Kursy adobe premiere pro

Nick Pedersen jest artystą cyfrowym i ilustratorem, który wykorzystuje kolaż do przedstawiania współczesnych konfliktów człowieka i natury. Na tym kursie uczy, jak tworzyć skomplikowane, realistyczne kompozycje cyfrowe z silnym i znaczącym przesłaniem. Korzystając z programu Photoshop, poznaj profesjonalne techniki Nicka dotyczące tworzenia nagradzanych kolaży cyfrowych dla takich marek jak Adobe, Vogue i Patagonia.

. +175 Dla każdego, kto chce zgłębić swoją wyobraźnię tworząc fotomontaż w Adobe Photoshop.... Co by było, gdybyś mógł odtworzyć swoje najbardziej pomysłowe pomysły w eterycznej, ale realistycznej grafice? Fotomontaż polega na kreatywnym łączeniu elementów i wykorzystaniu prawdziwych obrazów do stworzenia nieziemskiej atmosfery. Artystka cyfrowa Natacha Einat z pasją odnajduje wizualne metafory, które wyrażają wzrost, transformację i pozytywność poprzez fotomontaż. W tym kursie Domestika odkryj, jak używać Photoshopa jako środka do wyrażania swoich pomysłów. Dowiedz się, jak przekazywać emocje i znaczenie za pomocą technik fotomontażowych. Dołącz do Natachy i twórz ilustracje pełne magii i realizmu.

Stworzysz film przedstawiający swoją zawodową trajektorię w programie Adobe Premiere, a Thomaz pokaże... Zobacz, jak pokazać przebieg swojej kariery przy pomocy kreatywnego filmu i promować swoją pracę w atrakcyjny sposób Demo Reel to znacznie więcej niż portfolio, to kreatywna wizytówka Twojej pracy, w której dynamicznie ujawniasz swoje doświadczenie, osobowość, umiejętności, a nawet ambicje. Montażysta wideo Thomaz Bastos, który pracował dla takich marek jak Red Bull, Converse i HP, specjalizuje się w przekonującym artystycznie opowiadaniu historii, łącząc płynność i rytm, aby tworzyć profesjonalne filmy.

Ukryj tłumaczenie 20.08.2022 o 05:35 it is so basic with no exceptional content , all can be found on Adobe... Poznaj fotografa Tobi Shonibare, najbardziej znanego jako Tobi Shinobi. Opowiada, co skłoniło go do zostania fotografem, koncepcje stojące za jego stylem fotografowania oraz wpływy, które pomogły ukształtować jego styl. Tobi uczy, jak korzystać z Lightrooma. Dowiedz się, dlaczego go używa, i poznaj podstawy oprogramowania. Tobi przeprowadzi Cię przez każdą funkcję i technikę podczas odkrywania możliwości Lightrooma w zakresie fotografii architektonicznej, w tym korekcji perspektywy, światła, krzywych, gradacji kolorów, wyostrzania i innych.

Pełna kontrola nad kreatywnością jest niezbędna do tworzenia unikalnych obrazów i rozwijania własnego języka wizualnego. Odkryj fotografowanie w trybie manualnym i otwórz oczy na to, co jest możliwe dzięki Debbie Castro, artystce, pedagogowi i fotografowi z Wielkiej Brytanii. Od wyboru aparatu po ustawienie kompozycji, Debbie uczy swoich sztuczek robienia niesamowitych zdjęć, które opowiadają oryginalne historie. Wykorzystaj w pełni swój aparat, poznając podstawowe pojęcia i umiejętności, których potrzebujesz, aby uwolnić swoją kreatywność jako fotografa.

Na tych 6 kursach nauczysz się, jak korzystać z Lumetri, potężnego narzędzia Adobe Premiere Pro do korekcji kolorów, tak jak zrobiłby to prawdziwy profesjonalista w bardzo wymagającym projekcie audiowizualnym. Technik obrazowania cyfrowego Sergio Márquez opowie Ci o tym, jak to oprogramowanie oferuje możliwość dostosowania koloru, kontrastu i oświetlenia sekwencji wideo w prosty i intuicyjny sposób.

Opracuj koncepcję kreatywną sesji zdjęciowej i zrealizuj ją na planie, wykorzystując stylizacje, pozowanie i techniki fotograficzne Prowadzenie własnego projektu fotograficznego od początku do końca to okazja do wyrażenia swojej wyjątkowej kreatywności. Jest to specjalność fotografki i dyrektorki artystycznej Lauren Naylor Orso, która współpracowała z wieloma markami na całym świecie, w tym Prada, British Vogue i Levi's.

