Kursy sushi master dyplom

Odkryj tradycyjną technikę haftu angielskiego i stwórz niepowtarzalne prace z historycznych wzorów Blackwork to tradycyjna angielska technika haftu o prawie zawsze geometrycznych wzorach, tradycyjnie używana do ozdabiania odzieży i która, chociaż jej nazwa wydaje się wskazywać inaczej, jest nie tylko wykonywana na czarno, ale historycznie istnieje blackwork w kolorach niebieskim, zielonym i metalicznym. Na tym kursie przeniesiesz blackwork do XXI wieku ręką Gimeny Romero, artystki przędzy, która wyjaśni historyczny kontekst tej praktyki, a następnie poprowadzi Cię w procesie tworzenia własnego próbka wzorów klasycznych i współczesnych. Jeśli nie znasz Gimeny, polecamy również jej inne kursy: Eksperymentalne techniki haftu na papier , Malowanie nitką: techniki ilustracji tekstylnej , Technika haftu z krokiem do tyłu .

Naucz się tworzyć unikalne obrazy stosując tylko jeden typ ściegu Jeśli myślisz o podniesieniu igły i nici po raz pierwszy, krok wstecz może być dobrą opcją, aby rozpocząć swoją podróż do świata haftu. Ten ścieg hafciarski - pochodzenia wiktoriańskiego - ma tę szczególną cechę, jak sama nazwa wskazuje, że poszczególne ściegi są wykonywane w kierunku przeciwnym do ogólnego kierunku szycia. Na tym kursie nauczysz się haftować od podstaw tym klasycznym ściegiem Gimeny Romero; artysta nici z dużym doświadczeniem w świecie haftu, a także wykładowca kursów Malowanie nicią: techniki ilustracji tekstyliów , haft eksperymentalny na paper oraz Wprowadzenie do haftu w blackwork .

Dowiedz się, jak uchwycić pomysł lub tożsamość firmy za pomocą animacji Przez całe życie PowerPoint miał konkurencję: animowany film może wystarczyć, aby w szybki, ciekawy i edukacyjny sposób wyjaśnić pomysł na biznes lub produkt. Raúl González, lepiej znany jako Rulascalaca, jest meksykańskim animatorem i ilustratorem specjalizującym się w motion graphics a konkretnie w tworzeniu krótkich filmów animowanych. Na tym kursie wyjaśni najlepszy i najskuteczniejszy sposób na upublicznienie swojego pomysłu biznesowego w Internecie, poprzez krótki film animowany, zaczynając od koncepcji, a kończąc na animacji.

Naucz się sztuki obserwacji, która pozwoli Ci odkryć miejską architekturę Aparat nie czyni fotografa; ważne, aby uzyskać dobre zdjęcia, jest wygląd, proces, stałość, próba i błąd, aż do pojawienia się magii. Pablo Casals Aguirre — architekt z zawodu — jest chilijskim fotografem samoukiem i poświęcił ponad dziewięć lat na rejestrację architektury. Obecnie posiada ponad sto zarejestrowanych prac z całego świata, a jego prace ukazały się w takich publikacjach jak Dwell, C3, Domus czy ArchDaily. Na tym kursie nauczysz się budować swoje spojrzenie i wykorzystywać miasto jako laboratorium, stosując metodologię pracy Pabla do tworzenia serii zdjęć na ulicach Twojego miasta lub konkretnego budynku.

Rozwijaj wizerunek swojej marki przy użyciu skutecznych narzędzi i treści Z racji swoich zalet i ciągle rosnącej liczby użytkowników Instagram stał się ulubionym medium społecznościowym wśród marek oraz małych firm. Bez wątpienia jest on jednym wielkim oknem wystawowym, a umiejętność korzystania z niego może pomóc w rozwoju Twojej marki. Specjalistce od strategii marketingowych Julietcie Tello udało się osiągnąć wymierne rezultaty w przypadku jej marki Design Junkie: została influencerką na Instagramie. Podczas tego kursu Julieta pokaże Ci krok po kroku, jak stworzyć skuteczną strategię dla Twojej marki oraz jak profesjonalnie zarządzać własnym profilem dla osiągnięcia konkretnych wyników.

