Kursy szkolenia dla nauczycieli

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Fabio Medrano, specialist in Animation and Motion Graphics, will teach you how to create a corporate curtain or TV ID with Cinema 4D, Arnold Render and Photoshop. You will learn about the principles of animation, as well as tricks of audiovisual realization, flat composition from shot to shot, lighting and post-production that will make your pieces improve exponentially.

Pracuje dla szerokiej gamy klientów w kraju i zagranicą, realizując projekty z zakresu projektowania... Carles Marsal, projektant graficzny specjalizujący się w matte painting, czyli dorysówkach, pokaże Ci techniki i branżowe sztuczki, których używa do poprawnego łączenia różnych elementów fotomontażu, tak aby osiągnąć jak największy stopień realizmu. Po zaprojektowaniu swojej kompozycji nauczysz się retuszować i integrować wszystkie elementy przy użyciu całego wachlarza sztuczek, które sprawią, że Twoje projekty przejdą Twoje najśmielsze oczekiwania. Będziesz miał do swojej dyspozycji prawdziwy arsenał tajników fotomontażu! Podczas tego kursu poznasz świat retuszu zdjęć, pracując przy użyciu warstw, masek i pędzli w programie Photoshop. Jako wprowadzenie do tej techniki polecamy kurs Carlesa Marsala pt. Matte Painting: tworzenie fotorealistycznych światów, na którym nauczysz się tworzyć wymyślone fotorealistyczne światy. Kurs ten jest dostępny tylko na platformie Domestika.

Pracuje jako freelancer dla różnych marek i agencji, takich jak: Autodesk, Nexus studio, Enormous Brands... Prostym i intuicyjnym sposobem nauki korzystania z oprogramowania takiego jak Cinema 4D jest skupienie się na tworzeniu postaci. Dzięki zastosowaniu podstawowych formularzy i niektórych narzędzi możesz uzyskać pełne zrozumienie programu, które pomoże Ci stawić czoła coraz bardziej złożonym projektom. Ilustrator i projektant 3D, Aarón Martínez, opracowuje ponad sześć kursów, kompletną metodę nauki obsługi Cinema 4D w intuicyjny sposób, która pozwoli Ci uzyskać wspaniałe rezultaty w krótkim czasie.

Postacie to bicie serca każdej historii. Dzięki nim możemy odkrywać świat i nadawać mu sens. Dla scenarzysty i niezależnego autora Marka Boutrosa oglądanie postaci ożywających na stronie jest tym, co kocha w pisaniu. Pisał dla niektórych z największych kanałów w Wielkiej Brytanii, w tym BBC i SkyOne, i opublikował książkę o pisaniu zatytułowaną The Craft of Character. W tym kursie Mark daje ci narzędzia potrzebne do rozwijania różnych fascynujących postaci z własnymi fabułami i przygodami. Czy jesteś gotowy napisać bohatera, którego nie możesz się doczekać spotkania?

. +27 Ten kurs jest przeznaczony dla każdego, kto chce rozwijać swoje umiejętności w realistycznym rysunku... Rysunek portretowy to sztuka tak stara jak czas. Znany artysta i ilustrator Daniel Segrove idzie o krok dalej w klasycznej praktyce twórczej, włączając do swoich prac media mieszane. Na tym kursie uczy podstaw rysowania proporcji twarzy, dodawania realistycznych detali i nakładania abstrakcyjnych elementów farbą akrylową, pastelami olejnymi i kredkami. Zmień coś zwykłego w niezwykłe dzieło sztuki, przekształcając realistyczny rysunek technikami abstrakcyjnymi. Naucz się uchwycić mimikę i emocje na twarzy modelki i ożywić je w pełnym kolorze.

przyjrzyj się zaletom i wadom prowadzenia sprintu zdalnie, a nie osobiście, i zdecyduj, który z nich jest dla... Poznaj innowacyjne metodologie pomagające przezwyciężyć twórcze wyzwania i realizować udane kampanie reklamowe Kreatywność polega na pasji, ale pasja ta może być trudna do utrzymania, gdy w grę wchodzą złe procesy lub niedopasowane oczekiwania. Specjalista ds. komunikacji Andre Matarazzo uważa, że sukces mierzy się podróżą, a nie tylko osiągniętym celem. Dlatego Andre stara się pomóc twórcom w ponownym odkryciu ich uroku poprzez rozwiązywanie problemów komunikacyjnych. Zdobył wiele nagród, w tym sześć Cannes Lions i pracował z klientami, w tym Absolut, Coca-Cola, Spotify, Nintendo, Unilever i innymi.

Chcesz nadać ruch swoim rysunkom? Odkryć nieskończone możliwości ilustracji cyfrowej? Opanować Photoshopa na poziomie eksperckim nawet bez doświadczenia z oprogramowaniem? Dołącz do kursu, który Dylan Eurlings przygotował specjalnie dla Ciebie. U jego boku zgłębisz pojęcia kompozycji, oświetlenia i koloru oraz ożywisz niektóre elementy rysunku techniką „klatka po klatce”. Wszystko, czego potrzebujesz, to odrobina kreatywności i daj się poprowadzić, aby stworzyć obraz w Photoshopie z wyjątkowym światłem.

