Kursy rysunku cyfrowego dla początkujących

Opanuj podstawowe elementy rysunku i twórz sceny z głębią i oświetleniem.... Jeśli spojrzymy wstecz, starożytne historie i legendy zostały wykorzystane do rozbudzenia fantazji i były w stanie przenieść Cię do innej rzeczywistości dzięki swoim niesamowitym narracjom. Mity i archetypy tych opowieści inspirują ilustratorkę Inę Hristovą do tworzenia poetyckich obrazów, pełnych siły i emocji. Zilustrował kilka książek dla dzieci i młodzieży dla różnych wydawców i klientów, m.in. Faber Castell, Kirrei, El Malpensante (Kolumbia) i Light Magazine.

Poznaj podstawy rysunku, światła i koloru, aby stworzyć efektowne ilustracje w swoim stylu.... Często używamy piosenek, aby wyrazić to, czego nie możemy powiedzieć słowami. Cóż, ilustrator Ataul idzie o krok dalej i ekscytuje się wydobywaniem esencji muzyki w graficzny sposób. Odkryj z nim, jak oddać hołd swoim idolom, tworząc ilustracje pełne kolorów, tekstur i kształtów, które rezonują tak samo, jak Twój ulubiony rytm dzięki Procreate.

Połącz warsztat pisarski z technikami rysunku na iPadzie, by przekształcić pomysły w wyjątkowy komiks, od koncepcji po publikacje Komiksy są w stanie zaoferować, na małej przestrzeni, zaproszenie do uśmiechu i refleksji. Ilustratorka i artystka komiksowa Laura Athayde, autorka dwóch książek i zdobywczyni trofeum HQMIX, wie, jak zgłębiać zwięzłość tego narracyjnego i wizualnego formatu, jak niewiele innych. Na tym kursie nauczysz się łączyć tekst i rysunek, aby zamienić osobiste refleksje w komiksy. Laura nauczy Cię wyrażać siebie za pomocą kilku słów i potężnych obrazów. Na koniec będziesz mógł opowiedzieć małą historię i podzielić się nią w sieciach społecznościowych.

Poznaj podstawy ilustracji architektonicznej: od rysunku perspektywicznego do kompozycji 2D i opracuj rozwiązania wizualne na papierze lub w Procreate Ilustracja architektoniczna to środek komunikacji, który umożliwia projektantom przekazywanie innowacyjnych pomysłów, które łączą się z odbiorcami. Wielokrotnie nagradzany ilustrator JJ Zanetta spędził ostatnie 10 lat współpracując z architektami, urbanistami, architektami krajobrazu, deweloperami i gminami, aby urzeczywistniać ich wizje poprzez rysunek architektoniczny. W tym kursie online JJ uczy Cię, jak wymyślać własne rozwiązania projektowe . Naucz się myśleć i projektować poprzez rysowanie, doskonalić swoje umiejętności komunikacji wizualnej i tworzyć profesjonalne renderingi , które w inspirujący sposób oddają Twoje pomysły.

Wykonaj ilustrację na podstawie zdjęcia, wykorzystując różne techniki rysunku odręcznego, takie jak kreskowanie tuszem i malarstwo gestu Jak wyrażane jest doznanie lub uczucie? Słowa nie są jedynymi narzędziami, za pomocą których można opowiedzieć nasze emocje. Na przykład artystka Sara Paglia wykorzystuje ilustrację jako środek do przedstawienia tego, co czuje, i tworzy atramentowe kompozycje, które mówią o codziennych spojrzeniach, momentach i gestach, personalizując je technikami kreskowania i malowania akcji. W tym kursie online nauczysz się z Sarą, jak stworzyć niepowtarzalną i osobistą ilustrację dzięki technikom wylęgania i ociekania . Na początek wykonasz różne ćwiczenia poprawiające zręczność w rysowaniu, wybierzesz zdjęcie referencyjne i przeniesiesz je na papier dzięki siatce. Następnie uzupełnisz swoją pracę światłem i cieniem i pokolorujesz ją ekoliną dzięki technice spotowej. Przenieś swoje uczucia na papier i stwórz ilustrację, która może ekscytować.

