Kursy adobe premiere pro - Poznań

Połącz tradycyjne techniki z cyfrową ilustracją, aby stworzyć wyjątkowe kolaże, które będą nowoczesne i retro zarazem „Kolaż to coś więcej niż wycinanie i przyklejanie, to sposób na nadanie znaczenia własnemu światu, myślom i emocjom” - mówi Petra Zehner, ilustratorka i kolażystka. Jej ekspresja artystyczna łączy różne style, media, epoki i techniki, by tworzyć wyjątkowe dzieła. Jej specjalizacją jest kolaż artystyczny w ramach różnych projektów. Jest dyrektorką kreatywną i założycielką Paris Collage Collective, międzynarodowej społeczności, która organizuje kreatywne wyzwania, aby budować więzi pomiędzy artystami na szczeblu lokalnym i globalnym.

Héctora pasjonuje kolor, kształty i faktury, co stale odzwierciedla w swoich fotografiach; a poprzez swoje wystudiowane kompozycje pokazuje nam świat z filtrem łatwości i witalności, który przyciągnął setki tysięcy naśladowców. Na tym kursie nauczy Cię, jak robić zdjęcia produktów flat-lay i lifestylowych z modelką, aby Twoje

Podstawowe doświadczenie w technikach akwareli i Adobe Photoshop jest przydatne, ale nie niezbędne. 1771... Na tym kursie Domestika Jessica pokazuje wszystkie kroki, wskazówki i triki dotyczące nowoczesnego malowania akwarelą z niespodzianką: jej specjalną techniką podwójnej ekspozycji. Naucz się podążać za swoimi kreatywnymi pomysłami i instynktami i twórz unikalne akwarelowe dzieła sztuki w formie sylwetki.

Rysownik Jimmy Craig jest pasjonatem komiksów: czyta je, kupuje i tworzy. Jego zamiłowanie do rysowania, pisania i zwierząt skłoniło go do stworzenia They Can Talk w 2015 roku, zabawnego cyfrowego komiksu, który cieszy się ponad milionem obserwujących w Internecie. Stworzenie udanego komiksu wymaga wyróżnienia się z tłumu. Na tym kursie nauczysz się rozwijać unikalny motyw, głos i styl własnego komiksu. Od tworzenia pomysłów, po dzielenie się nimi z publicznością, Jimmy opisuje swój proces twórczy, mający na celu budowanie tożsamości oryginalnego komiksu, który dociera do odbiorców na całym świecie.

wziąć udział w tym kursie, potrzebujesz wiedzy na temat projektowania graficznego, a także dostępu do Adobe... Aby mieć oko na szczegóły w projekcie redakcyjnym, ważne jest zrozumienie tonu i emocji typografii oraz tego, jak wpływa ona na cały układ. Za pośrednictwem swojego studia Fraser Muggeridge pomaga klientom takim jak Metronomy, Hot Chip, Taylor Swift oraz Thames and Hudson w przekazywaniu wiadomości, wartości i pomysłów. W tym kursie online Fraser przeprowadzi Cię przez proces twórczy, aby zaprojektować układ redakcyjny, gotowy do wydrukowania na stronie. Dowiedz się, jak przearanżować złożony tekst w oryginalny i komunikatywny utwór.

Poznaj rozmaite techniki tworzenia warstw i tekstur w ilustracjach przy użyciu materiałów z recyklingu Chcesz, aby Twoje ilustracje wyróżniały się na tle papieru? W tym kursie online ilustrator Cristian Garrido wyjaśni, jak nadać drugie życie materiałom, takim jak karton i drewno, i jak sprawić, by ci, którzy patrzą na twoje prace, poczuli się w nich zanurzeni.

Sonja poprowadzi Cię przez cały proces twórczy w Adobe Illustrator, następnie pokaże, jak zintegrować... Na tym kursie udostępni narzędzia umożliwiające przekształcenie danych w przykuwające uwagę ilustracje, wykorzystując kolory, kształty i obrazy. Zobaczysz, jak zbierać i analizować zbiory danych, oraz jak przekształcić je w wyjątkowy plakat pełen treści. Czy chcesz stworzyć z danych własną sztukę?