Twórz kolorowe i niepowtarzalne zdjęcia w miejskich plenerach z użyciem technik kompozycji i edycji Wybierz się w podróż kolorową ceglaną drogą, robiąc uderzające zdjęcia i rozwijając własną, charakterystyczną estetykę. Fotografka sztuk pięknych Teresa Freitas pasjonuje się tworzeniem obrazów kinowych poprzez kadrowanie koloru poprzez kompozycję, odkrywanie technik edycji i tworzenie poczucia harmonii. Karierę rozpoczęła na Instagramie i od tego czasu współpracowała z takimi markami jak Netflix, Dior, Polaroid, Chloé i American Express.

Jeśli posiadasz subskrypcję Plus lub PRO, otrzymasz ukończenia kursu podpisany przez instruktora.... Pablo Buratti is an illustrator and concept artist specialized in storyboards. He has worked with film directors the likes of Pedro Almodóvar, Álex de la Iglesia, and J.A. Bayona. In this online course, he teaches you how to develop a storyboard as if it were a professional commission. Study the similarities and differences between drawing for a feature film or for an advertisement, learn to visually interpret a film script, and discover the essential aspects of cinematographic language (framing, camera movements, action, how we see through a lens, and editing). By the end, you'll know how to create a professional storyboard that expresses each of these elements clearly and concisely.

Dowiedz się, jak miksować utwory muzyczne tak, aby wydobyć z nich cały potencjał instrumentów i głosów przy użyciu profesjonalnych procesów Muzyczny miks dodaje kolorytu piosenkom i jest w stanie wywołać emocje u publiczności. Pro Tools to narzędzie, którego Luca Petricca, dźwiękowiec, producent muzyczny i współzałożyciel Reno Studios, używa, aby przenieść muzykę dalej, niż artysta mógł sobie wyobrazić, kiedy ją pisał.

Opanuj Vegas Pro i naucz się tworzyć profesjonalne wideo od zera! Poznaj techniki montażu i edycji wideo w kilka godzin i wykorzystaj je w pracy zawodowej lub hobbystycznie.

ustawić czas naświetlania, obiektyw zmiennoogniskowy oraz oprogramowanie do obróbki obrazu, takie jak Adobe... Na tym kursie nauczysz się wykorzystywać fotografię do poruszania tematów związanych z ruchem i mobilnością. Zaczynając od podstaw technicznych i motywacji do robienia zdjęć, do realizacji podchodzisz krok po kroku: obserwacja na miejscu, komponowanie nagrania i krytyczna refleksja nad własnymi zdjęciami. Oglądasz Jörga przez ramię, gdy robi zdjęcia, uczysz się ćwiczyć oczy i wreszcie fotografujesz własną serię zdjęć, w których ruch odgrywa wiodącą rolę.

Na koniec dowiesz się, jak najlepiej organizować pliki, jak wywoływać w Adobe Lightroom i jak retuszować... Oświetlenie jest najpotężniejszym twórczym sprzymierzeńcem fotografa, co zademonstrował już Antonio Garci na swoim pierwszym kursie Fotografia studyjna: Oświetlenie jako zasób twórczy , a teraz potwierdza to ponownie, używając tylko ręcznych błysków techniką strobistów. Odkryj wszystkie możliwości, jakie daje ręczna lampa błyskowa jako główne narzędzie i kontroluj najbardziej kreatywne źródło w fotografii: światło; zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz przy ograniczonym budżecie.

Robienie dobrych zdjęć w nocy, eksplorowanie świateł miasta może być nie lada wyzwaniem. Wielokrotnie nagradzany fotograf Gustavo Minas specjalizuje się w tej sztuce i pokaże Ci wszystkie szczegóły, abyś mógł przetłumaczyć na zdjęciach nastrój i atmosferę nocy w Twoim mieście. W Wprowadzenie do fotografii ulicznej Gustavo uczył, jak stworzyć miejski esej. Teraz na swoim drugim kursie pokaże Ci, jak dalej badać ten scenariusz, pracując ze scenami i postaciami nocnymi, z różnymi źródłami światła, od wydruku fotograficznego po postprodukcję.

Jeśli posiadasz subskrypcję Plus lub PRO, otrzymasz ukończenia kursu podpisany przez instruktora.... Become a charmer of objects, create a cover for a song by building a still life with everyday materials. In this Everything Studio course you will learn how to make a still life in 3D with elements of your environment, to then photograph it and apply a few simple touches to the computer. You will learn to see the world with different eyes and to take full advantage of inanimate objects.