Kursy illustrator dla początkujących

Jego poprzednie kursy „Ilustracja 3D z Cinema 4D”, „Prototypowanie i wizualizacja produktów w Cinema 4D” i „Projektowanie postaci w Cinema 4D: od szkicu do druku 3D” poświęcone były sztuce trójwymiarowej. Na tym kursie Aarón wprowadzi Cię w świat ilustracji wektorowej, ucząc Cię, jak korzystać z najważniejszych narzędzi i tworzyć wyjątkowe ilustracje. Jeśli poszukujesz sposobu na opanowanie efektywnej pracy w Adobe Illustrator, by tworzyć grafiki wektorowe, Aarón nauczy Cię wszystkiego od podstaw w kursie „Wprowadzenie do Adobe Illustrator”.

Na tym kursie stworzysz autorską ilustrację techniką cyfrową i analogową. Dzięki praktycznym ćwiczeniom odkryjesz, jak znaleźć swój własny styl, a na koniec będziesz mieć gotowy profesjonalny skład, gotowy do udostępnienia w sieciach społecznościowych i portfolio.

Każdy ma ulubiony film i oczywiście ulubioną postać. Artysta cyfrowy Sam Gilbey jest zainspirowany swoją pasją do popkultury, tworząc uderzające obrazy postaci filmowych. Pracował z takimi klientami jak Empire Records, Paramount Pictures, Universal Studios i Marvel. W tym kursie online Sam krok po kroku przeprowadzi Cię przez proces tworzenia kinowego portretu Twojej ulubionej postaci. Dowiedz się, jak używać narzędzi Photoshopa do ożywiania malarskich portretów.

Ilustracja analogowa zapewnia wiele podejść i stylów, które mogą stać się jeszcze bardziej interesujące, jeśli zostaną uzupełnione narzędziami do edycji cyfrowej. Débora Islas, projektantka i ilustratorka, która współpracowała z takimi markami jak Disney, O Boticário i Nestlé, specjalizuje się w łączeniu tych dwóch światów. Na tym kursie online nauczysz się tworzyć ilustracje technikami analogowymi i cyfrowymi. Z pomocą Débory i na podstawie referencji fotograficznych wykonasz rysunek ołówkiem, a następnie dodasz tekstury, efekty i kolory w Photoshopie.

Opracuj spójny zestaw znaków do zastosowania na dowolnym typie produktu za pomocą programu Adobe Illustrator... Na tym kursie współpracuj z Robem, aby opracować zestaw projektów postaci, które przekazują pomysły i emocje do wykorzystania na produktach, od naklejek po koszulki i nadruki.

Transfer your work to the computer, touch it up in Photoshop or Illustrator, and arrange all the components... In this online course, Fernando teaches you how to make an infographic step by step and tell a story that engages readers on both a visual and textual level. Discover his creative process and how to add that "wow" factor to your work. Ready to design, illustrate, and inform like a professional?

The illustrator and artist David de las Heras has collaborated with different international magazines... In this course you will learn to use pictorial techniques, oil, to create illustrations capable of transmitting an idea to the viewer, either for editorial use or for any other graphic field.

The work of Andonella–an illustrator and cartoonist with high doses of black humor and irreverence–is... In this online course, she teaches you the creative and technical process for creating characters with gouache and India ink, reviewing the basic principles of drawing, guiding you from the first sketches to the digitization of your illustrations.

Poznaj podstawy projektowania, nadając kształt swoim pomysłom za pomocą obrazów, typografii, koloru i kompozycji Projekt graficzny składa się z kilku kluczowych elementów, które każdy zainteresowany tą dziedziną powinien znać. Silvia Ferpal, graficzka i artystka wizualna nagrodzona Narodową Nagrodą Designu Hiszpanii w 2019 r., wyjaśni szereg ponadczasowych podstaw, które pomogą Ci ukształtować każdy projekt, z którym musisz się zmierzyć.

As an illustrator and designer, Carlos Higuera specializes in children's illustration with a style that conveys a great deal of tenderness. He has worked both in advertising and in children's book publication with international publishers like Edelvives, Santillana, and Macmillan. In his previous Domestika course, Design of Kawaii-Style Characters, taught together with Azul Piñeiro—illustrator, designer, and co-founder of Estudio Kudasai—, you learned how to create adorable characters inspired by Japanese culture. This time around, Carlos teaches you how to create an ABC book from start to finish.

Na tym kursie Nestor nauczy Cię używać kredek do rysowania hiperrealistycznych portretów o wysokim stopniu szczegółowości. Poznasz niektóre techniczne aspekty tego typu ilustracji, nauczysz się pracować z różnymi materiałami i sposobami aplikacji, zwracając szczególną uwagę na każdą objętość, światło i cień, które odbijają się w ludzkiej anatomii.

Za pomocą akwareli możesz tworzyć tekstury, których nie jest w stanie odtworzyć żaden inny materiał. Artysta akwareli Christian Koivumaa używa tego medium do malowania urzekających krajobrazów wypełnionych uczuciem. Jego prace, którymi dzieli się z ponad 20 tysiącami obserwujących na Instagramie, były wystawiane w wiodących galeriach na całym świecie. Na tym kursie Christian uczy Cię, jak używać akwareli do malowania sugestywnych scen inspirowanych otaczającym Cię światem przyrody. Naucz się odkrywać oświetlenie i głębię, aby uchwycić nastrój krajobrazu. Czy jesteś gotowy, aby zamienić puste strony w wyjątkowe obrazy akwarelowe?

Although all the works of Havi Cruz–a designer and illustrator specializing in lettering–are finished... This course leads you to discover the wonderful art of creating personalized ornamental lettering to make your projects stand out at a time when design is tending towards minimalism. Learn the most effective techniques to devise, sketch, and make a piece of lettering from scratch, starting from the simplest sketch to obtain a digital design.

Podczas tego kursu Laura pokaże Ci, jak eksperymentować z akwarelami, tuszem i innymi wybranymi przez Ciebie technikami w celu stworzenia trzech prac inspirowanych przyrodą. Stosowane przez nią techniki pomogą Ci rozwinąć w sobie kreatywność i odnaleźć własny, niepowtarzalny styl przedstawiania przyrody.

otoczeniem, stwórz niepowtarzalne motywy i zastosuj je w makietach produktów za pomocą programów Photoshop i Illustrator... Inspiracja do Twojego kolejnego projektu może być ukryta gdzieś w naturze lub w scenerii Twojego ulubionego miasta, czekając na odkrycie. Grafik Giorgia Smiraglia jest tutaj, aby nauczyć Cię, jak tworzyć uderzające wzory, które komunikują Twój język wizualny. Uwolnij swoją kreatywność i wydobądź piękno tworzenia wzorów, tworząc kolekcję wzorów. Dowiedz się, jak zastosować swoje projekty do zestawu produktów i podziel się swoją pracą z potencjalnymi klientami.