Kursy projektowania mody

Naucz się ilustracji, projektowania i technik narracyjnych, by opowiedzieć historię ze swoich wspomnień... Rysunek to nie tylko forma komunikacji czy artystycznej ekspresji, to także ścieżka osobistych poszukiwań łączących się z pasjami, lękami i wspomnieniami. Fátima Ordinola, ilustratorka i autorka kilku ilustrowanych książek dla dzieci i dorosłych, będzie Ci towarzyszyć w tej artystycznej podróży do dzieciństwa.

Podróż do odkrywania własnej pasji to coś, z czym każdy może się utożsamić. Dla doktora, który został artystą Jamesa Chapmana, oznaczało to porzucenie kariery fizyka, aby zrealizować swoje marzenie o zostaniu profesjonalnym ilustratorem. Teraz, pięć lat po tym, jak się zanurzył, James pracuje w pełnym wymiarze godzin, ilustrując książki, animując projekty dla telewizji i współpracując nad treściami wirusowymi dla marek takich jak BuzzFeed.

Ten kurs jest idealny dla studentów projektowania, mody, tekstyliów, a także artystów, projektantów lub... Na tym kursie dzieli się z Wami sztuką tworzenia ręcznie tkanych ubrań z oryginalnym wzornictwem. Kristína prowadzi Cię krok po kroku przez proces tkania kawałków tekstyliów od podstaw i jak tworzyć różnorodne ubrania i dodatki.

Na tym kursie Paul uczy, jak namalować wymarzone dzieło sztuki, uwalniając swój twórczy potencjał. Naucz się umiejętności potrzebnych do zbudowania teksturowego krajobrazu, namalowania szczegółowego i anatomicznie poprawnego oka oraz pracy z odcieniami szarości. Poznaj pomysłowe sposoby na nadanie różnych narracji malarskiej sztuce.

Każdy ma ulubiony film i oczywiście ulubioną postać. Artysta cyfrowy Sam Gilbey jest zainspirowany swoją pasją do popkultury, tworząc uderzające obrazy postaci filmowych. Pracował z takimi klientami jak Empire Records, Paramount Pictures, Universal Studios i Marvel. W tym kursie online Sam krok po kroku przeprowadzi Cię przez proces tworzenia kinowego portretu Twojej ulubionej postaci. Dowiedz się, jak używać narzędzi Photoshopa do ożywiania malarskich portretów.

Ludzki mózg zachowuje 80% tego, co widzi, dlatego nauka wzrokowa jest niezbędna dla dzieci. Ilustrator David Nieto, lepiej znany jako Yosh, specjalizuje się w łączeniu obrazów i tekstu w celu stworzenia materiałów dydaktycznych z cennymi informacjami, które są jednocześnie przyswajalne dla najmniejszych czytelników. Czy chcesz odkryć moc ilustracji, aby zasiać wiedzę?

Umiejętność wciągnięcia widza w swoją magiczną scenę wymaga zarówno wyobraźni, jak i techniki. Ruth Wilshaw jest malarką samoukiem z pasją do odkrywania natury i przedstawiania jej cudów poprzez swoją sztukę. Lubi dzielić się swoją miłością do gwaszu i niedawno opublikowała książkę Kreatywny gwasz , zachęcając swoich czytelników do zabawy z tym medium. Na tym kursie Ruth pokazuje nowy sposób odkrywania piękna świata przyrody i przekładania go na warstwowe malowanie gwaszem. Połącz odważne kolory z ciemnymi sylwetkami, naucz się technik gwaszu, studiuj fakturę i odkryj sposoby, aby pozostać inspirowanym.

In this course you will learn to use colored pens to make incredible drawings with strokes that could be compared to a classic engraving. To do this, you will start from a photograph and using analog and digital techniques, you will discover, in an intuitive and simple way, how to turn it into an illustration that, later, you will transform into a final editorial art.

Wyobraź sobie, że Twój szkicownik jest placem zabaw, gdzie możesz stworzyć wyjątkowe ilustracje i wyzwolić swoją kreatywność. Artystka i ilustratorka Laura McKendry uważa, że najlepszym sposobem na pobudzenie procesów twórczych jest zabawa. Jest znana dzięki swoim abstrakcyjnym i fantazyjnym kompozycjom, które zostały zauważone i docenione przez różne marki, m.in. Laura Ashley i Papyrus.

Ilustracja wektorowa pozwala osiągnąć precyzję podczas tworzenia geometrycznych linii i kształtów. Jorsh Peña specjalizuje się w wykorzystywaniu wektorów do tworzenia równowagi i harmonii w swoich pracach, które wystawiane są w galeriach na całym świecie. Współpracował z międzynarodowymi markami, takimi jak Cartoon Network, Adobe Latin America i Facebook. Na swoim drugim kursie Domestika Jorsh dzieli się swoją wiedzą na temat projektowania, aby nauczyć Cię, jak tworzyć unikalne ilustracje, które są gotowe do udostępnienia online. Twórz koncepcje, które mają znaczenie i przekształcaj je w dziwaczne kompozycje geometryczne, aby Twój kanał w mediach społecznościowych zabłysnął.

In this online course, she teaches you the creative and technical process for creating characters with gouache and India ink, reviewing the basic principles of drawing, guiding you from the first sketches to the digitization of your illustrations.

Połącz opowieść dla dzieci ze światem ilustracji przy pomocy technik cyfrowych i analogowych Aby stworzyć wizualne wszechświaty, które ekscytują i wyrażają historię w wyjątkowy sposób, musisz pozbyć się strachu przed techniką, eksperymentować i włączyć błąd jako element wyrazu. W ten sposób Juan Camilo Mayorga, ilustrator specjalizujący się w ilustrowanych książkach dla dzieci, mierzy się z każdym projektem dla takich wydawców jak Cataplum Libros, Rey Naranjo, Loqueleo, Norma czy pisarzy takich jak Jairo Buitrago, Candelario Obeso, Beatriz Helena Robledo.

Na tym kursie Grace pokaże niezbędne narzędzia, dzięki którym można przekuć idee w małe dzieła sztuki. Odkryj tajniki sztuki kreatywnego rysowania i przekształć swoje pomysły w oryginalne pocztówki.

Nacho Yagüe jest dyrektorem artystycznym i artystą koncepcyjnym. Pracował w Ubisoft, tworząc gry wideo, takie jak Assassins Creed Unity, Watch Dogs 2 oraz Splinter Cell: Blacklist. Nacho pokaże Ci w tym kursie, jak pracuje profesjonalny grafik koncepcyjny, oraz w jaki sposób, poprzez swoje rysunki, aktywnie uczestniczy we wszystkich fazach produkcji, rozwiązując problemy artystyczne i projektowe gry wideo AAA. Na tym kursie dowiesz się, jak przygotować dzieło sztuki koncepcyjnej, biorąc pod uwagę specyfikę pracy w dziedzinie gier wideo, m.in. projektowanie poziomów, tekstury i animację. Ponadto nauczysz się korzystać z różnych narzędzi i technik, by móc zoptymalizować swoją pracę oraz używać pędzli, które imitują tradycyjne malowanie.

Wyobraź sobie, że za pomocą tak prostego i codziennego elementu, jakim jest długopis, możesz przedstawić istotę człowieka. Z pomocą grafika Joaquína Rodrígueza, którego prace były już wystawiane w różnych galeriach w całej Europie, możesz stworzyć potężne portrety, pełne stylu i osobowości.