Od scenariusza po postprodukcję materiału, będziesz mógł przekształcić czyjąkolwiek historię w potężną narrację wizualną.

Poznaj tajniki tworzenia obrazów, które przyciągną uwagę i ukażą produkty w najlepszym świetle Praca w reklamie pozwala odkrywać kreatywne, wymagające i ekscytujące sposoby prezentowania produktów i przekazywania wiadomości. Profesjonalny fotograf reklamowy Tibor Galamb tworzy efektowne, minimalistyczne fotografie z nutą surrealizmu dla klientów takich jak Volkswagen czy Red Bull.

Dowiedz się, jak odnaleźć wspaniałych bohaterów w prawdziwych historiach W świecie audiowizualnym wielokrotnie używa się fałszywych świadectw z obawy, że nie znajdą ujmujących i ekscytujących historii, które zdołają nawiązać kontakt z widzem; jednak wystarczy umieć słuchać i rozumieć ludzi, aby odkrywać dobre historie. Specjalizuje się w tym David R. Romay – scenarzysta i reżyser filmowy i reklamowy, którego inspiracją są ludzie, którzy mają w życiu wielkie wyzwania do pokonania, ale także ci, którzy na co dzień borykają się z małymi bitwami.

tworzenie atrakcyjnego Feedu nie jest tak proste, jakby się mogło wydawać na pierwszy rzut oka. Z jednej strony musisz opanować wszystkie funkcje smartfona, aby w pełni wykorzystać jego potencjał. Z drugiej strony natomiast, fundamentalne znaczenie ma rozwinięcie własnego stylu i strategii komunikacji zgodnej z identyfikacją marki lub projektu, który chcesz udostępnić swoim obserwującym. W swoim trzecim kursie Mina Barrio, fotografka i założycielka kreatywnego studia Melon Blanc, nauczy Cię, jak przenieść konto Instagram na wyższy poziom, jak wyzwolić wyobraźnię i osiągnąć spójną identyfikację wizualną. A jeśli chcesz nauczyć się od niej jeszcze więcej, możesz wybrać kurs Profesjonalne zdjęcia na Instagram lub Tworzenie i edycja treści na Instagram Stories.

Na tym kursie dowiesz się, jak retuszować portret piękna lub martwą naturę za pomocą programu Adobe Photoshop. Poznaj oprogramowanie, zdefiniuj wygląd i styl oraz popraw niedoskonałości światła, koloru i kompozycji. Opracuj swój własny, niepowtarzalny styl retuszowania i dowiedz się, jak przyciągnąć klientów, wykonując krok po kroku proces Xi tworzenia obrazów komercyjnych o dużej sile oddziaływania.

Jeśli posiadasz subskrypcję Plus lub PRO, otrzymasz ukończenia kursu podpisany przez instruktora.... Photographer Paloma Rincón will teach you how to freeze the movement of a liquid to create dynamic and impactful compositions in product or creative still lifes. You will work with natural light first and flash later, to discover different ways to achieve this effect technically. This resource of movement is a technique that can be applied to any other photographic genre.

Jeśli posiadasz subskrypcję Plus lub PRO, otrzymasz ukończenia kursu podpisany przez instruktora.... Kierunek filmowy łączy musical, wizualność i narrację. Według reżysera Césara Pesquery jego proces rozpoczyna się od tekstu pisanego, aby przełożyć go na obrazy. W tym celu bierze pod uwagę narrację, interpretację aktorów, ujęcia, dźwięk, muzykę i paletę kolorów.

Jeśli lubisz fotografię i chcesz wyrazić siebie poprzez swoje zdjęcia modowe , Andrés Espinosa, fotograf i artysta, pomoże Ci to osiągnąć. Dzięki jego bogatemu doświadczeniu za obiektywem, odtwarzaniu emocji przez kamerę, poznasz wszystkie szczegóły procesu twórczego. W tym kursie online nauczysz się przekazywać swoje pomysły za pomocą póz, kompozycji i różnych kadrów, które sprawią, że Twoje zdjęcia będą wyróżniać się oryginalnością i pomysłowością.

Odkryj fotografię dokumentalną i rób zdjęcia podnoszące świadomość w zakresie kwestii społecznych i środowiskowych Fotografia wykracza daleko poza obraz; jest w stanie generować debaty, a nawet zmieniać rzeczywistość. Fotograf i dokumentalista Cristiano Burmester, który publikował w magazynach takich jak National Geographic, Photo Techniques i Terra, jest specjalistą w realizacji projektów społeczno-środowiskowych, uświadamiających swoim odbiorcom kwestie społeczne.

W tym kursie online nauczy Cię, jak sprawić, by potrawy wyglądały nie do odparcia dzięki kreatywnej fotografii kulinarnej . Przeglądaj oświetlenie, kąty, edycję i nie tylko, aby uchwycić uderzające obrazy, które sprawiają, że ludzie ślinią się z ust. Dowiedz się, jak robić piękne zdjęcia, które pobudzają zmysły ludzi.

Twórz zdjęcia pełne ekspresji wykorzystując narrację, tożsamość i kultowe wzorce popkultury, od początkowego pomysłu po końcową edycję zdjęcia David Ayllon to wiele rzeczy — dyrektor kreatywny, grafik, fotograf, a przede wszystkim miłośnik superbohaterów. Dorastając, David był zakochany w komiksach i profesjonalnych zapasach, zakochując się w większych niż życie postaciach i fantastycznych światach w młodym wieku. Jego prace pojawiły się na okładkach Communication Arts, , a także w Huffington Post, OUT Magazine, Creative Quarterly, i Playboy Magazine. Pracował również z wielkimi nazwiskami w społeczności dragów, takimi jak Bob the Drag Queen, Trixie Mattel i Sasha Velour.

Dowiedz się, jak łączyć sztukę cyfrową z fotografią, aby tworzyć obrazy opowiadające historie, emocje i uczucia Fuzja różnych technik artystycznych pozwala tworzyć niepowtarzalne obrazy, w oryginalny sposób eksplorując granice każdego języka. Fotograf Paulo Abreu, który swoje prace wystawiał już w mediach i galeriach, takich jak Designboom, The Pink Lemonade i ImageNation, jest specjalistą w wykorzystaniu cyfrowych zasobów sztuki do tworzenia nieprzewidywalnych kompozycji wizualnych, w których ciała, krajobrazy i przedmioty łączą się, by komunikować się poza kliknięciem .

Podstawą pracy fotografa malarskiego Lucero Trejo jest uchwycenie w swoich obrazach dwoistości światła i ciemności oraz eksperymentowanie z pięknem, harmonią, tajemnicą, a nawet strachem. Jej dążenie do wyrażenia siebie w najbardziej ludzki sposób znajduje odzwierciedlenie w portretach lub, jak sama to nazywa, Tronies . Lucero inspiruje się sztuką barokową i surrealistyczną i utrwala to w swoich pracach poprzez swoje postacie. Podczas tego kursu online nauczysz się tworzyć światy snów za pomocą obrazkowych fotografii i odkryjesz, spod ręki Lucero Trejo, moc obrazów, które opowiadają fascynujące narracje .