Kurs rozpoczniesz od pełnego zanurzenia się w świecie marketingu wzrostu . Przeanalizujesz główne trendy w cyfrowym ekosystemie i odkryjesz, czym jest i jak działa lejek konwersji. Poznasz różne modele biznesowe i nauczysz się wykrywać, które są najbardziej odpowiednie w zależności od rodzaju produktu. Następnie Charly nauczy Cię, jak zbudować propozycję wartości dla Twojej firmy i zdefiniować osobowość kupującego . W ten sposób ustalisz najważniejszy wskaźnik dla swojego : North Star Metric . Zrozumiesz flow użytkownika, odkryjesz, czym są magiczne chwile i jak je wykorzystać, aby osiągnąć sukces. Ale jak pozyskać i utrzymać użytkowników? W następnej części przestudiujesz różnice między inbound a outbound marketingiem i ich charakterystycznymi narzędziami . Dowiesz się, jak wykorzystać wirusową pętlę [ i zdefiniować kluczowe wskaźniki swojej strategii pozyskiwania. Na koniec, zgodnie z radą Charly, zaprojektujesz eksperyment dla swojego produktu cyfrowego i ocenisz wyniki, aby osiągnąć stały wzrost firmy .

szkicownik fantastycznymi historiami dla dzieci, bawiąc się materiałami, kolorami i różnymi technikami rysunku... Illustrowanie bajki jest jak magiczna moc: możesz stworzyć własny świat, a w nim fantastyczne postacie i krajobrazy. Szkicownik jest do tego świetnym miejscem i Ema Malyauka uczyniła z niego podstawowe narzędzie w swoim procesie twórczym. Ema pracowała nad projektami ilustracji wykorzystywanych m.in. na pocztówkach i okładkach książek, współpracowała również z markami takimi jak Adobe. Na tym kursie online Ema pokaże Ci proces przygotowawczy ilustrowania książki obrazkowej. Odkryjesz jej ulubione techniki do zbudowania wizualnej narracji i zrealizowania ciekawych ilustracji dla dzieci. Wyraź swój fantazyjny świat w szkicowniku i zaprojektuj wymarzoną książkę dla dzieci.

Narysuj pełne szczegółów sceny z realistycznymi postaciami, używając do tego jedynie ołówka i wyobraźni. Nauczyciel rysunku i storyboardzista Tom Fox ma ponad dziesięcioletnie doświadczenie w branży animacyjnej – pracował m.in. dla Universal Studios, Axis Animation czy BBC. Na tym kursie Tom wyjaśnia, w jaki sposób można uprościć złożone pojęcia, jak anatomia czy perspektywa, dzieląc je na łatwe do opanowania etapy. Krok po kroku nauczysz się rysować realistycznie wyglądające ludzkie sylwetki w ruchu, a także sceny z własnej wyobraźni.

Naucz się tworzyć i rysować postacie z ich własną tożsamością, eksperymentując z technikami akwareli i rysunku... Asymetryczna twarz, duże uszy, słabo ufarbowane włosy… niedoskonała rzeczywistość wokół ciebie może stać się sztuką. Valentina Armstrong, projektantka i ilustratorka, która jest ekspertem w charakteryzowaniu postaci w akwareli, nauczy Cię odkrywać cechy ludzi w Twoim otoczeniu i wykorzystywać je jako inspirację do swoich rysunków.

Opanuj techniki rysunku i akwareli, aby tworzyć spontaniczne portrety w dowolnym miejscu.... Najlepszym sposobem uchwycenia spontaniczności osoby na portrecie jest robienie tego in situ , stąd pasja artysty Carlosa Rodrígueza Casado do zilustrowania w zeszycie, który zawsze nosi przy sobie. Choć jest ilustratorem prasowym i redakcyjnym, w wolnych chwilach nie przestaje rysować w zeszycie, mając już za sobą niezliczoną ilość spontanicznych ilustracji. W swoim drugim kursie Domestika Karykatura akwarelą Carlos uczy kluczy do tworzenia portretów ilustrowanych akwarelą do artykułów redakcyjnych i prasy okładki; a na tym kursie nauczy Cię kluczy do uchwycenia istoty portretowanej osoby i przełożenia jej na spontaniczne ilustracje. Wykonasz serię ćwiczeń portretowych „na wynos” w swoim notatniku. Nauczysz się od ustalenia podstawowych proporcji twarzy po dodawanie koloru i odkryjesz, jak narysować naturalny model.

