Kursy ilustracji

Na tym kursie nauczysz się wyobrażać sobie nowe projekty i wprowadzać je w życie w programie Adobe Photoshop lub Affinity Designer. Dowiedz się, jak przenieść swój projekt na tkaninę, wybierz paletę kolorów i zacznij haftować, korzystając z samouczków dotyczących szycia. Na koniec poznaj podstawy fotografowania i edytowania zdjęć swojej pracy na Instagramie, aby zdobyć obserwujących i zaangażować

Po ukończeniu ilustracji, dowiesz się, jak ją dygitalizować i udostępniać w sieci.... Na tym kursie stworzysz akwarelową kompozycję, łącząc techniki cyfrowe i tradycyjne. Gemma pokaże Ci, jak kontrolować transparentność, tworzyć gradienty oraz opanować techniki, dzięki którym otrzymasz zaskakujące efekty. Po ukończeniu kursu wyczarujesz pędzlem niezwykłe dzieła

mieszkania i definiować kształty, dwa podstawowe kroki, które pomagają zdefiniować główne elementy ilustracji... Od najmłodszych lat Matt Sanz zawsze był kreatywnym zespołem, niezależnie od tego, czy rysował najnowszą postać anime, czy ilustrował kolorowego smoka dla przyjaciela. Jego doświadczenie doprowadziło go do realizacji marzenia o zostaniu artystą cyfrowym, pracując z markami i studiami animacji, takimi jak BOB, Friday Sundae, IGG i Amazon Games, aby tworzyć gry wideo i inne interaktywne prace.

Rozpocznij ten kurs od poznania ilustratorki Any Miminoshvili, która zabierze Cię w podróż od ilustrowania ulubionych książek jako dziecko, do zostania niezależną ilustratorką w 2018 roku. Odkryj artystów, którzy ją inspirują i kształtowali jej twórczość przez lata. Zbierz swoje materiały i odkryj narzędzia, zarówno cyfrowe, jak i fizyczne, których będziesz używać podczas kursu. Dowiedz się, jak tworzyć i rozumieć brief oraz przenosić kilka pomysłów na papier. Sprawdź możliwości tych pomysłów i znajdź główną koncepcję swojego ostatecznego projektu, zanim go dopracujesz. Dowiedz się, jak skonfigurować obszar roboczy za pomocą oprogramowania, aby ułatwić ten proces i przekonwertować szkice na pliki wektorowe. Eksperymentuj z kolorami i naucz się nakładać cień i światło na teksturę, zanim dodasz ostatnie poprawki do ilustracji, aby ją ulepszyć.

Cz.4 Polerowanie i eksportowanie ilustracji Cz.4.... Naucz się przekształcać historyjki w dzieła sztuki cyfrowej poprzez użycie koloru, linii, warstw i światła Chcesz tworzyć ilustracje, które mówią głośniej niż słowa? Mojo Wang jest wielokrotnie nagradzanym ilustratorem, artystą komiksowym i ekspertem w kondensowaniu historii w obrazy lub, jak lubi je nazywać, wizualne eseje. Jego charakterystyczny styl, charakteryzujący się odważnymi kolorami, ostrymi liniami i warstwami szczegółów, doprowadził go do współpracy z największymi markami, takimi jak Nike i Kiehl's, a także z magazynami takimi jak The New York Times, The New Yorker, The Wall Street Journal, i PRZEWODOWY. Na tym kursie online poznaj techniki ilustracyjne, aby tworzyć znaczącą sztukę cyfrową z wątkiem narracyjnym. Mojo uczy, jak czerpać inspirację z codziennego życia i przekształcać swoje pomysły w atrakcyjne wizualnie ilustracje za pomocą linii, warstw, kolorów i światła. Gotowy do narysowania własnej cyfrowej historii?

Saint Martins, gdzie uzyskała tytuł magistra w zakresie projektowania komunikacji, specjalizując się w ilustracji... Stwórz ilustrację metodą czterokolorowego sitodruku, wykorzystując własne szablony i przenieś swoje grafiki na różne produkty papiernicze Sitodruk to praktyczny i kreatywny sposób tworzenia żywych dzieł sztuki. Dla sitodrukarki i ilustratorki Charlotte Farmer pozwala ona eksperymentować z jasnymi kolorami i tworzyć wesołe ilustracje. Współpracowała z takimi klientami, jak Boden Clothing, Red Valentino i Clinique, i była prezentowana na targach Affordable Art Fair w Londynie, Nowym Jorku, Hongkongu i Melbourne. W tym kursie online Charlotte uczy Cię , jak tworzyć odważne i zabawne ilustracje drukowane metodą sitodruku . Dowiedz się, jak wykonać efektowny 4-kolorowy wydruk wybranego tematu przy użyciu własnych szablonów.

zdigitalizujesz swój ostateczny rysunek i dodasz ostatnie szlify za pomocą gradientów i cieni, aby nadać swojej ilustracji... Według projektanta i ilustratora, twórcy marki „Wild Fontana”, Alfredo Ríosa, lepiej znanego jako El Profe, kluczem do postępu i osiągnięcia wyniku, z którego można być dumnym, jest zidentyfikowanie procesów, dzięki którym praca będzie lżejsza i przyjemniejsza .

