Kursy szkolenia dla nauczycieli

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Naucz się różnych technik lutowania oraz tłoczenia, aby stworzyć własną kolekcję biżuterii o ciekawym reliefie Chcesz opowiadać historie poprzez biżuterię? Siostry Laura i Ana María Maya Silva, twórcy marki VATTEA, pokażą Ci, jak nie ma ograniczeń w tworzeniu i projektowaniu biżuterii, ucząc Cię różnych technik opanowywania metalu i spawania . Jeśli chcesz zacząć pracę z metalowymi zdobieniami, możesz zacząć od jego pierwszego kursu, Wprowadzenie do technik biżuterii metalowej . Na tym kursie pójdziesz o krok dalej i zobaczysz, jak nadać objętość swoim kreacjom za pomocą techniki metalowej intarsji. Poznasz różne rodzaje spawania i sposób ich zastosowania do tworzenia bardziej skomplikowanych projektów poprzez łączenie części trójwymiarowych i płaskich . Ponadto nauczysz się wykonywać różne spawane zespoły, aby wykańczać swoje elementy.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Poznaj proces powstawania powieści graficznej od pomysłu do publikacji Stworzenie powieści graficznej wymaga uwzględnienia aspektów twórczych, ale także organizacyjnych. María Luque jest rysowniczką, ilustratorką i artystką. Opublikował Rękę malarza , Przejrzysty dom oraz Painters News , za które otrzymał kilka międzynarodowych nagród. Na tym kursie nauczy Cię, jak rozpocząć projekt tworzenia powieści graficznej od narodzin pomysłu do jego publikacji. Razem z Maríą opracujesz własną powieść graficzną, wybierając i kontrolując każdy z procesów: napiszesz scenariusz, wybierzesz materiały, z którymi chcesz pracować, zdefiniujesz bohaterów i ich historie oraz zobaczysz, jak go opublikować.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Przygotowanie dokumentacji przedprodukcyjnej od A do Z In this course of the creators of the famous series Malviviendo (with more than 50 million visits on YouTube, 270,000 subscribers on its channel and 20 national and international awards) you will learn how to develop an idea for the pilot chapter of a webserie. Also, as a final project of the course, you will prepare a complete pre-production dossier that will help you sell your idea to producers and television channels or, directly, develop it yourself.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Eksperymentuj ze światłem, kolorem, kompozycją i swobodnymi pociągnięciami pędzla, aby namalowana twarz opowiedziała osobistą historię portretowanej osoby "Inspirują mnie ludzkie twarze, ich ekspresja, nastrój, które odzwierciedlają lub emocje, które przekazują." Aby je uchwycić, Jane French, uznana malarka, specjalizuje się w technice olejnej. Maluje na zlecenie, uczy w różnych instytucjach i wystawia swoje prace w galeriach. Została również zaproszona do programu Sky Arts Portrait Artist of the Year. Na tym kursie online Jane przedstawi metodę malowania portretów olejnych od podstaw. Dowiesz się, jak tworzyć ekspresyjne obrazy oraz poznasz profesjonalne techniki mieszania kolorów i tonów, by wyrażać emocje. Uchwyć podobieństwo malowanej osoby bawiąc się światłem i cieniem.