Kursy szkolenia dla nauczycieli

Gustavo zajmie się pojęciami strategii dla sieci społecznościowych, przechodząc przez definicję eseju... Wizualne eksplorowanie odbić codzienności, uchwycenie różnych punktów widzenia na jednym obrazie, to jedna z cech charakterystycznych twórczości Gustavo Minasa. Odnosząc się do fotografii ulicznej w Brazylii, Gustavo jest autorem książki Maximum Shadow Minimal Light i został wyróżniony kilkoma nagrodami, w tym Picture of the Year LATAM.

będziesz głównie korzystać z Adobe Animate, ale każde oprogramowanie do animacji klatka po klatce będzie dla... Nie potrzebujesz bardzo skomplikowanych kształtów ani animacji, aby tworzyć zabawne i emocjonalne fragmenty animacji. Dzięki prostym projektom, geometrycznym kształtom i kilku sztuczkom projektant i animator Pablo Cuello potrafi wycisnąć jak najwięcej z animacji klatka po klatce, aby stworzyć swoje hipnotyzujące prace. Na tym kursie będziesz animował postacie w pętli i zobaczysz, jak wyolbrzymiać ich ruchy za pomocą zasad animacji, aby w kółko wykonywały różne czynności. Jeśli chcesz animować za pomocą wektorów w Adobe After Effects, możesz również przejść do Animacja wektorowa klatka po klatce z After Effects , pierwszy kurs Pabla w Domestika.

Kładąc wszystko razem Stosowanie tekstur za pomocą Photoshopa O kreatywności PK Kompozycja i kolor dla... Czasami słowa nie wystarczą do wyrażenia idei, zwłaszcza jeśli pisanie nie jest szczególnie twoją rzeczą. Za pomocą ilustracji możesz opowiedzieć historie wypełnione kolorami i teksturami, aby w pełni odzwierciedlić sposób, w jaki postrzegasz świat. W tym kursie stworzysz ilustrację od początku do końca, używając zarówno technik cyfrowych, jak i analogowych, używając krótkiego tekstu, takiego jak artykuł, wiersz lub tekst muzyczny, jako inspiracji, i nauczysz się, jak interpretować ten tekst wizualnie za pomocą pomoc znanego ilustratora Marcosa Chin. Zdobędziesz wiedzę na temat koloru i kompozycji, aby stworzyć ilustrację, która będzie atrakcyjna wizualnie; taki, który ma ruch i przekazuje określone uczucie lub atmosferę.

. +6 Ten kurs jest skierowany do entuzjastów sztuki, rysowników, artystów, ilustratorów, nauczycieli... Pozbądź się strachu przed pustą kartką i monotonią, odkrywając dynamikę, która wykorzystuje rysunek jako narzędzie do uwolnienia procesów twórczych. Pod ręką ilustratora i grafika Joana X. Vázqueza stworzysz ilustracje, obserwując nie tylko wygląd zewnętrzny, ale także osobistą więź, tworząc w ten sposób niepowtarzalne obrazy pełne ekspresji.

Jeśli spojrzymy wstecz, starożytne historie i legendy zostały wykorzystane do rozbudzenia fantazji i były w stanie przenieść Cię do innej rzeczywistości dzięki swoim niesamowitym narracjom. Mity i archetypy tych opowieści inspirują ilustratorkę Inę Hristovą do tworzenia poetyckich obrazów, pełnych siły i emocji. Zilustrował kilka książek dla dzieci i młodzieży dla różnych wydawców i klientów, m.in. Faber Castell, Kirrei, El Malpensante (Kolumbia) i Light Magazine.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Dara Scully zaczęła robić zdjęcia w wieku 17 lat i od tego czasu rozwinęła unikalny twórczy głos i osobisty wszechświat. Fotografka i pisarka specjalizująca się w fotografii narracyjnej, na tym kursie nauczy Cię, jak tworzyć cykle fotograficzne, w których zdjęcia mają moc opowiadania samej historii i tworzenia globalnej historii poprzez „czytanie” ich jako całości.

tylko z trzema podstawowymi kolorami i czernią; Ponadto zawsze będzie służył jako punkt odniesienia dla... Unikalny sposób, w jaki kolory odbijają się na jedwabiu, daje „magiczny punkt” w pracy z tym materiałem, tak określają swój proces pracy siostry Cecília i Mercè González, twórcy warsztatu artystycznego i rzemieślniczego Desedamas. Duet, który od ponad 20 lat zgłębia różne możliwości malowania na jedwabiu, wystawia swoje materiały na targach i wystawach rzemieślniczych w różnych krajach Europy, Stanów Zjednoczonych czy Kanady. Na tym kursie poznasz różne techniki i sposoby podejścia do malowania na tym materiale, bez konieczności wcześniejszej wiedzy. Będziesz wiedział, jak rozpoznać różne rodzaje jedwabiu i będziesz mógł zastosować techniki tworząc małe lub duże projekty, w których jedwab będzie bohaterem.

