Kursy adobe premiere pro - Poznań

Na tym kursie teoretycznym poznasz podstawy Human-Centered Design , które pozwolą Ci identyfikować problemy, wizualizować je, określać i rozumieć, aby uzyskać lepsze rozwiązania. Zdobędziesz również mentalność, która sprawi, że Twoja praca jako projektanta będzie bardziej wartościowa, a zestaw narzędzi , którego możesz używać w swojej pracy lub osobistych projektach, aby zwiększyć swoje szanse na sukces.

Na tym kursie nauczysz się kształtować unikalne kreatywne koncepcje w projektowaniu przestrzeni. Ponadto będziesz w stanie zinterpretować brief i skonceptualizować, tak aby Twoje projekty ekscytowały aranżacją wnętrz. Na koniec będziesz mógł stworzyć własną przestrzeń dla własnego lub zewnętrznego projektu.

Sztuka tworzenia przedmiotów, które są zarówno stylowe, jak i funkcjonalne, staje się prosta, gdy połączysz tradycyjne rzemiosło z drukiem 3D. Projektant przemysłowy Alexandre Chappel specjalizuje się w tworzeniu unikalnych przedmiotów przy użyciu mieszanki technik od obróbki drewna i metalu po druk 3D i odlewanie. Swoimi projektami dzieli się z ponad 20 tysiącami obserwujących na Instagramie i za pośrednictwem swojego kanału na YouTube, gdzie dokumentuje swój proces twórczy. Na tym kursie Alexandre uczy, jak łączyć modelowanie 3D, drukowanie i obróbkę drewna, aby przekształcić pomysły w fizyczne produkty. Odkryj nieskończone możliwości drukowania 3D i dowiedz się, jak łączyć rzemiosło i technologię, aby tworzyć niestandardowe meble.

Na tym kursie nauczysz się opowiadać historię poprzez produkt, przestrzeń lub mebel, za pomocą którego przekażesz te emocje i wartości, które Cię poruszają.

Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować Adobe Illustrator, Photoshop, papier i ołówki. 269 Uczestnicy... "Rób więcej za mniej". To ulubione powiedzenie grafika Bercha Kotogiana. Jego specjalność? Twórz minimalistyczne logo i identyfikacje wizualne z prostymi kształtami i wyraźnymi liniami, aby uzyskać zawsze zaskakujący efekt. Nieustannie poszukując tego, co najważniejsze, udaje mu się doprowadzić pomysły do piękna prostoty. Na tym kursie online dowiesz się, jak stworzyć identyfikację wizualną za pomocą prostych kształtów i mocnych linii. Pod kierunkiem swojego nauczyciela będziesz w stanie ożywić inspirujące logo, od briefu po końcową prezentację. Odkryj zalety prostoty i naucz się generować wiele emocji za pomocą kilku elementów!

Zanurz się w świecie redakcyjnym i ożyw swoje własne projekty. Dowiedz się, jak analizować brief i definiować tożsamość wizualną swojej pracy. Poznaj program InDesign i dowiedz się, jak stworzyć efektowny artykuł redakcyjny.

Królestwo zwierząt zawsze było potężnym źródłem inspiracji dla artystów, z zaskakująco trafnymi metaforami ludzkich emocji, które można znaleźć w cechach każdego zwierzęcia. Artysta i ilustrator Marco Mazzoni jest zafascynowany florą i fauną. Jego prace wypełnione są przedstawieniami ludzkich emocji inspirowanych naturą, a na tym kursie zaprasza do wypróbowania własnych metod tworzenia surrealistycznych ilustracji zwierząt.

Ilustracja wektorowa pozwala osiągnąć precyzję podczas tworzenia geometrycznych linii i kształtów. Jorsh Peña specjalizuje się w wykorzystywaniu wektorów do tworzenia równowagi i harmonii w swoich pracach, które wystawiane są w galeriach na całym świecie. Współpracował z międzynarodowymi markami, takimi jak Cartoon Network, Adobe Latin America i Facebook. Na swoim drugim kursie Domestika Jorsh dzieli się swoją wiedzą na temat projektowania, aby nauczyć Cię, jak tworzyć unikalne ilustracje, które są gotowe do udostępnienia online. Twórz koncepcje, które mają znaczenie i przekształcaj je w dziwaczne kompozycje geometryczne, aby Twój kanał w mediach społecznościowych zabłysnął.

