Kursy animacji 2d - Warszawa

Pilar Guerrero and Jorge Tortosa, graphic designers and founders of the MODIK design studio, teach you how to make a 2D microanimation with After Effects. A microanimation is a very short piece that performs a specific action, which can be promoted in video or GIF format. In this online course, Pilar and Jorge use a small traveling circus as an example to teach you the best tricks to illustrate and animate characters as diverse as the strongman, the tamer, the contortionist, and the tightrope walker.

Dowiedz się, jak projektować postaci zgodnie z zasadami stylu złotej ery animacji Nostalgia jako katalizator podczas tworzenia to świetny silnik i to właśnie napędza Juana Manuela Urbinę, reżysera i założyciela kolumbijskiego studia animacji Venturia Animation Studios. Jego styl inspirowany złotym wiekiem animacji, który zaludniał nasze telewizory w sobotnie poranki, jest tym, co charakteryzuje jego pracę i tym, który nauczy Cię odtwarzać w tym kursie. Poznasz i przeanalizujesz różne style kreskówek z lat 20. i 60., a następnie wybierzesz swojego ulubionego i zaprojektujesz serię postaci w oparciu o ich zasady.

Zamień klip wideo w efektowną animację nierealnej postaci z użyciem programów Blender, Photoshop i Premiere Pro „Uwielbiam tworzyć zabawne i radosne filmy do oglądania w Internecie”. Twórca animacji 3D Tonq, dzięki swoim ciekawym realizacjom, miał okazję współpracować z markami takimi jak Zara, Cariuma, Carolina Herrera i Vodafone, a jego prace były wyświetlane na billboardach w Tokio i Nowym Jorku. Tonq wykorzystuje technikę zwaną animacją rotoskopową, która polega na nakładaniu elementów cyfrowych na istniejący materiał filmowy, aby tworzyć oryginalne i dynamiczne dzieła animacji. Na tym kursie online nauczy Cię, jak używać Blendera i fSpy do symulacji ruchu 3D, wykorzystując istniejący materiał wideo. Dowiesz się, jak wykorzystać ten ruch, by stworzyć efektowne i dynamiczne animacje z surrealistycznymi postaciami. Ukaż swoje dziwaczne oblicze, tworząc surrealistyczne animacje rotoskopowe!

Poznaj narzędzia i techniki narracji w projektowaniu animacji Aby skutecznie komunikować się i dotrzeć do widza, niezbędna jest dobra historia do opowiedzenia, ale najważniejsza jest umiejętność jej opowiedzenia. Moisés Arancibia jest dyrektorem kreatywnym i założycielem Smog, studia specjalizującego się w opowiadaniu historii poprzez projektowanie i animację, co dało mu możliwość pełnego zbadania możliwości językowych i audiowizualnych opowieści. Na tym kursie nauczysz się opowiadać historie za pomocą animowanych obrazów. Moisés powierzy Ci swoje procedury i techniki, aby ułatwić proces tworzenia animacji i historii projektowania ruchu.

Poznaj 12 zasad animacji klatka po klatce i ożyw swoje historie Aby zacząć w świecie tradycyjnej animacji potrzebujesz tylko solidnej podstawy teoretycznej i doświadczonego animatora, który wszystko szczegółowo wyjaśni, takiego jak Rodrigo Miguel, lepiej znany jako Numecaniq, którego możesz poznać z pracy dla takich marek jak Adobe, MTV, Spotify, Amazon lub Adult Swim lub według kursu Animacja 2D w Photoshopie: rysunek, kamera i akcja! w Domestika. Na tym kursie wprowadzisz się w świat animacji klatka po klatce za pomocą Photoshopa, aby tworzyć animacje, które nie pozostaną niezauważone.

Podczas serii siedmiu kursów z cyklu Domestika Basics nauczysz się posługiwać podstawowymi narzędziami Blendera, poznając jednocześnie zasady kompozycji, animacji oraz edycji obrazów i filmów. Twoim przewodnikiem będzie artysta cyfrowy Carlos Sifuentes, który pokaże Ci, jak tworzyć profesjonalne treści 2D i 3D.

Naucz się tworzyć kroje pisma wykorzystując siatkę i ożyw swoje litery dzięki metodom animacji proceduralnej Czy chciałbyś nauczyć się przedstawiać złożone tematy w atrakcyjny wizualnie i zrozumiały sposób? W tym kursie online interdyscyplinarny projektant i artysta cyfrowy Martin Naumann pokaże Ci , jak tworzyć projekty czcionek oparte na siatce i animować je za pomocą metod proceduralnych i losowych . Prace Martina charakteryzują żywe kolory i futurystyczna estetyka, a przez całą swoją karierę współpracował przy nagradzanych projektach z takimi klientami, jak DIE ZEIT i Laroché Chocolate, a także Universal Music i Anjunabeats. Wyrusz z nim w ekscytującą podróż, daj się uwieść przypadkowi i zaprojektuj imponujące animacje graficzne .

