Kursy fotografii mobilnej

Mikeila Borgia – artystka wizualna specjalizująca się w fotografii konceptualnej, reżyserii artystycznej... Zaczniesz od zapoznania się z twórczością Mikeili, która opowie Ci o swoich doświadczeniach jako artystki wizualnej i referencjach. Następnie opowie o procesie przedprodukcyjnym obrazu, a Ty zrozumiesz, jak ważny jest proces twórczy, dobór modelki i nauczysz się podejmować decyzje dotyczące makijażu i stylizacji, które są tak obecne w pracy Mikeili. Zobaczysz, jak robi się zdjęcia, obserwując, jak Mikeila pracuje ze swoimi modelkami, reżyserując pozy, oświetlając i eksperymentując z innymi elementami, takimi jak pryzmaty i płyty CD.

końcowy PK Zaczniesz od poznania swojego nauczyciela, Diego Figueroa, kim jest, dlaczego poświęca się fotografii... Jeśli obraz jest wart tysiąca słów, reportaże fotograficzne są w stanie opowiedzieć prawdziwe historie. „Narrating the unnarred” to sposób, w jaki fotograf, dokumentalista, nauczyciel i menedżer kultury, Diego Figueroa, definiuje swoją pracę, która w celu osiągnięcia wydajnego i profesjonalnego przepływu pracy znalazł w Lightroomie niezbędnego przyjaciela.

Posłuchaj jego historii o tym, jak zaczął pracować w fotografii mody i reżyserii artystycznej oraz jak... Poznaj świat kierownictwa artystycznego i odkryj proces twórczy stojący za kultowymi kampaniami modowymi i artykułami redakcyjnymi. Dowiedz się, jak rozwikłać swoje pomysły i wdrożyć je w briefach dla potencjalnych klientów.

przez niektóre z jego najciekawszych projektów i przedstawi kilku swoim ulubionym artystom w dziedzinie fotografii... Nick Pedersen jest artystą cyfrowym i ilustratorem, który wykorzystuje kolaż do przedstawiania współczesnych konfliktów człowieka i natury. Na tym kursie uczy, jak tworzyć skomplikowane, realistyczne kompozycje cyfrowe z silnym i znaczącym przesłaniem. Korzystając z programu Photoshop, poznaj profesjonalne techniki Nicka dotyczące tworzenia nagradzanych kolaży cyfrowych dla takich marek jak Adobe, Vogue i Patagonia.

Prowadzący Plus Fotograf produktu Sandra Holmes, absolwentka historii sztuki, odkrywa swoją kreatywność w fotografii... Na tym kursie nauczysz się fotografować i edytować obraz flat lay za pomocą telefonu komórkowego, aby udostępnić go na Instagramie. Wraz z fotografką produktową Sandrą Holmes odkryjesz sekrety tej wersji tradycyjnych martwych natur przystosowanych do mediów społecznościowych.

Aby wziąć udział w tym kursie, będziesz potrzebować podstawowej wiedzy z zakresu fotografii.... Na tym kursie Domestika dowiesz się, jak tworzyć treści na Instagram, które są spójne i atrakcyjne na pierwszy rzut oka. Odkryjesz zasoby, które sprawiają, że ta sieć społecznościowa jest doskonałym narzędziem do rozpowszechniania, i zbudujesz wizualną narrację zdolną do przekazywania tego, kim jesteś i co robisz, a także inspirowania Twojej społeczności.

Piękno odtworzenia fotografii poprzez ilustrację polega na tym, że możesz dodać swój własny dotyk magii do rzeczywistego świata. Ilustrator Alex Green tworzy oryginalne ilustracje dla takich klientów jak The Times, BBC i Elton John AIDS Foundation dzięki swojemu unikalnemu podejściu, które łączy techniki cyfrowe i analogowe. Na tym kursie stwórz urzekającą ilustrację podróżniczą swojego ulubionego miejsca, używając tradycyjnych technik rysowania, cyfrowych narzędzi Photoshopa i żywej farby akrylowej. Wyobraź sobie na nowo swoje ulubione miejsce na podstawie zdjęć, ale także wyobraźni.

Jest również bardzo pasjonatem fotografii.... Dla fotografki i dyrektorki artystycznej Elaine Li fotografia z podróży miejskich polega na otwarciu umysłu, przyjęciu różnic i uchwyceniu istoty miasta. Przez lata Elaine pracowała dla marek takich jak Canon i The North Face, uwieczniając prawdziwą duszę miejsc. W tym kursie online uczy Cię , jak tworzyć idealne na Instagramie zdjęcia swoich podróży . Dowiedz się, jak znaleźć idealne miejsce do robienia artystycznych zdjęć i rzeczy, na które warto zwrócić uwagę podczas zdjęć nocnych. Zobacz, jak edytować swoje zdjęcia i jak najlepiej publikować je w mediach społecznościowych, aby nawiązać autentyczne kontakty z odbiorcami. Uchwyć to, co widzisz i zamień swój kanał na Instagramie w wciągającą i ciągle zmieniającą się historię podróżniczą.

