Kursy szkolenia dla nauczycieli dyplom

Rozwiń swój projekt animacji od pomysłu do scenariusza odcinka pilotażowego Otwarcie drzwi do fantazji w celu tworzenia i opowiadania historii to umiejętność, którą Fernando Salem — reżyser filmowy i scenarzysta — przekształcił w swój zawód. Uznany za reżyserię i scenarzystę dziecięcych seriali animowanych „Niesamowita wycieczka Zamby” i „Siesta Z” oraz za filmy takie jak „Jak prawie wszystko działa” i „Śmierć nie istnieje i miłość też nie”. Oczywiście, nauczy Cię, jak zrealizować projekt animacji od pomysłu. Jeśli chcesz opowiedzieć swoją historię, nadać kształt swoim pomysłom, napisać scenariusz i jak profesjonalista stworzyć folder prezentacji swoich serii animacji, naucz się od Fernando wszystkich technik i kreatywnych narzędzi do opracowania własnego projektu animacji dla dzieci.

Poznaj techniki malowania farbami akrylowymi i stwórz dzieła pełne barw i energii Daj się oczarować fakturom i kolorom malarstwa akrylowego Marii Gabrieli Andrade. Artystka wizualna i ilustratorka, Maria znalazła w farbie akrylowej sposób na wizualne wyrażenie natury Brazylii , co pokazują jej projekty ilustracji i druku dla takich marek jak Farm, Lux czy Cicero Papelaria. Na tym kursie online nauczysz się malować kolorowe i tropikalne prace farbą akrylową na różnych podłożach. W jednostkach odkryjesz główne cechy farby, zobaczysz, jak zachowuje się na różnych powierzchniach, takich jak drewno lub tkanina, nauczysz się definiować paletę kolorów do wykonania szkicu i odkryjesz wszystko, co musisz wiedzieć, aby go ukończyć. końcowy projekt pomyślnie.

Zanurz się we własny świat wewnętrzny, połącz techniki rysunku i malarstwa akwarelowego, by namalować oryginalny autoportret pełen kolorów Czy chcesz tworzyć dzieła, które odsłaniają to, co niewidoczne dla oka i posiadają głębokie znaczenie? Łącząc akwarele, tusz i Photoshop, artystka i ilustratorka Marija Tiurina tworzy misterne ilustracje, które zgłębiają pokłady wyobraźni i odkrywają to, co znajduje się pod powierzchnią. Introspekcjonizm i wykorzystanie technik mieszanych zaowocowało współpracą z licznymi klientami: Apple, Wacom, Netflix, Adobe, and Saatchi & Saatchi. Na tym kursie online dowiesz się, jak łączyć techniki rysowania i akwareli z narzędziami cyfrowymi, by zamienić swoje myśli w surrealistyczne ilustracje. Odkryj źródło inspiracji we własnym wnętrzu i przekształć je w artystyczną ekspresję.

Rozpocznij pracę z kursywą za pomocą brush pena i stwórz niepowtarzalną kompozycję Poszerzanie horyzontów w ramach projektowania i odkrywanie różnych dyscyplin ma kluczowe znaczenie, aby następnie skupić się na tym, czego naprawdę chcesz. Ximena Jiménez jest grafikiem, który specjalizował się w liternictwie dopóki nie pracowała nad nim samodzielnie, tworząc rozwiązania graficzne za pomocą liter dla wszystkich typów klientów i formatów. Na tym kursie poznasz podstawowe podstawy, aby zacząć pisać kursywą. Będziesz ćwiczył z brush penem aż osiągniesz płynność i dynamikę w swoim pisaniu skrypcie , a odkryjesz, że digitalizując swoją kompozycję, będziesz w stanie ją udoskonalić i nadaj mu te ostatnie szlify, aby Twoje napis świecił.

Odkryj sztukę opowiadania historii, wykorzystując tradycyjne i cyfrowe techniki ilustracji, by tworzyć ciekawe portrety w wyjątkowych sceneriach Ilustracja to forma sztuki, która pozwala artyście komunikować idee za pomocą ich unikalnego języka wizualnego. Dla wielokrotnie nagradzanego ilustratora Dominica Boddena jest to okazja do opowiedzenia całych historii za pomocą portretu , żywych kolorów i dbałości o szczegóły. Seria Dominica Portraits of Westlake, która bada skutki gentryfikacji, zdobyła wiele prestiżowych nagród. W tym kursie online dowiesz się, jak łączyć tradycyjne i techniki ilustracji cyfrowej , aby tworzyć fascynujące portrety ludzi w znaczącym środowisku. Poznaj sztukę opowiadania historii za pomocą materiałów, takich jak pastele kredowe, techniki kolażu, i narzędzia cyfrowe programu Photoshop.

