Kursy osobisty stylista

Na tym kursie nauczysz się 72-kilogramowych technik generowania pomysłów i kondensacji wiadomości w prostą ilustrację, która odzwierciedla Twój osobisty styl. W czterech rozdziałach dowiesz się, jak łączyć tekst i obraz, aby tworzyć winiety, które opowiadają mocną, jasną i zamkniętą historię. Wszystko gotowe do rozpoczęcia podróży?

Kolor pozwala nam komunikować się w bardziej osobisty i emocjonalny sposób. Dla fotografa i stylistki Marioly Vázquez jest to jeden z najbardziej wpływowych elementów zdjęcia. Prowadzi własne studio, które specjalizuje się w tworzeniu wizualnych opowieści dla marek i współpracowała z takimi firmami jak Adobe, Dyson, Ford czy Dior.

Po ponad dziesięciu latach pracy jako stylista i pedagog Jarod porzucił karierę, by podążać za swoją... Kiedy fizyka światła i załamania światła spotykają się z magią koloru i kompozycji, otrzymujesz efektowną grafikę i esencję projektów współczesnego artysty szkła Jaroda Crewsa. Zainspirowane żywymi krajobrazami i botanicznymi kształtami, witraże Jaroda są nostalgiczne i mają na celu przywołanie błogiej pamięci o naturalnej przestrzeni. Dodaj kolor swojemu życiu, ucząc się, jak tworzyć witraże z nowoczesnymi akcentami. Jarod uczy, jak ciąć szkło w kształty i tworzyć efektowne kompozycje, które przekazują ciepło i emocje. Wprowadź światło i kolor do swojego domu dzięki własnym dekoracyjnym elementom szklanym.

Na tym kursie dowiesz się czegoś więcej niż tylko, jak robić ładne zdjęcia: nauczysz się komunikować swoje wartości, tworzyć osobisty styl fotograficzny na potrzeby własnego projektu. Aby to osiągnąć nauczysz się dbać zarówno o kreatywną, jak i techniczną stronę zdjęć, korzystając wyłącznie z narzędzi dostępnych w Twoim smartfonie i edytując własne zdjęcia jak prawdziwi mistrzowie Instagrama.

Dara Scully zaczęła robić zdjęcia w wieku 17 lat i od tego czasu rozwinęła unikalny twórczy głos i osobisty wszechświat. Fotografka i pisarka specjalizująca się w fotografii narracyjnej, na tym kursie nauczy Cię, jak tworzyć cykle fotograficzne, w których zdjęcia mają moc opowiadania samej historii i tworzenia globalnej historii poprzez „czytanie” ich jako całości.

tłumaczenie Ukryj tłumaczenie Prowadzący Plus Projektant i Dyrektor Kreatywny Urodzony w Minas Gerais stylista... Przeniesienie śladów czasu na wybieg, wykorzystanie mody jako narzędzia komunikacji to jedna ze specjalności Ronaldo Fragi. Wybrany dwukrotnie jako jeden z dziesięciu najbardziej innowacyjnych stylistów na światowej scenie przez Muzeum Designu w Londynie, Ronaldo buduje prawdziwe narracje, które wprowadzają na wybiegi motywy z kultury i historii Brazylii.

Jeśli na kursie Projektowanie logo kaligrafii Joluvian pokazał Ci, jak używać kaligrafii do tworzenia obrazów Marka w tym skupia się na tworzeniu liternictwa lub ilustracji typu. Nauczy Cię swojej metodologii pracy, aby pomóc Ci obserwować, rozumieć i rozwijać każdy styl pisma, nadając mu osobisty charakter, opierając się na własnym piśmie lub innych alfabetach i używając kombinacji technik analogowych i cyfrowych.

Ilustrator Óscar Llorens jest zawadiackim obrońcą Procreate i wierzy, że chociaż jest zaprojektowany i zoptymalizowany do użytku na tabletach, może być w pełni zdolnym oprogramowaniem, które stanie się twoim głównym sojusznikiem do ilustrowania. Z ich pomocą będziesz mógł poznać wszystkie opcje, które oferuje Procreate, aby nauczyć się, jak poradzić sobie z profesjonalnym projektem ilustracyjnym i odkryć w tym procesie swój osobisty styl.

Poznaj techniki wyplatania mebli i przedmiotów dekoracyjnych przy użyciu naturalnych włókien, aby tworzyć niepowtarzalne i trwałe projekty Tkając powierzchnie, możesz nadać osobisty charakter nowym meblom, a także tchnąć życie w stare meble. Projektantka Heide Martin prowadzi własne studio w Maine, gdzie praktykuje swoją pasję do ręcznie tkanych powierzchni. Sprzedała i wystawiała swoje prace na arenie międzynarodowej i była zarówno rezydentem, jak i artystką wizytującą w różnych instytucjach.