Jeśli posiadasz subskrypcję Plus lub PRO, otrzymasz ukończenia kursu podpisany przez instruktora.... Violeta Hernández—ilustrator, artist and designer—will teach you different techniques to design and illustrate a Fanzine. You will discover his method of work, what inspires him (texts, illustrations and stories), you will make a brief review of the history of the fanzine, different printing methods and their materials. You will learn different techniques of manual and digital illustration, edit your photos, make a layout, choose fonts and lay out all the elements in a professional way.

Odkryj nowoczesne techniki akwareli, aby namalować kwiecisty ogród wiosennymi kolorami Jennifer Lefèvre dorastała na skraju lasu i to właśnie ta dzika natura inspiruje ją w swojej pracy. Jego subtelne akwarele łączą w sobie efekty przezroczystości i materii, a także dają dumne miejsce na odpuszczenie.

Ponadto będziesz potrzebować telefonu komórkowego lub aparatu fotograficznego, tabletu i Adobe Photoshop... Na tym kursie Kata da Ci klucze do realistycznej ilustracji botanicznej, dzięki czemu możesz stworzyć piękną akwarelową kompozycję z kwiatami i roślinami wokół ciebie. Nauczysz się dodawać swój osobisty charakter poprzez obserwację i rysowanie w szczegółach.

Opanuj tę technikę, by nadać głębię i urok swoim ilustracjom Technika akwareli pozwala odkryć nieskończoną ilość tonów, tekstur i stylów. jednym z nich jest akwarela negatywowa, dzięki której możesz podkreślić swoje pomysły, bawiąc się bielami i nadając ilustracjom maksimum obecności. Daj się porwać Karolinie Alarcón, bardziej znanej jako Alinailustra, ekspertce w tej technice dziecięcej ilustratorki, aby tchnąć życie w wyjątkowy projekt.

Sara projektuje przestrzenie, performanse, instalacje i obiekty łączące wyobraźnię i materię, aw swojej karierze pracowała dla takich marek jak LuisaViaRoma, Visionnaire czy Max Mara Fashion Group. Na tym kursie pokaże Ci serię ćwiczeń, które uwolnią Twój kreatywny potencjał. Razem z nią nauczysz się rozwijać myślenie lateralne i ukształtujesz notatnik Fantastica, aby wizualnie zebrać wszystkie swoje pomysły. Rozkoszuj się wyobraźnią i odkryj metodę kreatywnego projektowania.

W tym kursie wprowadzającym dowiesz się, jak tworzyć propozycje graficzne zgodnie z uprzedzeniami architektonicznymi. Dzięki praktycznym ćwiczeniom i analizie projektu będziesz mógł kształtować pisma (funkcjonalne lub artystyczne) w przestrzeniach (architektonicznych lub miejskich). Pod koniec tego kursu będziesz wiedział, jak upoetyzować dowolne miejsce dzięki słowu pisanemu.

Jeśli chodzi o materiały, potrzebny będzie komputer z zainstalowanym Adobe Photoshop, aparat fotograficzny... Umiejętność interpretacji tekstu w unikalny sposób i wyrażania go różnymi technikami jest wynikiem wieloletnich eksperymentów i pracy. Elena Odriozola – Ilustrator and National Illustration Award 2015 (Hiszpania) – ma ponad 21-letnie doświadczenie w interpretacji tekstów z innego punktu widzenia. W takich krajach jak Hiszpania, Francja, Wielka Brytania, Meksyk i Tajwan opublikowano już ponad 100 książek o literaturze dla dzieci i młodzieży. Jej dążenie do pracy z nowymi procesami i technikami pomogło jej rozwinąć swój styl i odkryć nowe sposoby tworzenia magicznych ilustracji. Na tym kursie Elena nauczy Cię ilustrować postać i różne elementy, a następnie zbudować z nich papierowy teatr.

potrzebne będą ołówki, papier typu bond, papier pergaminowy, skaner, komputer z zainstalowanym programem Adobe... Quique Ollervides — projektant, ilustrator i typograf, pracujący dla marek takich jak Google, Microsoft, MTV Latinoamérica, Cartoon Network i Nike — poprowadzi Cię przez proces projektowania logotypów od koncepcji i szkicu po wektoryzację, zwracając szczególną uwagę na opracowanie czcionki oraz rozmieszczenie elementów.