Zoptymalizuj przepływ pracy w swoich projektach poprzez ulepszenie procesu projektowania oraz skuteczniejszej współpracy z klientami i zespołami Design Thinking to innowacyjne podejście do rozwiązywania problemów w zespołach, z klientami lub dla projektów. Utrzymując swoje podejście oparte na rozwiązaniach i skoncentrowane na człowieku, Lisa Weinsberger pomaga firmom i studentom na całym świecie radykalnie ulepszyć ich proces projektowania i przepływ pracy. Niektórzy z jej klientów to Novartis, IKEA, Usersnap i Talent Garden. W tym kursie online prowadzi Cię krok po kroku przez swój sprawdzony proces w Design Thinking. Dowiedz się, jak zoptymalizować przepływ pracy i osiągać lepsze wyniki wraz z nagradzanym projektantem i konsultantem ds. innowacji.

Jeśli chcesz osiągnąć profesjonalne rezultaty w opracowywaniu i retuszowaniu swoich zdjęć, oprogramowanie [ Adobe Lightroom ma odpowiednie funkcje, aby to osiągnąć. Według fotografa Daniela Arranza, eksperta certyfikowanego przez Adobe, jest to podstawowy program dla jego pracy, jeśli chodzi o edycję, poprawianie szczegółów i rozwijanie . Naucz się retuszować i dostosowywać swoje zdjęcia bez utraty jakości, w dowolnym formacie. W tym podręczniku Domestika Basics składającym się z 7 kursów, Daniel Arranz nauczy Cię, jak używać Lightroom 11.4 od podstaw . Jeśli chcesz poszerzyć swoją wiedzę na temat edycji o więcej technik, procesów i sztuczek, możesz zapoznać się z jego poprzednim kursem pod Adobe Photoshop do edycji i retuszu zdjęć .

Poznaj proces projektowania napisów o różnej stylistyce na iPadzie Aby tworzyć cyfrowe litery, nie trzeba mieć dobrego pisma, kluczowe jest rysowanie i eksperymentowanie, coś, czym Daniel Hosoya – projektant reklamy specjalizujący się w tworzeniu liter – wyraźnie cieszy się za każdym razem, gdy w jego ręce wpada gotowe zlecenie. sztuki. Jeśli na kursie Cyfrowe liternictwo z Illustratorem i Photoshopem nauczyło Cię tworzenia kompozycji Łącząc różne style liter, w tym jednym, wiernym cyfrowemu rysowaniu liter, zaprasza Cię o krok dalej do tworzenia liter za pomocą Procreate, aplikacji do rysowania zaprojektowanej dla iPada. Poznasz podstawowe działanie aplikacji, stworzysz pędzle do uzyskania własnych kresek i przeprowadzisz cały proces tworzenia napisu z nazwą ulubionej piosenki.

Naucz się tworzyć od podstaw zintegrowane z systemem WordPress strony internetowe, odkrywając zasady projektowania i kodowania Dla Carlosa Moliny kod to poezja, a programowanie to sztuka, która idzie w parze z projektowaniem. Specjalizuje się w tworzeniu produktów cyfrowych, które łączą funkcjonalność i wizualność , w tym ]kursie online nauczy Cię, jak połączyć te dwa światy z platformą Wordpress. W jednostkach odkryjesz, że hosting blogów to tylko niewielka część i zrozumiesz, dlaczego Wordpress jest idealnym narzędziem do tworzenia strony internetowej krok po kroku . Poznasz jego liczne funkcjonalności, nieograniczone możliwości dostosowywania za pomocą HTML, CSS i JavaScript oraz zweryfikujesz swobodę zarządzania treścią, którą oferuje bez uzależnienia od stron trzecich.

Stwórz swoją paletę kolorów, stosując tradycyjne receptury Intensywności kolorów i blasku pigmentów tworzonych tradycyjnymi technikami nie da się porównać z żadnym produktem wytwarzanym w sposób przemysłowy. Curro Gutiérrez – lepiej znany jako Scriptorium Yayyan – jest malarzem, ilustratorem i kaligrafem specjalizującym się w malarstwie średniowiecznych kodeksów lub iluminacji; Pracował dla uniwersytetów, katedry w Jaén (Hiszpania), Hiszpańskiego Towarzystwa Sefardyjskiego oraz w reklamie takich marek jak Desigual. Otrzymał tytuł Enlumineur de France , najwyższe uznanie w tej dyscyplinie artystycznej, co daje mu obowiązek pracy z starożytnymi technikami, starając się być wiernym i szanując tradycyjne procedury i materiały. Na tym kursie nauczy Cię tworzyć własne akwarele według tradycyjnych receptur, na bazie naturalnych pigmentów.

