Kursy osobisty stylista - Gdańsk

Od dziecka Juan Camilo znalazł idealne medium do komunikowania się za pomocą ilustracji i listów. Teraz, lepiej znany jako Rulo, grafik będzie Ci towarzyszył w tym ]kursie online, aby pokazać, jak nadać osobowości plakatom muzycznym za pomocą liter . W jednostkach nauczysz się różnych technik cyfrowego projektowania liter i nadawania im wyrazu. Zobaczysz, jak dodać swój osobisty znaczek do swoich kompozycji i podkreślić przesłanie każdego słowa, linia po linii.

Chiński atrament jest od wieków używany na całym świecie w ilustracjach i kaligrafii. Na tym kursie Hilda Palafox (Poni) – projektantka i ilustratorka, która pracowała dla takich marek jak Vans, Nike, Google czy Red Bull – nauczy Cię, jak go zastosować i przenieść na papier w wyjątkowy i osobisty sposób. Wdrażając podstawowe zasady ilustracji, nauczysz się opanować pędzel i tusz, dzięki czemu będziesz mógł zastosować tę technikę we wszelkiego rodzaju projektach graficznych.

Chcesz nauczyć się robić portrety w inny sposób i pełne osobowości? Projektant i hafciarz Koral Antolín pokaże Ci, jak za pomocą haftowanego portretu linearnego zsyntetyzować czyjąś esencję, aby przedstawić ją w wyjątkowy i osobisty sposób. Koral jest założycielem Fábrica de Imaginación, multidyscyplinarnego studia skoncentrowanego na kierownictwie artystycznym oraz twórcą Studio fi, marki produktów ręcznie haftowanych, której prace publikowane były w specjalistycznych magazynach, takich jak Interiores, Mollie Makes czy Elle Casa.

Zanim rozpoczął karierę ilustracyjną, pracował w modzie jako stylista i projektant kostiumów.... Odkryj sztukę opowiadania historii, wykorzystując tradycyjne i cyfrowe techniki ilustracji, by tworzyć ciekawe portrety w wyjątkowych sceneriach Ilustracja to forma sztuki, która pozwala artyście komunikować idee za pomocą ich unikalnego języka wizualnego. Dla wielokrotnie nagradzanego ilustratora Dominica Boddena jest to okazja do opowiedzenia całych historii za pomocą portretu , żywych kolorów i dbałości o szczegóły. Seria Dominica Portraits of Westlake, która bada skutki gentryfikacji, zdobyła wiele prestiżowych nagród. W tym kursie online dowiesz się, jak łączyć tradycyjne i techniki ilustracji cyfrowej , aby tworzyć fascynujące portrety ludzi w znaczącym środowisku. Poznaj sztukę opowiadania historii za pomocą materiałów, takich jak pastele kredowe, techniki kolażu, i narzędzia cyfrowe programu Photoshop.

Na tym kursie wraz z Jamesem Clough, ekspertem w dziedzinie kaligrafii i typografii oraz założycielem Włoskiego Stowarzyszenia Kaligrafii, nauczysz się ręcznie wykonywać monogram z Twoimi inicjałami lub innymi wybranymi przez Ciebie inicjałami. James wykłada na Uniwersytecie NABA w Mediolanie i przez lata tworzył logo, reklamy i monogramy dla wielu włoskich i międzynarodowych klientów. Pod jego kierunkiem ukształtujesz osobisty monogram ze szkicu i na koniec nałożysz go na swoją wizytówkę. Przygotuj się na zabawę literami i stwórz kompozycję pełną charakteru!

Przeanalizuj historię i zinterpretuj ją wizualnie W społeczeństwie przeładowanym obrazami coraz trudniej jest wyróżnić się określonym stylem i jednocześnie odpowiedzieć na potrzeby klienta. Ilustrator Christian Montenegro robi to od lat, wnosząc do swoich prac bardzo osobisty styl graficzny i podążając za każdym z nich wyczerpującym procesem twórczym. Na tym kursie nauczysz się rozwijać związek między tekstem a obrazem. Nauczysz się analizować historię, badać ją, wyciągać wnioski, konceptualizować, zadawać sobie pytanie o powód swoich twórczych decyzji, szkicować pomysły i realizować je w formie niepowtarzalnych i wyrazistych ilustracji.