Zrealizuj własne pomysły produktów w podejściu 5D, łącząc prototypy 3D ze szkicami 2D i uwypuklając kolory... Na tym kursie Reid nauczy Cię procesu tworzenia pomysłów 5D; stworzenie prototypu 3D w połączeniu z cyfrowym renderem, gotowego do zaprezentowania klientom. Zobacz, jak wykorzystać różne materiały do zbudowania modelu i jak narysować realistyczny rysunek koncepcyjny, który skutecznie i skutecznie ilustruje złożone pomysły.

Rodrigo Miguel, better known as Numecaniq, is an animator specializing in frame-by-frame 2D animation... In this course, learn frame-by-frame animation and develop an efficient workflow in Photoshop for your traditional animation projects with a contemporary, creative approach. This is a follow-up to Numecaniq's first course, Introduction to Traditional Animation with Photoshop, where he teaches you the 12 principles of frame-by-frame animation to bring your stories to life.

Dowiedz się, jak ożywić Twoje postacie, by pokazać ich prawdziwą osobowość Yimbo – grafik i animator – ma ponad dziesięcioletnie doświadczenie zawodowe. Jego projekt 365 rund otworzył mu drzwi do stania się częścią Pictoline. Współpracował również z takimi markami jak Sony, MTV, Adidas i Sprite. W kursie Ekspresowa animacja dla sieci społecznościowych z After Effects , Yimbo nauczył Cię, jak realizować projekty grafiki ruchomej w rekordowym czasie dla platform cyfrowych. Teraz równie skutecznie nauczy Cię, jak krok po kroku animować postacie z gracją. Na tym kursie poznasz podstawowe zasady animacji i podstawowe techniki, aby ożywić swoje kreacje.

Tchnij życie w fantastyczne środowiska dzięki magii animacji. Cz.1 Wstęp Cz.1.... Rozpocznij kurs od poznania artysty rozwoju wizualnego Tory Polska. Opowiada o swojej twórczej karierze, podczas której przeszła od studiów marketingowych do pracy jako projektantka w międzynarodowych studiach. Odkryj innych artystów, którzy inspirują prace, które tworzy. Zastanów się, czym jest rozwój wizualny i czego możesz się spodziewać po kursie. Następnie zobacz podejście Tory do zbierania referencji do swojej pracy i wymyślania pomysłów. Zapoznaj się z podstawowymi zasadami stylizacji, które dodadzą animowanej jakości Twoim projektom, zanim poeksperymentujesz z cyfrowymi narzędziami Miro i Photoshop. Dowiedz się, jak efektywnie czytać briefy kreatywne, zanim zapełnisz tablice referencyjne pomysłami wizualnymi za pomocą słów kluczowych. Przeanalizuj swoje referencje i dodaj do nich notatki, biorąc pod uwagę, co działa, a co nie i co je łączy.

Kurs "Maya - After Effects - Wykonanie animacji reklamowej" przedstawia od zera do finalnego efektu produkcje krótkiego filmu reklamowego z wykorzystaniem takich programów, jak: Maya 2017, Arnold, Illustrator, Substance Painter oraz After Effects.

Dowiedz się, jak przekształcić ilustracje 2D w filmy animowane z użyciem technik motion graphics Dodanie ruchu, życia i osobowości do swoich ilustracji może być nie lada wyzwaniem. Artysta wizualny Bruno Bayeux, lepiej znany jako Nobru, jest ekspertem w dziedzinie animacji i projektowania ruchu i pokaże Ci krok po kroku, jak nadać duszę swoim ilustracjom od początku do końca.

Aby rozpocząć kurs, odkryjesz niezależną podróż Cyrila Calgaro przez animację 2D . Opowie o źródłach inspiracji, studiach graficznych i komiksowych uniwersach, które szczególnie ceni. Wtedy nadejdzie czas na rozwinięcie twoich pomysłów. Po wstępnej lekcji na temat minimalizmu w animacji , utworzysz moodboard na podstawie briefu klienta, aby lepiej określić temat i ogólny nastrój animacji. Następnie możesz przejść do tworzenia scenorysu [ w programie Illustrator. Twoja kolej ! Po zdefiniowaniu sekwencji przejdziesz do pracy technicznej. Zaczniesz od utworzenia animacji , aby określić czas trwania, rytm i pejzaż dźwiękowy animacji. Następnie sfotografujesz i ożywisz każdą scenę w After Effects . Skończysz dodając tekstury i ziarno i po prostu sprawdzasz dopasowanie dźwięku. Po wyeksportowaniu animacji będziesz pracować nad tworzeniem dźwięku i narracją w celu uzyskania niezrównanego renderowania. Wszystko, co musisz zrobić, to udostępnić to wszystko w sieciach społecznościowych, aby wywołać szum!

Kurs poświęcony jest głównie tworzeniu animacji 2D w oparciu o zasady motion designu i tej kwestii poświęcone zostało najwięcej czasu. Z wiedzą wyniesioną z kursu będziesz w stanie samodzielnie stworzyć profesjonalną animację 2D od początku do końca.