Dowiedz się, jak wybrać i opracować idealny krój pisma dla każdego projektu cyfrowego Od nawyków czytelniczych użytkownika po urządzenia, przeglądarki i systemy operacyjne… Aby wybrać czcionkę treści cyfrowych, należy wziąć pod uwagę wiele czynników, które decydują o tym, że teksty są czytelne i dobrze prezentują się na ekranach. Gemma Busquets — projektantka graficzna, dyrektor artystyczna i nauczycielka — jest specjalistką w tej dziedzinie, z ponad 10-letnim doświadczeniem w pracy dla takich klientów jak Dell, San Miguel, Huffington Post, Coca-Cola, Nike, Peugeot czy Puig i dzielenia się nią nauczanie wiedzy w Master of Infographics and Data Visualization of the BAU (Barcelona). Na tym kursie Gemma nauczy Cię wiedzy niezbędnej do pracy z typografią, aby doskonale je wizualizować na ekranach. Pod koniec kursu będziesz mógł poprawić tekst swojej strony internetowej, bloga, portfolio, cyfrowego magazynu lub ebooka tak, aby lepiej niósł przekaz, był czytelny i miał przejrzystą strukturę.

Poznaj koncepcje, techniki i narzędzia, aby profesjonalnie wykonywać prace stolarskie Do stolarstwa możesz się przymierzać całe życie, lecz możesz również w łatwy sposób poznać tajniki profesji dzięki kursowi prowadzonemu przez fachowców z pracowni „Maderística”, którzy opowiedzą jak czerpać przyjemność z pracy w drewnie tworząc meble z charakterem... i z pasją! I nie kto inny jak Patricio Ortega — architekt, stolarz i założyciel pracowni „Maderística” — wprowadzi Cię w świat rzemieślniczych mebli autorskich i wraz z nim wykonasz własnoręcznie swój pierwszy mebel. W tym kursie poznasz podstawowe koncepcje, techniki i narzędzia z zakresu profesjonalnego wykonania mebli, aby samodzielnie wykonać taboret ze sklejki sosnowej od podstaw, bez żadnego wcześniejszego doświadczenia.

Opracuj strategię wizualną i stwórz narrację, która przyciąga i łączy Najlepsze konta na Instagramie mają strategię wizualną i określoną linię redakcyjną. Zniknęły zdjęcia jedzenia, selfie i treści bez porządku i znaczenia, dziś najczęściej obserwowanymi profilami są te, które opowiadają historie bezbłędnie i z unikalnym osobistym akcentem, dzięki strategii i narracji jej własny. Marioly Vázquez — fotograf, projektant i stylistka — jest kreatywnym umysłem stojącym za Marią Marie i od ponad siedmiu lat tworzy treści na jej konto osobiste, a także dla marek takich jak Dyson, Oral B, Ford, Unilever , Deliveroo, Swatch m.in. holistycznie. Na tym kursie nauczysz się z ręki Marioly, jak najlepiej wykorzystać wszystkie narzędzia oferowane przez Instagram, aby stworzyć storytelling który przyciąga i łączy się z innymi, dzięki brandingowi osobista i zdefiniowana strategia wizualna.

Poznaj komunikatywną wartość kolorów i zastosuj je w swoich projektach Kolor nie jest tylko towarzyszem kształtów, może być istotnym i podstawowym elementem w projekcie graficznym i projekcie komunikacji wizualnej. Leire Fernández i Eduardo Herrera są doktorami sztuk pięknych, profesorami uniwersyteckimi i badaczami specjalizującymi się w projektowaniu graficznym. Uczą takich dyscyplin, jak między innymi grafika redakcyjna, identyfikacja wizualna, typografia, profesjonalizacja i zarządzanie projektem, a na tym kursie nauczą Cię funkcji i zmiennych kolorów stosowanych w projektowaniu graficznym. Nauczysz się doceniać i poznawać, poprzez analityczne i praktyczne podejście, komunikacyjne zasoby koloru dla lepszego zrozumienia działania obrazów w naszym wizualnym środowisku komunikacyjnym.

Kurs prowadzi Juan Dellach, grafik, ilustrator i wykładowca na Uniwersytecie w Buenos Aires. Zaczniesz od poznania pracy i wpływu Juana Dellahy oraz tego, jak prowadził dialog między analogiem a cyfrą. Nauczysz się podstawowych narzędzi programu Adobe Photoshop, zaczynając od używania i wybierania pędzli: których użyć do teksturowanych płaszczyzn, linii i szczegółów oraz do cieniowania. Później zobaczysz, jak działa stosowanie masek ( Maska warstwy ) i jednolitych kolorów ( Jednolity kolor ), aby móc generować tekstury za pomocą pędzli. Następnie wykonasz serię testów pędzla, aby znaleźć swój własny kawałek i zastosować cienie i tekstury do swojej grafiki w bardziej spersonalizowany i graficzny sposób. Rozpoczniesz ilustrację od wyszukania elementów, odniesień, środowisk i sytuacji, które ją tworzą. Stworzysz postać w akcji i przetestujesz ją pod kątem scenariusza, używając swoich tekstur, cieniowania, kolorów i zasobów.

