Kursy filmowe

cieniowanie Przytnij i dostosuj ziarno Presety i eksporty Pokaż swoją pracę PK Fotografia i mrok: twórz filmowe... Baw się światłem i tajemnicą mroku, by wykonać świetne kinowe portrety, od ujęcia przez nadzór artystyczny po retusz w Lightroomie Hipnotyczne czerwone neony, przytłumione światła motelu, tajemnicze twarze czające się w ciemności… Intymność nocy sprzyja wędrówce, introspekcji i… fotografii . Właśnie w uniwersum fotografa Louisa Dazy’ego chluba się nocna miejska atmosfera z niezaprzeczalnym wpływem kinematograficznym, zapożyczona od Davida Lyncha czy Nicolasa Windinga Refna. W tym kursie online dowiesz się, jak tworzyć portrety fotograficzne w słabym świetle o bardzo kinowym wyglądzie . W trakcie jednostek Louis udzieli ci porad dotyczących fotografowania, zarządzania źródłami światła i edycji w Lightroomie. Obudź nocnego wilka, który drzemie w tobie i idź polować na mistyczne, wilgotne i zmysłowe frazesy, które honorują siódmą sztukę!

Poznaj techniki ilustracji cyfrowej i projektuj plakaty filmowe.... Plakaty i plakaty potrafią w bardzo syntetyczny sposób opowiadać historię, która przyciąga wzrok i umysł widza. Miguel Ángel González – grafik, ilustrator i dyrektor artystyczny – realizował projekty reklamowe dla największych międzynarodowych marek i brał udział w wystawach sztuki na całym świecie, ale jedną z jego wielkich pasji jest tworzenie ilustrowanych hołdów związanych z muzyką i kulturą popularną, tworzenie plakatów, które łączą piękno i opowiadanie historii, z którymi publiczność może łatwo się połączyć.

Naucz się przekładać swoje pomysły na audiowizualne projekty i twórz własne sceny filmowe.... Kierunek filmowy łączy musical, wizualność i narrację. Według reżysera Césara Pesquery jego proces rozpoczyna się od tekstu pisanego, aby przełożyć go na obrazy. W tym celu bierze pod uwagę narrację, interpretację aktorów, ujęcia, dźwięk, muzykę i paletę kolorów.

de forma muy clara y da buenos recursos Zobacz tłumaczenie Ukryj tłumaczenie Prowadzący Plus Studio filmowe... Na początku kursu dowiesz się, kim jest filmowiec Jose Prada. Opowie o swojej karierze: od nauczania po założenie własnej wytwórni i tworzenie treści promocyjnych dla międzynarodowych marek. Odkryjesz jego inspiracje, które kształtują jego pracę twórczą. Zgłębisz tajniki realizowania filmów komercyjnych rozpoczynając od prześledzenia ewolucji reklamy w social mediach. Dowiesz się, jak zdobyć klienta i teoretycznie opracować brief. Następnie znajdziesz pomysły na kampanię, które uwzględniają wymogi briefu. Jose poprowadzi Cię przez wszystkie etapy preprodukcji: od napisania scenariusza, po listę ujęć i stworzenie tablicy inspiracji dla projektu. Następnie przekonasz się, jak ważna jest scenografia, wybór miejsca oraz strojów. Jose udzieli wskazówek odnośnie kompozycji ujęcia oraz wyjaśni, jak światło wpływa na to co widzimy na ekranie.

Zaprojektuj i animuj czołówki filmowe od szkicu do końcowej postprodukcji.... You will begin by getting to know the works and influences of the designer and art director Fernando Domínguez in the field of credit titles. Then you will enter the phase of ideation in which you will discover the importance of good planning. You will develop the first sketches by way of styleframes with Photoshop and you will give movement as an animatic with 3D Studio Max. For this task, Fernando will review the basic concepts of 3D Studio Max and teach you how to create a three-dimensional zone where you can place the events (or points where the actions of interest occur) and the camera.

Na tym kursie uczy Cię sztuki pisania prawdziwych historii za pomocą metody produktywności: Podejście kamienia milowego. Dowiedz się, jak podzielić i zaplanować cały proces badań i pisania, od zidentyfikowania głównego tematu po dzielenie się swoim tekstem z innymi. Poznaj sztukę pisania literatury faktu — prawdziwe historie, dobrze opowiedziane.

Ilustracja cyfrowa umożliwia kreowanie filmowych światów i właśnie w tym specjalizuje się Izzy Burton – reżyserka, artystka i pisarka znana ze swych umiejętności opowiadania historii za pośrednictwem pełnych wyrazu ilustracji. Szeroki wachlarz projektów, którymi zajmowała się Izzy obejmował zarówno reżyserowanie filmów, jak i ilustrowanie książek dla dzieci dla klientów takich jak Cartoon Network, BBC, McDonald's, Nickelodeon, Disney Advertising, Lego czy Penguin Random House. Podczas tego kursu Izzy dzieli się swoją wiedzą i omawia narzędzia potrzebne do stworzenia – na podstawie zdjęcia referencyjnego – grafiki koncepcyjnej przy użyciu programu Photoshop. Wejdź do świata ilustracji cyfrowej i twórz filmowe sceny inspirowane Twoim otoczeniem.