Twórz ilustracje inspirowane japońskim uniwersum w stylu vintage za pomocą Photoshopa Wyrusz z ilustratorem Paiheme na kolorową przygodę w sercu popularnych japońskich obrazów! Kraina obrazów z mangi, anime i kawaii to idealny plac zabaw dla wszystkich, którzy kochają mocne graficzne uniwersa.

Zobacz, jak stworzyć atrakcyjny projekt audiowizualny na podstawie własnych opowieści oraz jak sprzedać swój pomysł Rozwijanie fabuły serialu fabularnego, budowanie jego postaci i porządkowanie elementów tak, aby stworzyć wciągającą historię, może być wielkim wyzwaniem dla każdego, kto chce zapuścić się w audiowizualny świat. Wielokrotnie nagradzany reżyser, scenarzysta i producent Gustavo Rosa de Moura jest ekspertem w tej sztuce i pokaże Ci krok po kroku, jak najlepiej to zrobić.

. +8 Dla osób z podstawową wiedzą na temat tatuowania lub dla tych, którzy chcą pogłębić swoje projekty... Chcesz zamienić skórę w podporę swojej pracy? Odkryj wraz z naturalistyczną ilustratorką i tatuatorką Palomą Aranedą, lepiej znaną jako Icarus Paloma, co powinieneś wziąć pod uwagę, przenosząc swoje rysunki na ludzkie ciało i tworząc projekty, które przepływają przez ich ruchy i objętości. Na tym kursie nauczysz się ożywiać swoje linie poprzez tatuaż w naturalistycznym stylu, biorąc pod uwagę jego dynamiczne i zmieniające się wsparcie. Zintegrujesz elementy botaniczne i zwierzęce w projekcie i zobaczysz, jak mapować mięśnie, aby stworzyć elementy, które dostosowują się do konkretnych obszarów, w których będziesz pracować.

. +33 Dla osób zainteresowanych opowiadaniem codziennych historii za pomocą platform cyfrowych, takich... Na tym kursie nauczysz się ilustrować codzienną scenę za pomocą Procreate, korzystając z zasobów ręcznych i głównych narzędzi aplikacji. Daniela pokaże Ci, jak tworzyć analogowe tekstury ze zdjęć referencyjnych, aby dodać je do cyfrowej kompozycji, bawiąc się kolorami, cieniami i innymi elementami, aby mieć gotowy kawałek do udostępnienia w sieciach społecznościowych.

Znalezienie odpowiedniej dawki pomiędzy realizmem a abstrakcją w harmonijny sposób może być dla artysty dużym wyzwaniem. Akwarelista Leandro Nunes, który miał już wystawy indywidualne i zbiorowe w całej Brazylii, potrafi po mistrzowsku połączyć te elementy, używając różnych technik, aby poprzez swoje obrazy komunikować się z lekkością i osobowością.

Opowie również o swoim sposobie widzenia świata malarstwa, a także o jego wpływach i autorach, którzy są dla... Malując ciała innych ludzi, stajesz twarzą w twarz z własnym. Poprzez tę konfrontację, oprócz koloru i światła, malarz i nauczyciel Ale Casanova zajmuje się takimi tematami, jak normalność i intymność. Aby to zrobić, akwarela pozwala pracować szybciej i czyściej, ponieważ jest to technika wszechstronna, bogata w rozwiązania, dzięki którym możesz zrobić wszystko, co sobie zaplanowałeś.

. +8 Ten kurs jest przeznaczony dla wszystkich zainteresowanych pisaniem opowiadań non-fiction, a także... Pisanie literatury faktu to potężne narzędzie komunikacji, zdolne przenieść czytelnika do żywej sceny poprzez połączenie technik opowiadania historii i twardych faktów. Dziennikarka i pisarka Eileen Truax wierzy, że wszyscy mamy w sobie wyjątkową historię, którą tylko my możemy opowiedzieć z autentycznością. Eileen jest publikowaną autorką, której prace można znaleźć w mediach, takich jak The New York Times, Vice, The Washington Post i innych. Odkryj swój potencjał jako pisarza u boku Eileen Truax. Poznaj jej proces pisania wciągających opowiadań literatury faktu za pomocą narzędzi dziennikarskich do zbierania informacji i zasobów literackich, aby zbudować historię z silną narracją.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Naturalne światło jest bardzo potężnym elementem do robienia zdjęć, które wykraczają poza zwyczajność. W tym kursie online wraz z fotografem Paco de los Monteros, który współpracował z takimi markami jak Netflix i Sony Xperia, dowiesz się, jak zasilić swój proces twórczy ruchem, cieniami i odbiciami. W jednostkach dowiesz się, jak wykorzystać i maksymalnie wykorzystać światło słońca do swoich zdjęć. Twój nauczyciel pokaże Ci, jak wchodzi w interakcję z przestrzeniami i ludźmi oraz nauczy Cię, jak symulować interwencję narzędzi cyfrowych, bawiąc się zasobami naturalnymi.