Każdy przedmiot można przekształcić, nadając mu nowe znaczenie i znaczenie. Chcesz przekształcić codzienny przedmiot ceramiczny w coś inspirującego i stylowego? Dowiedz się, jak ręcznie dekorować przedmioty ceramiczne z Paulą Casellą, absolwentką sztuk pięknych i założycielką Bambucito Cerámica Orgánica, w zaciszu własnego domu. Na tym kursie Paula w praktyczny i inspirujący sposób nauczy Cię różnych technik dekorowania i szkliwienia. Poznasz wszystkie niezbędne narzędzia do ozdabiania swoich dzieł, m.in. glazura proszkowa, kredki i ołówki woskowe, kalka kreślarska i płytki. Dowiesz się, czym jest dekor podszkliwny i jakie są jego rodzaje. Zdobytą wiedzę wykorzystasz w praktyce, eksperymentując z naklejkami i bejcami na szkliwionym przedmiocie. Kurs zakończysz praktycznym zastosowaniem zdobytej wiedzy na wyrobie ceramicznym własnym lub zakupionym w sklepie.

Na tym kursie Paul Brown nauczy Cię, jak używać oprogramowania Spark AR do tworzenia masek i filtrów mediów społecznościowych w rzeczywistości rozszerzonej z interaktywnymi elementami reagującymi na ruch. Ponadto pomoże Ci zrozumieć procesy i zasady autoryzacji filtrów, których wymaga Facebook, aby opublikować Twoją pracę zarówno tam, jak i na Instagramie. Zagłębisz się w materiały i tekstury, nauczysz się je optymalizować, aby zmniejszyć wagę filtra. Odkryjesz narzędzia do dodawania systemów cząstek do swojego efektu. Dowiesz się, jak działają plastry wizualne: zobaczysz, jak dodawać lub usuwać elementy, wykonując gesty podczas dotykania ekranu; jak zmienić kolor tekstury, jak aktywować animacje i generować ruchy związane z Face Trackerem, a także zoptymalizować możliwości filtra i stworzyć ikonę.

Minęło trochę czasu, odkąd druk wyrwał się z papierowych ram i przeniósł się w trzeci wymiar. Jeśli wcześniej można było drukować tylko litery i zdjęcia, teraz możesz drukować narzędzia, meble i wszystko, o co prosi wyobraźnia. Na tym kursie Domestika zdobędziesz podstawową wiedzę niezbędną do rozpoczęcia pracy w świecie druku 3D z rąk eksperta takiego jak Agustín „Flowalistik” Arroyo, projektanta i trenera specjalizującego się w druku 3D. Poznaj proces projektowania i drukowania w 3D, od pomysłu do momentu, w którym produkt dotrze do Twoich rąk, łatwo, szybko i w zasięgu każdego, kto ma dostęp do komputera i niektórych narzędzi.

Na tym kursie poznasz klucze i sekrety robienia i udostępniania wspaniałych zdjęć, komponowania i rozumienia kolorów, aby znaleźć swój własny styl. Zobaczysz wskazówki dotyczące robienia zdjęć, a także wskazówki, jak je edytować i przesyłać na Instagram jak profesjonalista. Dowiesz się również, jak ogólnie działa Lightroom, jak działa każde narzędzie, abyś nie musiał się martwić, i przećwiczysz edytowanie pięciu zdjęć w różnych stylach. Prześlesz te zdjęcia do swojego smartfona i znajdziesz idealne aplikacje, aby je dopracować. Pod koniec kursu nauczysz się wszystkiego, czego potrzebujesz, aby publikować oryginalne zdjęcia w mediach społecznościowych.

Na tym kursie ilustrator i nauczyciel Jorge Sefi zaprosi Cię do eksperymentowania z tradycyjnymi technikami rysowania i kolorowania oraz łączenia ich w celu odkrycia własnego stylu. Dowiesz się, jak tworzyć oryginalne postacie przy użyciu akryli, tuszy, olejów i nie tylko. Po ukończeniu stworzysz pełnokolorową ilustrację wyimaginowanej postaci, korzystając z technik rysunkowych i kolorystycznych, których nauczysz się na kursie.