Czy możesz sobie wyobrazić nieskończone możliwości ukryte na pustej stronie? Dla ilustratorki Alejandry Acosta, która opublikowała kilkanaście ilustrowanych książek dla dzieci i młodzieży, szkicownik jest bardzo potężnym narzędziem twórczym. Odważ się rozwinąć swój osobisty pogląd na życie poprzez ilustrację i zebrać pomysły, które ustąpią miejsca Twojemu następnemu projektowi. Po towarzyszyć Ci na Eksperymenty graficzne na ilustrowanych opowiadaniach , na tym kursie nauczy Cię Alejandra jak stworzyć wizualne archiwum z gry, jednocześnie odkrywając własny styl i słownictwo wizualne. W poszczególnych rozdziałach przejdziesz przez serię ćwiczeń, aby odblokować kreatywność, zobaczyć, jak tworzyć kreatywne połączenia między nimi i odkryć, jak połączyć wszystkie te techniki w profesjonalnym języku.

Zaczniesz od poznania historii Jiajie Yu Yan i tego, jak przeszła od działania w reklamie Pepsi do reżyserowania własnych filmów krótkometrażowych. Następnie pokaże ci swoją biblię wpływów: najważniejszych reżyserów, kompozytorów i fotografów oraz pokaże tablicę referencyjną, za pomocą której jest inspirowany do swojej pracy. Od tego momentu zaczniesz tworzyć swój osobisty styl, wybierając proporcje swojej pracy, jej ramy, kompozycje, kolor i ruchy kamery. Dowiesz się, jak zrobić wizualną obróbkę ze zdjęcia, które Cię inspiruje: jaką historię może zasugerować obraz, gdy tylko na niego spojrzysz. Stworzysz scenariusz techniczny do swojego utworu audiowizualnego, dokumentując każde ujęcie za pomocą szablonu dostarczonego przez Jiajie.

Naucz się rysować fantastyczne istoty, inspirując się organicznymi kształtami występującymi w przyrodzie, by stworzyć swój własny magiczny świat w szkicowniku Szkicownik jest przestrzenią twórczej wolności, gdzie pojęcie pomyłki nie istnieje, można w nim tworzyć bez presji, krytyki czy ograniczeń. Ilustrator Vorja Sánchez pokaże Ci, jak stworzyć w szkicowniku świat zainspirowany naturą, pełen fantastycznych stworzeń. Ten kurs online pomoże Ci zrealizować wyjątkowy i osobisty szkicownik artysty, w którym zbudujesz swoje własne uniwersum. Poznasz tajemnice wykonania szczegółowej ilustracji lasu i zainspirujesz się organicznymi kształtami występującymi w przyrodzie, by stworzyć niezwykłe istoty.

Dowiedz się, jak sfilmować i zmontować nagranie wideo za pomocą smartfona, od pierwszych obrazów po wybór ścieżki dźwiękowej Proces twórczy artysty to święty rytuał, który jest głęboko osobisty. Umiejętność zobrazowania go i podzielenia się nim z wymiarem sprawiedliwości może być trudna. Anna Pepe to współczesna artystka, która zmierzyła się z tą właśnie przeszkodą. Opanowując sztukę filmowania, edytowania i dzielenia się swoją pracą , była w stanie zwiększyć liczbę swoich obserwatorów w mediach społecznościowych do ponad 66 000 obserwujących. W tym kursie online Anna uczy Cię, jak filmować i edytować proces twórczy krok po kroku. Naucz się tworzyć inspirujące treści z oryginalną grafiką jako protagonista przy niewielkim lub zerowym budżecie. Gotowy do rozwijania społeczności internetowej dzięki swojemu talentowi artystycznemu?

Odkryj różne środki wyrazu, od teatralnych improwizacji po komiks i humor, aby znaleźć nowe pomysły i wyrazić swoją kreatywność Jest bardzo prawdopodobne, że kiedykolwiek padłeś ofiarą twórczej frustracji i strachu przed pustą kartką. Jednak, jak wyjaśniła ilustratorka, pisarka i komik Mela Pabón, która współpracowała z artystami takimi jak Bad Bunny i markami takimi jak McDonald's, musisz zrozumieć, że kreatywność to gra i mięsień, który należy ćwiczyć. W tym kursie Mela przedstawi narzędzia i techniki umożliwiające łatwe generowanie pomysłów i swobodne ich eksplorowanie. Dowiesz się, czym jest blok twórczy i dlaczego występuje, a także poeksperymentujesz z różnymi formatami narracji, takimi jak improwizacja teatralna, seriale telewizyjne i ilustracje, aby zbudować osobisty pamiętnik pełen inspiracji.