Wyrażanie siebie poprzez ilustrację wymaga więcej niż technicznej wiedzy z zakresu rysunku, trzeba wiedzieć, jak poruszać się po najróżniejszych stylistycznych ścieżkach, jakie ta sztuka może zaoferować. Opanowując własny styl, ilustrator Helder Oliveira tworzy fanarty oparte na odniesieniach do popu i kultury młodzieżowej, takich jak Castelo Rá-Tim-Bum, Pokémon i Chronicles of Nárnia, poszerzając te wszechświaty swoim unikalnym i autorskim projektem. Na tym kursie nauczysz się tworzyć fanart przy użyciu technik ilustracji cyfrowej w programi

Poznaj możliwości ołówka w ilustracji edytorskiej i naucz się opowiadać historie za pomocą rysunku.... Jednym z najważniejszych etapów ilustracji artystycznej jest obserwacja. Aby dojść do konceptualizacji potężnej idei, musisz najpierw stać się świetnym obserwatorem swojego otoczenia. Jednym z największych wpływów rysownika Ricardo Núñeza jest samo życie, źródło historii i przygód, które później interpretuje i utrwala w swoich pracach za pomocą swojego ulubionego narzędzia: ołówka. Jego redakcyjna praca ilustracyjna została wyróżniona między innymi w Latin American Illustration, American Illustration, Applied Arts Students Awards, HiiiBrand w Chinach, Australian Centre for Moving Image w Australii.

Inés Aguilar, projektantka i twórca marki „La Casita de Wendy”, wyjaśni, jak wykonać nadruki „na całej powierzchni” (rozumiane jako powtórzenie motywu na całej powierzchni lub „wszędzie”) na tekstyliach. Wykonasz kilka raportów lub jednostek powtórzeń i opracujesz różne wykończenia, zaczynając od dwóch różnych procesów ręcznych, a następnie dowiesz się, jak ten projekt zachowuje się na różnych tkaninach za pomocą techniki druku cyfrowego.

Dowiedz się, jak zilustrować klasyczną bajkę, od szkicu do cyfrowego wykończenia.... Na tym kursie poznasz cały proces tworzenia własnej ilustrowanej opowieści, zaadaptowanej z klasycznej opowieści. Giovana pokaże Ci kroki i sekrety, aby połączyć ręczne techniki rysowania i cyfrową edycję oraz ukończyć pierwsze strony ilustrowanej książki dla dzieci.

Poznaj Nicka Pedersena, fotografa, artystę cyfrowego, ilustratora i swojego nauczyciela na tym kursie. Posłuchaj o jego twórczej podróży, która zabrała go od fotografowania pustyń Utah po uchwycenie zorzy polarnej na Islandii. Dzieli się także swoimi najbardziej wpływowymi odniesieniami artystycznymi, które zainspirowały jego twórczość. Zapoznaj się z procesem artystycznym Nicka i dowiedz się, jak wykorzystuje fotografię do kształtowania swoich kompozycji i fotomontaży. Dowiedz się o kompozycji i świetle, oraz o tym, jak te elementy można wykorzystać do stworzenia głębi. Dowiedz się, jak nadać strukturę swojemu obrazowi, tworząc krajobraz, dodając szczegóły i wprowadzając cienie dla realizmu. Odkryj, jak stworzyć iluzję głębi i perspektywy podczas odkrywania technik oświetlenia, cieniowania, mieszania i kolorowania. Nick następnie pokazuje, jak wypełnić klatkę elementami pierwszego planu.