. +340 Ten kurs jest dla każdego, kto chce poprawić swoje ilustracje za pomocą ołówków, wprowadzając... Na tym kursie Marco nauczy Cię, jak przekazać ton Twojej pracy, prowadząc Cię przez użycie światłocienia w portretach ołówkiem i dzieląc się swoją metodą kolorowania krok po kroku.

Według Luaiso Lópeza – grafika i ilustratora – Art Toys to kolekcjonerskie postacie figuratywne na wystawy, imprezy lub dla prywatnych kolekcjonerów. Zabawna i twórcza estetyka prac Luaiso łączy w sobie trochę jego dwóch pasji: animacji i gier wideo. Na tym kursie nauczysz się, jak wykonać Art Toy od początkowego pomysłu do jego ukończenia i końcowej prezentacji. Za radą Luaiso możesz stworzyć niepowtarzalną i trójwymiarową figurę, zapewniając własny styl.

W pierwszej części zobaczysz, jak ważne są zdjęcia referencyjne dla twojego ilustrowanego portretu i... Poznaj możliwości tworzenia unikalnych ilustrowanych portretów na podstawie zdjęcia Grafik i dyrektor artystyczny Rogério Puhl lepiej niż ktokolwiek wie, jak łączyć w swoich kompozycjach techniki formy i stylu. Po nawiązaniu współpracy z dużymi markami, takimi jak MTV, McDonald's i Red Bull, nauczy Cię, jak stworzyć cyfrową ilustrację o autorskim i efektownym układzie.

Konstrukcja tożsamości marki jest bardziej złożona, niż ktokolwiek, a priori, może sobie wyobrazić, gdy widzi logo. Chodzi o syntezę wielu wartości w jednym pojęciu, które później zostaną przeniesione na obraz graficzny, który odda ducha marki. Daniel Barba López, od ponad 8 lat tworzy tożsamości i dostarcza integralne rozwiązania dla marek na całym świecie, z Monotypo Studio. W tym kursie Daniel pokaże Ci podstawy tworzenia unikalnych logo poprzez modyfikację istniejących czcionek. Nauczy Cię wszystkich etapów: ręcznego szkicowania, jego digitalizacji, jego wektoryzacji, aż do ostatnich szlifów.

Wszystkich, którzy wychowali się między komiksami, filmami lub serialami animowanymi, w których stanęły ze sobą dwie przeciwstawne siły, ten kurs będzie naprawdę interesujący. Te wpływy są nadal obecne w pracach projektanta i ilustratora redakcyjnego Patricio Olivera. Pracował dla takich marek jak Pony, Kid Robot, Cartoon Network czy National Geographic Kids i publikował komiksy skupiające się na kwestiach płci i różnorodności; także w świecie superbohaterów o bardzo osobistej wizji. Na tym kursie Patricio nauczy Cię krok po kroku, jak budować antagonistyczne postacie, przyczyny, ich historię, odniesienia i osobowość. W ten sposób rozwiniesz wszystkie wizualne aspekty duetu o pojedynczych i przeciwstawnych atrybutach.

traktowała jako hobby, choć ostatnio zajmuje się nią także zawodowo, realizując zamówienia osobiste oraz dla... W przypadku portretów kobiecych, które wywołują emocje, cechują się własnym stylem i plastycznością, wszystkie szczegóły mają znaczenie. Ilustratorka Natália Dias, którą na Instagramie obserwuje prawie 300 tysięcy osób, skrupulatnie dopracowuje każdy aspekt twarzy, oczu, ust, skóry, światła czy cienia. Malując włosy, wywołuje na portretach wrażenie ruchu, co dodaje im ekspresji.

Jest niezależnym artystą i realizuje projekty dla klientów, takie jak Magic (MTG).... W trakcie tego kursu poznasz podstawy szkicowania zgłębiając swoją wiedzę na temat linii, kształtów, tekstur i kompozycji. Fra udzieli Ci wskazówek, jak wykonać oryginalną ilustrację w swoim własnym stylu przedstawiającą fantastyczne morskie stworzenie, śledząc krok po kroku proces twórczy, by nadać jej życia.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Rebeca Saray, photographer and digital artist, will teach you how to create two professional fashion editorials step by step, one in color and the other in black and white. It is a type of regular reportage in magazines that shows the latest trends through photography. Thanks to Rebeca's advice, you will discover how to pre-produce the idea, the materials you will need, perform a casting of professional models and learn to direct your interpretation before the camera, lighting techniques in color and black and white and the retouching process to leave the images ready for publication.