Od dziecka Juan Camilo znalazł idealne medium do komunikowania się za pomocą ilustracji i listów. Teraz, lepiej znany jako Rulo, grafik będzie Ci towarzyszył w tym ]kursie online, aby pokazać, jak nadać osobowości plakatom muzycznym za pomocą liter . W jednostkach nauczysz się różnych technik cyfrowego projektowania liter i nadawania im wyrazu. Zobaczysz, jak dodać swój osobisty znaczek do swoich kompozycji i podkreślić przesłanie każdego słowa, linia po linii.

Chiński atrament jest od wieków używany na całym świecie w ilustracjach i kaligrafii. Na tym kursie Hilda Palafox (Poni) – projektantka i ilustratorka, która pracowała dla takich marek jak Vans, Nike, Google czy Red Bull – nauczy Cię, jak go zastosować i przenieść na papier w wyjątkowy i osobisty sposób. Wdrażając podstawowe zasady ilustracji, nauczysz się opanować pędzel i tusz, dzięki czemu będziesz mógł zastosować tę technikę we wszelkiego rodzaju projektach graficznych.

Chcesz nauczyć się robić portrety w inny sposób i pełne osobowości? Projektant i hafciarz Koral Antolín pokaże Ci, jak za pomocą haftowanego portretu linearnego zsyntetyzować czyjąś esencję, aby przedstawić ją w wyjątkowy i osobisty sposób. Koral jest założycielem Fábrica de Imaginación, multidyscyplinarnego studia skoncentrowanego na kierownictwie artystycznym oraz twórcą Studio fi, marki produktów ręcznie haftowanych, której prace publikowane były w specjalistycznych magazynach, takich jak Interiores, Mollie Makes czy Elle Casa.

Na tym kursie wraz z Jamesem Clough, ekspertem w dziedzinie kaligrafii i typografii oraz założycielem Włoskiego Stowarzyszenia Kaligrafii, nauczysz się ręcznie wykonywać monogram z Twoimi inicjałami lub innymi wybranymi przez Ciebie inicjałami. James wykłada na Uniwersytecie NABA w Mediolanie i przez lata tworzył logo, reklamy i monogramy dla wielu włoskich i międzynarodowych klientów. Pod jego kierunkiem ukształtujesz osobisty monogram ze szkicu i na koniec nałożysz go na swoją wizytówkę. Przygotuj się na zabawę literami i stwórz kompozycję pełną charakteru!

Czy możesz sobie wyobrazić nieskończone możliwości ukryte na pustej stronie? Dla ilustratorki Alejandry Acosta, która opublikowała kilkanaście ilustrowanych książek dla dzieci i młodzieży, szkicownik jest bardzo potężnym narzędziem twórczym. Odważ się rozwinąć swój osobisty pogląd na życie poprzez ilustrację i zebrać pomysły, które ustąpią miejsca Twojemu następnemu projektowi. Po towarzyszyć Ci na Eksperymenty graficzne na ilustrowanych opowiadaniach , na tym kursie nauczy Cię Alejandra jak stworzyć wizualne archiwum z gry, jednocześnie odkrywając własny styl i słownictwo wizualne. W poszczególnych rozdziałach przejdziesz przez serię ćwiczeń, aby odblokować kreatywność, zobaczyć, jak tworzyć kreatywne połączenia między nimi i odkryć, jak połączyć wszystkie te techniki w profesjonalnym języku.

Zaczniesz od poznania historii Jiajie Yu Yan i tego, jak przeszła od działania w reklamie Pepsi do reżyserowania własnych filmów krótkometrażowych. Następnie pokaże ci swoją biblię wpływów: najważniejszych reżyserów, kompozytorów i fotografów oraz pokaże tablicę referencyjną, za pomocą której jest inspirowany do swojej pracy. Od tego momentu zaczniesz tworzyć swój osobisty styl, wybierając proporcje swojej pracy, jej ramy, kompozycje, kolor i ruchy kamery. Dowiesz się, jak zrobić wizualną obróbkę ze zdjęcia, które Cię inspiruje: jaką historię może zasugerować obraz, gdy tylko na niego spojrzysz. Stworzysz scenariusz techniczny do swojego utworu audiowizualnego, dokumentując każde ujęcie za pomocą szablonu dostarczonego przez Jiajie.