Jaki jest twój wyzwalacz, aby zacząć tworzyć? Różne dyscypliny artystyczne są o wiele bliższe, niż nam się czasem wydaje, i według ilustratora i artysty wizualnego Vicente Martí, naszym obowiązkiem jest tworzenie mostów między każdą z nich. Film, książka czy piosenka mogą być źródłem unikalnych ilustracji.

Poznaj podstawowe zasady udzielania markom licencji na wykorzystanie Twoich ilustracji i rozwijaj swoją... Przekształć swoje unikalne projekty wzorów w odnoszący sukcesy biznes. Allison wykorzystuje swoją wiedzę i doświadczenie, aby nauczyć Cię podstaw licencjonowania dzieł sztuki oraz tworzenia profesjonalnych projektów i prezentacji. Dowiedz się, jak zastosować badania rynkowe do swojej pracy i co musisz zrobić, aby ją sprzedać.

się również dodawać efekty specjalne za pomocą kilku sztuczek, aby dodać więcej życia i dynamiki do ilustracji... Najlepszą techniką kolorowania kreskówki lub komiksu jest akwarela. Tak mówi Sergio Bleda, który od ponad 29 lat ilustruje i koloruje gazetki, winiety, albumy ilustrowane i komiksy, na tym kursie nauczy Cię technik bezpośredniego kolorowania akwarelą w Twoich ilustrowanych projektach

Ilustratorka botaniczna i artystka Cristina Cilloniz w swoich ilustrowanych projektach łączy dwie pasje: naturę i akwarelę. Nieustanne poszukiwanie m.in. piękna roślin i kwiatów doprowadziło ją do akwareli negatywowej. Ta technika pozwala stworzyć wrażenie głębi poprzez nakładanie się warstw, ponieważ podczas malowania tła możliwe jest podkreślenie głównego obiektu ilustracji.

Dowiedz się jak poradzić sobie z projektem ilustracji za pomocą różnych technik i znaleźć swój styl.... Ilustrator Óscar Llorens jest zawadiackim obrońcą Procreate i wierzy, że chociaż jest zaprojektowany i zoptymalizowany do użytku na tabletach, może być w pełni zdolnym oprogramowaniem, które stanie się twoim głównym sojusznikiem do ilustrowania. Z ich pomocą będziesz mógł poznać wszystkie opcje, które oferuje Procreate, aby nauczyć się, jak poradzić sobie z profesjonalnym projektem ilustracyjnym i odkryć w tym procesie swój osobisty styl.

PK Na początek poznasz bliżej Samuela Castaño, który opowie Ci o swojej karierze zawodowej w świecie ilustracji... W tym kursie będziesz się ilustrację oparciu o haiku, typowo japońskiego wiersza, stosując papier i ołówek i można połączyć go z pewnymi szczegółami w kolażu , aby dać jest dużo bardziej intensywności.

Najpierw poznasz twórczość Mayi Hanisch, która opowie Ci o swoich doświadczeniach jako ilustratorki, malarki i autorki książek. Ponadto pokaże Ci niektóre z nawiązań, z których zwykle czerpie inspirację podczas tworzenia swoich kompozycji, a także pokaże prace swoich ulubionych artystów. Następnie opowie o materiałach, których użyjesz do tworzenia ilustracji i udzieli kilku bardzo przydatnych wskazówek dotyczących pracy z akrylem. Zwracając szczególną uwagę na pojęcia symetrii i proporcji, wykonasz swój pierwszy szkic. Gdy osiągniesz pożądaną kompozycję, nałożysz pierwszą warstwę koloru.

A jeśli chcesz zagłębić się w tworzenie ilustracji postaci i scenerii od podstaw, odkryj ich pierwszy... Opanuj tę technikę, by nadać głębię i urok swoim ilustracjom Technika akwareli pozwala odkryć nieskończoną ilość tonów, tekstur i stylów. jednym z nich jest akwarela negatywowa, dzięki której możesz podkreślić swoje pomysły, bawiąc się bielami i nadając ilustracjom maksimum obecności. Daj się porwać Karolinie Alarcón, bardziej znanej jako Alinailustra, ekspertce w tej technice dziecięcej ilustratorki, aby tchnąć życie w wyjątkowy projekt.