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Stwórz mały teatrzyk cieni, wykorzystując techniki wycinanek z papieru i opowiadaj historie za pomocą ruchu i światła Czy chcesz opowiadać historie za pomocą światła i papieru? Tej techniki nauczy Cię artystka techniki papercut Noe Arata. Na swoim pierwszym kursie wprowadziła w świat wycinanek Papercut: twórz trójwymiarowe sceny z papieru. Na tym kursie online dowiesz się, jak stworzyć własny teatrzyk cieni, od zbudowania struktury scenografii oraz statycznych i ruchomych elementów postaci po użycie światła. Po ukończeniu kursu będziesz posiadać narzędzia, aby opowiadać ulubione historie za pomocą wycinanek i projekcji.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Dowiedz się, jak sprzedawać swoje animowane opowieści na międzynarodowym rynku Tworzenie odnoszącego sukcesy animowanego serialu telewizyjnego to znacznie więcej niż przenoszenie rysunków na papier lub tablet graficzny. Powszechnie w animacji dokument, który gromadzi koncepcyjne, artystyczne i techniczne podsumowanie projektu animacji, jest znany jako „biblia sprzedaży” i służy do pozyskania inwestycji lub sprzedaży pomysłu potencjalnym nabywcom. Podczas tego kursu Simón Barrionuevo, współzałożyciel studia animacji Wild Bunch, nauczy Cię, jak kształtować własną „biblię sprzedaży”, aby pomóc Ci sprzedawać animowane historie na rynku międzynarodowym.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Poznaj proces opowiadania historii za pomocą zdjęć w książce Fotoksiążka nie jest rodzinnym albumem ze zdjęciami ani książką fotograficzną, ponieważ oprócz zdjęć zawiera wizualną narrację, która ma na celu opowiedzenie historii publiczności za pomocą obrazów. Konstrukcja, projekt i fotografie razem wywołują u redaktora i fotografa celowe odczucie, czego efektem jest dzieło sztuki. Musuk Nolte — fotograf i redaktor fotoksiążek — jest punktem odniesienia w świecie fotoksiążek, w swoim wydawnictwie KWY zredagował ponad 15 publikacji Rodrigo Abd, Antoine d'Agata, Billy Hare i Juanity Escobara. Na tym kursie nauczy Cię samodzielnej edycji fotoksiążki, podkreślając kreatywny aspekt od konceptualizacji do produkcji, wraz z jednym z najbardziej aktualnych odniesień w wydawnictwach i fotografii.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Odkryj tradycyjną technikę haftu angielskiego i stwórz niepowtarzalne prace z historycznych wzorów Blackwork to tradycyjna angielska technika haftu o prawie zawsze geometrycznych wzorach, tradycyjnie używana do ozdabiania odzieży i która, chociaż jej nazwa wydaje się wskazywać inaczej, jest nie tylko wykonywana na czarno, ale historycznie istnieje blackwork w kolorach niebieskim, zielonym i metalicznym. Na tym kursie przeniesiesz blackwork do XXI wieku ręką Gimeny Romero, artystki przędzy, która wyjaśni historyczny kontekst tej praktyki, a następnie poprowadzi Cię w procesie tworzenia własnego próbka wzorów klasycznych i współczesnych. Jeśli nie znasz Gimeny, polecamy również jej inne kursy: Eksperymentalne techniki haftu na papier , Malowanie nitką: techniki ilustracji tekstylnej , Technika haftu z krokiem do tyłu .