Wypełnij swój dom życiem i kolorem, ozdabiając różne drewniane przedmioty codziennego użytku malunkami wykonanymi farbami akrylowymi Drewniane naczynia są koniecznością w każdym domu. Ten materiał jest nie tylko użyteczny i wszechstronny, ale także pozwala nam wyrazić na nim całą naszą kreatywność. Na tym kursie online , nauczysz się ozdabiać funkcjonalne drewniane przedmioty do codziennego użytku , takie jak miski, łyżki czy kubki. Podczas lekcji malarka-rzemieślnik Macarena Petrone będzie Ci towarzyszyć, wypełniając drewnianą miskę życiem i kolorem . Dowiesz się, jak pracować z tym materiałem i jak za pomocą farby akrylowej zamienić swoje pomysły w kompozycję kwiatową . Przygotuj się na stworzenie wyjątkowego dzieła sztuki, które odzwierciedla Twój osobisty styl.

Obraz staje się bardziej ludzki, gdy portret cyfrowy łączy się z elementami natury, na przykład poprzez tworzenie metodami tradycyjnymi ciepłych plam koloru czy tekstur. Gdy dodamy do tego osobisty styl ilustratorki Eleny Garnu, efektem będą delikatne portrety pełne emocji, które są jak wizualna poezja. Podczas tego kursu Elena nauczy Cię tworzenia i kompozycji portretów ze zdjęć przy użyciu Procreate, narzędzia do rysowania i tworzenia na iPadzie, oferującego szerokie spektrum możliwości. Do portretu dołączysz elementy i tekstury zrobione metodami tradycyjnymi i pobawisz się, improwizując w poszukiwaniu jak największej ekspresywności. Narysujesz portret ze zdjęcia przy użyciu aplikacji Procreate, nanosząc „analogowe” tekstury, aby wzbogacić jego wykończenie.

Rozpoczniesz ten kurs od poznania kariery zawodowej Geralda Espinozy, projektów, które przyniosły mu największą satysfakcję oraz momentów, które określiły go jako zawodowego ilustratora. Odkryjesz także jego wpływy i sposób, w jaki go zainspirowały. Następnie wyjaśni, jak działa książka z obrazkami i jak osiągnąć efektowne wizualne opowiadanie historii. Ponadto da ci wskazówki, jak wybrać pomysł na swoją książkę. Poznasz metody narracyjne i odkryjesz, jak skomponować ilustrację. W trzeciej części zachęcisz swoją kreatywność do odnalezienia własnego artystycznego głosu, korzystając z konwencjonalnych materiałów i innych, które wykonasz samodzielnie. Nauczysz się pracować z tuszem, akrylem i materiałami, które możesz wykonać w domu, aby nadać swojej pracy osobisty i kreatywny charakter. Na koniec rozwiniesz swój projekt. Zdefiniujesz swoją grę narracyjną, rytm i kompozycję swojej historii. Na koniec skompletujesz swój własny model, który będziesz mógł zaprezentować wydawcom.

Wykorzystaj dziennik intuicji, by wypróbować nowe podejście do rysowania i przekształć codzienne przedmioty w ciekawe wizualne narracje Surrealizm daje Ci możliwość mieszania wyobraźni z rzeczami, które są dla Ciebie zupełnie obce – remiksowania ich i uczynienia dziwnymi. To sposób na interakcję z otaczającym Cię światem w wyjątkowy i osobisty sposób. Ilustrator Kyle Ellingson jest znany ze swoich surrealistycznych ilustracji narracyjnych , w których pracował z klientami, w tym z New York Magazine, The New York Times, Billboard, Financial Times i Washington Post . W tym kursie online nauczy Cię , jak korzystać z intuicyjnego dziennika wizualnego, aby odblokować nowe sposoby rysowania . Odkryj podejście Kyle'a do surrealizmu i wykorzystaj je do tworzenia ilustracji inspirowanych Twoim otoczeniem za pomocą kombinacji narzędzi analogowych i cyfrowych. Zamień przedmioty codziennego użytku, środowiska i konflikty w niezapomniane ilustracje narracyjne .