Kursy retuszu dyplom

Robienie dobrych zdjęć w nocy, eksplorowanie świateł miasta może być nie lada wyzwaniem. Wielokrotnie nagradzany fotograf Gustavo Minas specjalizuje się w tej sztuce i pokaże Ci wszystkie szczegóły, abyś mógł przetłumaczyć na zdjęciach nastrój i atmosferę nocy w Twoim mieście. W Wprowadzenie do fotografii ulicznej Gustavo uczył, jak stworzyć miejski esej. Teraz na swoim drugim kursie pokaże Ci, jak dalej badać ten scenariusz, pracując ze scenami i postaciami nocnymi, z różnymi źródłami światła, od wydruku fotograficznego po postprodukcję.

Czy chcesz nauczyć się mieszać stare i cyfrowe procesy fotograficzne ? Na tym internetowym kursie fotograf mody Ale Jiménez nauczy Cię, jak ulepszyć każdą uchwyconą scenę, nadając Twoim zdjęciom wyjątkowego piękna bez utraty rzeczywistego wyglądu. W jednostkach zobaczysz procesy fotografii analogowej i mody cyfrowego retuszowania . Będziesz eksperymentować ze światłem, kolorem, treścią, narracją i przesłaniem każdego obrazu, aż znajdziesz inny i niepowtarzalny język wizualny.

Na tym kursie dowiesz się, jak stworzyć mini-dokument za pomocą aparatu cyfrowego DSLR. Od scenariusza po postprodukcję materiału, będziesz mógł przekształcić czyjąkolwiek historię w potężną narrację wizualną.

tworzenie atrakcyjnego Feedu nie jest tak proste, jakby się mogło wydawać na pierwszy rzut oka. Z jednej strony musisz opanować wszystkie funkcje smartfona, aby w pełni wykorzystać jego potencjał. Z drugiej strony natomiast, fundamentalne znaczenie ma rozwinięcie własnego stylu i strategii komunikacji zgodnej z identyfikacją marki lub projektu, który chcesz udostępnić swoim obserwującym. W swoim trzecim kursie Mina Barrio, fotografka i założycielka kreatywnego studia Melon Blanc, nauczy Cię, jak przenieść konto Instagram na wyższy poziom, jak wyzwolić wyobraźnię i osiągnąć spójną identyfikację wizualną. A jeśli chcesz nauczyć się od niej jeszcze więcej, możesz wybrać kurs Profesjonalne zdjęcia na Instagram lub Tworzenie i edycja treści na Instagram Stories.

Begin by getting to know Martí Sans's trajectory and influences in the world of photography. Next, discover some tricks to control reflections on shiny objects and how to clean or fix small imperfections in the product. In the studio, learn how to light a bottle on a black and white background using different lighting setups and to photograph a ring on a reflective background. Finally, Martí shows you his entire post-production process: from editing with Capture One to retouching in Photoshop.

Chcesz rozwijać imponujące projekty artystyczne? Rozpocznij twórczą fotografię, odkrywaj szansę i baw się oraz uwolnij swoją wyobraźnię podczas tego kursu online, dzięki ćwiczeniom zaproponowanym przez fotografkę i architekt Julię Sbriller. Zaczniesz od zastanowienia się, jak podejść do swojego procesu twórczego i jak zainspirować się perspektywą innych artystów śledczych. Zagłębisz się w świat wyroczni i poprzez różne ćwiczenia uruchomisz nowe pomysły. Sfotografujesz swoje najbliższe otoczenie, aby stworzyć serię fotograficzną i zobaczysz najlepszy sposób na jej wyświetlenie.

Wizualne eksplorowanie odbić codzienności, uchwycenie różnych punktów widzenia na jednym obrazie, to jedna z cech charakterystycznych twórczości Gustavo Minasa. Odnosząc się do fotografii ulicznej w Brazylii, Gustavo jest autorem książki Maximum Shadow Minimal Light i został wyróżniony kilkoma nagrodami, w tym Picture of the Year LATAM.