Stwórz zestaw unikalnych naklejek na Instagram Stories w Adobe Animate Animowane naklejki sprawiają, że nasze rozmowy i interakcje cyfrowe są bardziej ekscytujące i zabawne, zarówno w relacjach na Instagramie, jak i w wiadomościach WhatsApp; Tak wierzą Carlos Rupit, Gabriel Pichardo i Lizeth Rodríguez — członkowie studia animacji i ilustracji Sociedad Fantasma — których można spotkać na ich pierwszym kursie animowane za pomocą After Effects lub za jego pracę między innymi dla Netflix, Google, Powerade, Nike. Na tym kursie nauczysz się tworzyć własny zestaw naklejek animowanych w programie Adobe Animate, udostępniać je wszystkim za pośrednictwem Giphy i używać ich w relacjach na Instagramie, Snapchacie i innych sieciach społecznościowych.

Stwórz ilustracje inspirowane stylem retro z użyciem technik tradycyjnych i cyfrowych Komiksy, winiety, horrory z serii B, Flying Saucers, dziwacy , rock and roll… Wpływy, na które Juan Carlos, lepiej znany jako Ink Bad Company, był wystawiony od dzieciństwa, są nieskończone i Widać to wyraźnie w jego pracach pełnych potężnej grafiki, z osobowością i dużą ilością stylu retro dla takich marek jak Ray-Ban, Martini, Under Armour czy Bentley. Na tym kursie nauczysz się tworzyć ilustrację lowbrow lub inspirację retro tradycyjnymi i cyfrowymi technikami. Odkryj wehikuł czasu JC, aby cofnąć się w czasie i stworzyć potężną ilustrację retro, pełną kropek, kolorów i tekstur według jego ulubionej metody pracy. Ostrzeżenie: ubrudzisz sobie ręce!

Opanuj rysunek cyfrowy, korzystny z iPada To, co najbardziej zainteresowało Jaime Sanjuána w cyfrowym malarstwie z Procreate, to możliwość eksperymentowania z technikami malarskimi bez konieczności inwestowania w materiały lub narzędzia, pracując w studio, kt óre ogranicza się do ekranu jego iPada. Obecnie prace, które są dostarczane przez artystów za pomocą tabletów i funduszy, są udostępniane w muzeach i galeriach na całym świecie. Aby umożliwić mu pracę dla wielu klientów, takich jak Apple, Pixelmator czy Frit Ravich, uznano je za międzynarodowe. Na tym kursie nauczysz się realistycznie zilustrować całkowicie surrealistyczną aplikację, używając tylko aplikacji Procreate i palca. Jaime przekaże Ci klucze do wykorzystania technologii z technik analogowych, jak malarstwo olejne czy pastele, w kompozycjach i elementach tworzonych cyfrowo.

Naucz się dwóch podstawowych splotów makramowych, pętli mocującej oraz ósemki, oraz techniki owijania muliną, by stworzyć trzy wyjątkowe ozdoby ze sznurka Jednymi z najpiękniejszych ozdób, które można założyć są te wykonane własnoręcznie. To, co dla projektantki biżuterii Beth Pegler było jedynie hobby, stało się dobrze prosperującym biznesem w branży ręcznie wykonanych akcesoriów. Jej prace były wystawiane w galeriach oraz opublikowane m.in. w Mollie Makes i Project Calm. Na tym kursie online Beth nauczy Cię, jak zrobić jej trzy najlepiej sprzedające się naszyjniki. Pokaże Ci krok po kroku swój proces twórczy tworzenia pięknych makramowych splotów i przerabiania ich w naszyjniki dzięki technice owijania muliną. Czy marzy Ci się wykonanie zachwycającej biżuterii własnymi rękami?

Dowiedz się, jak wykorzystać tekturę, by zamienić pomysły w trójwymiarowe obiekty eksperymentując z masą papierową, światłem i kolorem Przekształcanie pomysłów w kształty i przedmioty zdolne do ekscytacji to magia każdego projektanta. Aby znaleźć skuteczne rozwiązania, warto jednak poeksperymentować z różnymi materiałami, teksturami i światłami , stosując kunszt rzemieślnika do projektów funkcjonalnych lub dekoracyjnych. Marco Zavagno, projektant i współzałożyciel studia Zaven, który pracował dla takich klientów jak Nike, TIM czy La Biennale di Venezia, nauczy Cię, jak za pomocą papier-mâché kształtować kolorowe i niepowtarzalne struktury trójwymiarowe. Razem z nim zrozumiesz, jak budować małe eksperymentalne meble używając tylko tektury i papier mache . Zaczniesz od szkicu na papierze i ukształtujesz go za pomocą tych prostych materiałów.