Zamiast samodzielnie wyszukiwać informacje w googlach sięgnij po ten kurs, a życie (przynajmniej to filmowe... Kurs przeznaczony jest dla osób, które chcą poznać praktyczne techniki kompresji wideo i zdobyć obszerną wiedzę na temat kodeków. Zdobądź wiedzę niezbędną każdej osobie zajmującej się montażem i edycją wideo.

pomocnicze i zebra Tryby nagrywania Audio Przeglądanie nagrań Ustawienie nagrania Dobre nawyki Plany filmowe... Profesjonalne kamery wykorzystywane w telewizji mogą odstraszyć początkującego operatora, który marzy o pracy w mediach i chciałby rozwijać swoje umiejętności filmowania i montażu wideo. Po tym kursie online będzie inaczej!

Для кого этот курс: osoby kreatywne, pragnące tworzyć własne produkcje filmowe osoby poszukujące prostego... iMovie jest świetnym, szybkim i prostym narzędziem służącym do produkcji filmowych. Posiada szereg intuicyjnych funkcji, dobrze spisuje się jako zintegrowany program Apple, pozwala na bardzo szybkie edycje filmów. W tym kursie, nagranym w języku polskim, przejdziemy wspólnie krok po kroku, drogę od osoby początkującej do średnio zaawansowanej. Osiągniesz poziom pozwalający na własne produkcje i tworzenie filmów w sposób szybki i prosty. Pokażę Ci, jakie skróty i narzędzia stosuję w moich codziennych produkcjach.

Kurs przeznaczony jest dla wszystkich pasjonatów fotografii, którzy chcą doskonalić swoje techniki filmowe... Aby rozpocząć ten kurs wprowadzenia do fotografii filmowej , nie ma lepszego sposobu niż spotkanie z nauczycielem? Poznasz jego karierę i artystyczne modele, takie jak Harry Gruyaert, William Eggleston czy Edward Hopper. W drugiej części poznasz podstawy techniczne fotografii filmowej . Fabien opowie Ci bardziej szczegółowo o koncepcji trójkąta ekspozycji, który pozwoli Ci kontrolować czułość ISO, przysłonę obiektywu i czas otwarcia migawki. Zobaczysz z nim różne typy aparatów, ogniskowe i obiektywy najlepiej dopasowane do Twojego projektu. Następnie porozmawiasz o kadrowaniu, kompozycji i naturalnym świetle . Czy wiesz, do czego służy światłomierz? Nauczysz się także dostrzegać szczególnie fotogeniczne plamy. Następnie możesz udać się na sesję zdjęciową, wchodząc na miejsce! Odkryjesz ustawienia i regulacje w zależności od światła i wreszcie możesz przejść do migawki. Po zrobieniu zdjęć, będziesz miał filmy wywołane i zeskanowane do retuszu w Photoshopie .

świata 5 Architekci nowego świata 6 Cz.4 Atmosfery kinematyczne Ostatnie szczegóły Ostatnia rada PK Filmowe... Na tym kursie Koke nauczy Cię, jak tworzyć obrazy matowe które mogą być częścią produkcji filmowej. Dowiesz się wszystkiego, co wiąże się z tą techniką, widząc jak wykorzystują ją duże produkcje. Dodatkowo poznasz stosowane techniki, zastosowanie pędzli czy oświetlenia oraz integrację elementów w kompozycji. Stwórz scenę filmową!

projektowania graficznego nauczyły go pracy z kształtami, kolorami, wizualnym rytmem i kompozycją, a szkolenie filmowe... Na tym kursie Marcelo nauczy Cię pracować nad poetyckim potencjałem i ekspresją postaci za pomocą aparatu. We wszystkich jednostkach zadbasz o każdy szczegół kompozycji i kierunku swojej modelki, aby tworzyć zdjęcia w pomieszczeniach i przy naturalnym świetle.

Następnie zaczął uczęszczać na światowe festiwale filmowe, aw 2000 roku zaczął pisać dla Giornale dello... Na początek lepiej poznasz swojego nauczyciela Marco Spagnoli, dziennikarza, scenarzystę i reżysera filmów dokumentalnych. Opowie Ci o swojej podróży w świecie kina i telewizji, a Ty odkryjesz wzorce, z których czerpie inspiracje do swojej pracy. Następnie wejdziesz w sedno kursu i zaczniesz analizować historię, aby znaleźć swój pierwotny punkt widzenia, a tym samym opowiedzieć ją z nowej perspektywy. Następnie zobaczysz, czym są materiały archiwalne, ich rola i jakie pytania należy zadać w fazie badawczej. W tym momencie zaczniesz pracować nad swoim boiskiem: zbierzesz w uporządkowany sposób wszystko, co znalazłeś podczas swoich przemyśleń i poprzednich badań, i nauczysz się doceniać wszystko pod kątem fabuły. Zaczniesz od naszkicowania koncepcji, napiszesz streszczenie, a na końcu powody, dla których Twój rozmówca powinien wierzyć w Twój dokument. Następnie przejdziesz do listy bohaterów Twojego projektu, rozmówców.

niemieckiej i amerykańskiej, przez produkcje kinowe i przerywniki do gier wideo, po seriale i produkcje filmowe... Na początku kursu poznasz Petrę Popescu. Opowiada, skąd wzięła się jej fascynacja storyboardami i jak rozwijała się jej kariera na przestrzeni lat. Następnie pokazuje niektóre ze swoich inspiracji z filmu, komiksów i storyboardów. Następnie Petra wyjaśnia funkcję scenorysów, gdzie są używane i związek między scenorysem a reżyserią. Poznasz podstawy ustawień kamery i montażu filmów oraz dowiesz się, jak myślą i pracują storyboardziści. Następnie zaczynasz analizować skrypt i planować kąty i ruchy kamery dla swojej sceny, korzystając z rysunków miniatur. Następnie Petra pokaże Ci, jak opracować ostateczny projekt w Toon Boom Storyboard Pro lub Photoshopie.