Wyobraź sobie, że Twoje autoportrety przemawiały za Ciebie i były w stanie przekazać Twoje uczucia. To właśnie osiąga fotograf Cristias Rosas w każdej ze swoich prac dzięki swojemu przemyślanemu i intymnemu spojrzeniu. Według niego fotografia jest sposobem radzenia sobie i przetwarzania zdarzeń z jego życia, których nie mógł przekazać w żaden inny sposób.

Light is the key element of photography and knowing how to master it is a determining factor in achieving a style of its own. The photographer Antonio Garci, a specialist in studio photography with eight years of experience, will share all the secrets to use lighting as a creative resource in a shooting. In this course you will learn photo studio lighting techniques to use it to serve your creativity and achieve your own style.

Na tym kursie Minia nauczy Cię różnych sposobów przenoszenia obrazów na tkaninę w celu stworzenia kolażu łączącego fotografię i trójwymiarowy haft. Nauczysz się płaskich i wypukłych ściegów hafciarskich, dobierzesz idealną paletę kolorów i zaczniesz tworzyć haftowane elementy na zdjęciu tkaniny. Zakończysz kurs unikalnym, ręcznie wykonanym dziełem, pełnym kolorów, faktur i reliefów!

Obrazy analogowe wyprowadzają nas z precyzji i perfekcji cyfrowej i zbliżają nas do tego, co artystyczne, niedoskonałe i subiektywne. Dobrze wie o tym Albert Roig, współzałożyciel stworzonego przez fotografów laboratorium dla fotografów: Carmencita Film Lab.

Jesteśmy przyzwyczajeni do myślenia, że piękna jest coś, czego należy szukać daleko. Co by było, gdyby zamiast tego znajdowało się w tym, co mamy wokół nas, tutaj pod ręką? Nadaj nowy sens swojej codzienności i spójrz na swoje otoczenie z nowej perspektywy: każdy przedmiot lub element, nawet najprostszy, jest pełen potencjału i jest w stanie opowiedzieć historię. Artystka Bernulia jest mistrzem w patrzeniu na rzeczywistość nowymi oczami i tworzy kolorowe i efektowne kompozycje w stylu flat lay z przedmiotami codziennego użytku lub elementami naturalnymi. Na tym kursie nauczy Cię, jak kierować wzrokiem i opowiadać emocje za pomocą unikalnej kompozycji, którą możesz udostępnić w mediach społecznościowych.

Wraz z rosnącą popularnością mediów społecznościowych pojawiły się trendy w fotografii i treści, a fotografia flat lay znajduje się na czele. Na tym kursie fotograf Darren Rowlands nauczy Cię, jak połączyć format flat lay z fotografią stylu życia, aby tworzyć wspaniałe obrazy bezpośrednio z telefonu. Wprowadź się w świat płaskiej fotografii lifestylowej, odkrywając wszystko, od teorii kompozycji, fotografowania przy naturalnym świetle i edycji w postprodukcji. Dowiedz się, jak robić urzekające zdjęcia i naucz się je profesjonalnie edytować bez potrzeby używania drogiego sprzętu.

Na tym kursie poznasz metody i techniki rozwijania swojej kreatywności, materializowania swoich pomysłów na wyrazistych zdjęciach. Felipe zaprezentuje takie cechy jak powierzchnie odbijające światło, przedmioty, naturalne światło i dym, które pozwolą mu nadać nowy sens spojrzeniu, dzięki czemu będzie mógł znaleźć zaskakujące rozwiązania wizualne.

Na tym kursie Kristina poprowadzi Cię przez znalezienie swojego artystycznego głosu w fotografii, ucząc się komunikowania poprzez oświetlenie, kolor i kierunek tematu. Naucz się przekształcać swoje osobiste pomysły w znaczące i uderzające obrazy. Czy jesteś gotowy na robienie zdjęć z uczuciem?