Będziesz potrzebować podstawowej wiedzy na temat następujących programów: Adobe Photoshop i Illustrator... Kolor odgrywa kluczową rolę w procesie komunikacji, ponieważ ustanawia głęboką więź z publicznością poprzez ludzką psychikę i kontekst kulturowy. Ekspert od brandingu i UX, James Eccleston, znalazł w kolorze jedno z najpotężniejszych narzędzi do rozwiązywania problemów poprzez projektowanie.

Ludzki mózg zachowuje 80% tego, co widzi, dlatego nauka wzrokowa jest niezbędna dla dzieci. Ilustrator David Nieto, lepiej znany jako Yosh, specjalizuje się w łączeniu obrazów i tekstu w celu stworzenia materiałów dydaktycznych z cennymi informacjami, które są jednocześnie przyswajalne dla najmniejszych czytelników. Czy chcesz odkryć moc ilustracji, aby zasiać wiedzę?

Niech grafit przemówi na papierze i przekaże uczucia poprzez współczesne portrety z Antonellą Montes, lepiej znaną jako Lantomo. Jego pełne emocji portrety powstają poprzez mieszanie technik rzemieślniczych i cyfrowych, z grafitem w roli głównej. Na tym kursie Domestika nauczysz się tworzyć realistyczne i konceptualne portrety poprzez fotografię, mieszając grafit z drobnymi akcentami w akwareli. W ten sposób będziesz mógł zamienić rysunek w czystą emocję.

Zilustruj swoją własną postać w dynamicznej pozie, w tym jej ubrania i akcesoria, za pomocą programu Adobe... Na tym kursie nauczysz się, jak ożywić postacie za pomocą ilustracji cyfrowych i Photoshopa. Odkryj profesjonalne techniki Thomasa dotyczące szkicowania, kolorowania i wykańczania oryginalnych postaci, które wydają się wyskakiwać prosto ze strony. Czy jesteś gotowy, aby udoskonalić swoją technikę i zacząć tworzyć postacie, które prezentują Twój niepowtarzalny styl ilustracji?

Uczenie się od nauczycieli jest niezbędne do rozwoju w każdej dziedzinie, a jeśli mówimy o projektowaniu, bez wątpienia musimy skupić się na benchmarku, takim jak Mario Eskenazi, National Design Award. Posiadając własne studio od 1980 roku, Eskenazi współpracował z takimi klientami jak Rada Miasta Barcelony, Banco Sabadell, Evax, Camper, Damm, Editorial Paidós, Holaluz, La Pedrera i wielu innych.

Zanurz się w projektowaniu produktów, badając właściwości surowców, takich jak drewno, wosk, poliester i glina syntetyczna. Używaj prostych narzędzi i materiałów do odkrywania kolorów, wartości i intensywności, aby stworzyć własną bibliotekę materiałów. Gotowy do przekształcenia materiałów we własne produkty do wnętrz za pomocą prostych technik majsterkowania?

Kolory są podstawowym elementem, który sprawia, że Twoje pociągnięcia są tak wyraziste, jak gesty Twoich postaci. W to wierzy cyfrowa ilustratorka Carolina Cardona, lepiej znana jako Caroca, która wykorzystuje różne tony, aby stworzyć potężną atmosferę inspirowaną stylem mangi. Na tym kursie dowiesz się, jak ożywić ilustracje postaci za pomocą dobrze zdefiniowanej palety kolorów, dopóki nie będą gotowe do wydrukowania i udostępnienia. Łącząc techniki cyfrowe i Photoshop, zobaczysz, jak uzyskać unikalne tekstury zdolne do przekazywania emocji.