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Naucz się tworzyć unikalne obrazy stosując tylko jeden typ ściegu Jeśli myślisz o podniesieniu igły i nici po raz pierwszy, krok wstecz może być dobrą opcją, aby rozpocząć swoją podróż do świata haftu. Ten ścieg hafciarski - pochodzenia wiktoriańskiego - ma tę szczególną cechę, jak sama nazwa wskazuje, że poszczególne ściegi są wykonywane w kierunku przeciwnym do ogólnego kierunku szycia. Na tym kursie nauczysz się haftować od podstaw tym klasycznym ściegiem Gimeny Romero; artysta nici z dużym doświadczeniem w świecie haftu, a także wykładowca kursów Malowanie nicią: techniki ilustracji tekstyliów , haft eksperymentalny na paper oraz Wprowadzenie do haftu w blackwork .

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Stwórz reportaż fotograficzny z bieżącego wydarzenia Want to capture history in the making with your camera? Learn to photograph current affairs as they unfold alongside Manu Brabo, freelance photojournalist and winner of the 2013 Pulitzer Prize for his photos from the Syrian civil war. Since 2007, he has documented uprisings, rebellions, and civil wars from the front lines in countries such as Haiti, Honduras, Kosovo, Palestine, Libya, Syria, and Ukraine. In this online course, explore the ins and outs of photojournalism, from its origins and sociocultural context to ethical factors and practical tips. Manu shows you the equipment he works with and guides you through the process of a developing photoreport.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Dowiedz się, jak ekspresyjnie zilustrować treść opowiadania The illustration does not have to be decorative. With this premise, José Luis Ágreda (El País, Fotogramas, Planeta ...) will teach you to make a series of three illustrations based on a written story. As if it were a professional assignment, you will learn to find narrative and conceptual solutions to the problems posed by editors and to convey your ideas in a clear and interesting way, whatever your drawing technique may be. In addition, you will see how an illustration is executed and although you do not consider yourself an ace of the stroke, you will discover how to create very expressive illustrations working with the concept, the composition, the color and, above all, the emotion.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Naucz się malować oniryczne sceny pełne detali, łącząc techniki ilustracyjne z akwarelą i gwaszem Skrzące się wodospady, zamglone lasy, złote promienie słońca — to rodzaje scenerii, które przenoszą Cię do świata czarów. I to jest dokładnie ten rodzaj magii, który Ruth Wilshaw uchwyciła w swoich fantastycznych pejzażach , używając mieszanki technik akwareli i gwaszu , aby stworzyć sugestywne ilustracje, w których można się zatracić. Dzięki intuicyjnemu podejściu do malarstwa pozwala, aby każdy element rozwijał się jak opowieść, pozwalając kolorom i wzorom poprowadzić ją ścieżkami wykraczającymi poza rzeczywistość. W tym kursie online ucieknij do własnej wyimaginowanej oazy, ucząc się używać akwareli i gwaszu do tworzenia obrazów przypominających senne pejzaże . Wykorzystaj to, co najlepsze z tych dwóch mediów i odkryj, jak bezbłędnie je połączyć, aby malować sceny z esencją baśni. Jeśli nie masz dość eterycznych ilustracji Ruth i chcesz nauczyć się malować własne, koniecznie sprawdź jej pierwszy kurs Domestika, Malowanie nastrojowych pejzaży gwaszem .

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Przekształć swoją pasję w profesjonalnie zredagowany magazyn Editorial design is probably the specialty with the most graphic-design content. Laying out and composing a publication forces you to pay attention to everything: photography, typography, color, rhythm. It is an exciting art full of complex concepts that Pablo Abad makes easy. Surely you are a collector and you keep countless images, photos, and illustrations that you like on your computer or on your blog...influences, or strange things that only you understand. How would you like to use all of that to make a magazine like a professional? It is the perfect excuse to break into the publishing world and prepare your first project for your portfolio. With Pablo, learn how an editorial project is planned from beginning to the end, from the conceptualization to the final art.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Opanuj pismo gotyckie i zaprojektuj etykietę piwa In this online course, Oriol Miró teaches you all the secrets of Gothic calligraphy. By admiring The Very Rich Hours of the Duke of Berry from the year 1409, and with the letter models of the great German calligrapher Rudolf Koch (1876-1934), explore all the possibilities of the Gothic fonts, touching on expression, gesture, delicacy, strength, and power. Work with different tools, from traditional metal nibs to homemade pens that you will make yourself, to create the logo for a beer label.

Lekcję, która najbardziej Cię interesuje, możesz obejrzeć kilka razy, lub przeskoczyć tę, która jest dla... Generuj treści do sieci społecznościowych poprzez rysowanie liter Lettering interprets letters as graphic forms that convey feelings. It goes beyond an alphabet that composes words, but they are pieces of design, composed of letters drawn specifically for a specific use. Chisko Romo has been living from the lettering since 2012 and, in this course, will teach you in a practical way, to create compositions with different styles of letters that you can use as publications on social networks.