W tym 5-kursowym kursie Domestika Basics opanujesz sztukę cyfrowego retuszu za pomocą Photoshopa. Z pomocą krok po kroku projektanta i retuszera Robsona Batisty będziesz wykonywać edycję fotografii portretowej jak profesjonalista. Na początek zapoznasz się z procesem retuszu zdjęć w programie Adobe Photoshop. Poznasz interfejs oprogramowania, poznasz jego ustawienia, główne skróty i profile kolorów. Następnie dowiesz się, jak używać Adobe Camera Raw do otwierania oryginalnych plików i wykonywania korekt kolorów.

Na początek poznasz Emilio Chulià, jego spotkanie z fotografią i jak to zmieniło jego życie. Podzieli się z wami także swoimi największymi wpływami i źródłami nauki, pomiędzy architekturą, muzyką, filmem i fotografią. Zobaczycie, czym jest nurt minimalistyczny w fotografii, od jego początków i największych odniesień. Następnie nauczysz się podstawowych pojęć dotyczących kompozycji, takich jak skala, światło, kolor, liczby i rytm, w ćwiczeniu porównawczym między zdjęciami już edytowanymi a zdjęciami z oryginalnego ujęcia. Emilio nauczy Cię wszystkich swoich sztuczek, aby uzyskać perfekcyjną kompozycję minimalistycznego zdjęcia, nauczy się znajdować nowe kąty podczas robienia zdjęcia, jak je kadrować tak, by zawsze dodawały, a nie odejmować, a po co iść wbrew ustalonym zwykle daje dobre rezultaty. wyniki, między innymi. Ponadto odkryjesz różnicę między wizerunkiem poprawnym a wyjątkowym i co go definiuje, rozumiejąc dwa czynniki: czas i szczęście.

Na początku kursu poznasz Tobiasza. Opowiada o swojej drodze do fotografii, swoich najbardziej formacyjnych doświadczeniach i wpływach artystycznych. Tobiasz następnie przedstawia przegląd sprzętu, z którego strzela, oraz rolę, jaką światło będzie odgrywać w twoim ujęciu. W ramach przygotowań zbierasz inspiracje do swojego pomysłu na fotografowanie na moodboardzie i uczysz się, jak znaleźć model i odpowiednią lokalizację. Potem oglądasz Tobiasza pracującego na planie: wyjaśnia, jak pracować z naturalnym i sztucznym światłem oraz jak dobrać odpowiednie pozy dla modela. Następnie ćwiczysz opowiadanie obrazkowe z różnych perspektyw kamery. Dopiero po zakończeniu zdjęć przeglądasz swój materiał i zestawiasz wybór do swojej serii zdjęć. Tobiasz pokazuje, jak je edytować w Lightroomie i na co należy zwrócić uwagę. Na koniec Tobiasz daje ci kilka wskazówek i sztuczek, które chciałby usłyszeć jako początkujący.

W tym 5-kursowym kursie Domestika Basics Mikael Eliasson uczy, jak zarządzać pełnym przepływem pracy w fotografii w Lightroom Classic. Omawia sposób organizowania, oceniania i zarządzania obrazami słów kluczowych, a także przetwarzania plików RAW (i JPEG) w celu uzyskania maksymalnej jakości. Dowiedz się, jak używać oprogramowania do tworzenia książek, pokazów slajdów, mini-stron internetowych i wysokiej jakości wydruków. Dowiedz się, jak importować obrazy do programu Photoshop i poprawnie je zapisywać, aby zachować każdą warstwę.

Na zakończenie kursu Andre dzieli się praktycznymi wskazówkami dotyczącymi kariery w kreatywnej fotografii... Wejdź do królestwa martwej natury i opracuj nowy sposób patrzenia na świat z kreatywnym fotografem Andre Ruckerem. Od ponad dziesięciu lat wykorzystuje ulice i miejskie wychowanie jako inspirację do swoich zabawnych obrazów, współpracując z takimi markami, jak Anthropologie, Nair i Myro. W tym kursie Andre uczy, jak tworzyć zabawne i kolorowe GIF-y i filmy w Photoshopie za pomocą animowanych obrazów martwej natury. Dowiedz się, jak dodać kreatywny akcent do swoich treści i przyciągnąć uwagę na Instagramie, animując konwencjonalne obiekty w niekonwencjonalnych ustawieniach.

Sztuka fotografii botanicznej martwej natury pozwala bawić się światłem i cieniem, aby tworzyć urzekające... Na tym kursie uczy, jak robić piękne zdjęcia w martwej naturze. Dowiedz się, jak stylizować i fotografować kwiecistą scenę, odkrywając techniki oświetleniowe, kompozycję i zasady fotografowania. Uchwyć surowe piękno natury i wydobądź jej żywe kolory w Lightroomie.

Nasze najbardziej niezawodne źródło twórczej inspiracji pochodzi z wnętrza. Kiedy więc fotograf staje się tematem, pojawia się bardziej wymagająca, introspekcyjna forma wypowiedzi. Artystka autoportretów Laura Zalenga twierdzi, że dzięki tej formie sztuki nauczyła się wszystkiego, co wie o fotografii. To, co zaczęło się jako sposób na eksperymentowanie z różnymi technikami i odkrywanie jej emocji, szybko przekształciło się w pełnoetatową karierę Laury, a klienci tacy jak Adobe, Disney i Sony polegali na jej doświadczeniu w przekazywaniu komunikatów wizualnych.