Kursy szkolenia dla nauczycieli dla początkujących

Na tym kursie nauczysz się wszystkiego, czego potrzebujesz do opracowania projektu redakcyjnego magazynu za pomocą Adobe InDesign, od jego konceptualizacji po wydruk. Zobaczysz, jak uporządkować treść i popracujesz z typografią, kolorem i fotografią, aby uzyskać atrakcyjny produkt dla czytelnika.

Tkanie na krośnie to akt introspekcji i osobistego dialogu, który musimy podjąć spokojnie i bez niepokoju. Ponadto dla artystki tekstyliów, Laury Elliott, jest to okazja do opowiedzenia historii, które ją inspirują, poprzez kolory, wzory i faktury jej dywanów.

Na początku kursu dowiesz się, kim jest artysta Alex Kiesling. Poznasz przebieg jego kariery: od studiów z dziedziny ilustracji po pracę dla światowych marek takich jak MTV i Apple. Poznasz artystyczne wzorce, które są dla niego źródłem inspiracji. Dowiesz się, jak znaleźć i ustrukturyzować inspirujące Cię elementy, zanim nakreślisz pierwsze pomysły zgodnie z zasadami projektowania. Następnie wybierzesz paletę barw, która będzie odpowiednia do nastroju, który chcesz stworzyć. Potem przejdziesz do etapu modelowania postaci. Wykorzystasz klony oraz matryce, aby stworzyć hipnotyzujący zapętlony efekt kapania zanim dodasz element realistyczny — ręce. Potem stworzysz animację, by postać ożyła.

Dowiedz się, jak ożywić Twoje postacie, by pokazać ich prawdziwą osobowość Yimbo – grafik i animator – ma ponad dziesięcioletnie doświadczenie zawodowe. Jego projekt 365 rund otworzył mu drzwi do stania się częścią Pictoline. Współpracował również z takimi markami jak Sony, MTV, Adidas i Sprite. W kursie Ekspresowa animacja dla sieci społecznościowych z After Effects , Yimbo nauczył Cię, jak realizować projekty grafiki ruchomej w rekordowym czasie dla platform cyfrowych. Teraz równie skutecznie nauczy Cię, jak krok po kroku animować postacie z gracją. Na tym kursie poznasz podstawowe zasady animacji i podstawowe techniki, aby ożywić swoje kreacje.

Na tym kursie Neus nauczy Cię podstaw przekształcania mebli i przedmiotów dekoracyjnych za pomocą farby kredowej w łatwy, szybki i przyjazny dla środowiska sposób. Nauczysz się prostych, ale bardzo efektownych technik, dzięki którym będziesz mógł nadać nowy wygląd swoim meblom.

Tworzenie własnymi rękami to najbardziej bezpośredni sposób na urzeczywistnienie tego, co sobie wyobrażasz, jak uważa Kiara Hayashida, ceramik i rzeźbiarka. Dla niej plastyczność masy ceramicznej i jej materialność po wypaleniu dają możliwość budowania elementów zarówno ozdobnych jak i użytkowych, zdolnych do utrzymywania się w czasie.

Zapraszamy na 17-godz. kurs “Montaż filmów na Final Cut Pro X” online lub stacjonarnie w Krakowie (decyzja uczestnika). Prowadzi: mgr Ireneusz Szandała – aktywny i doświadczony realizator filmów reklamowych w Finał Cut Pro, właściciel studia produkcji filmowej ABAREL Sp. z o.o. specjalizującego się w produkcji klipów dla biznesu, absolwent ASP w Krakowie

Aby kreatywność mogła płynąć, musisz poeksperymentować! A najlepszym sprzymierzeńcem ilustratora w tym procesie twórczym jest jego szkicownik. Przygotuj swój szkicownik do tego laboratorium graficznego z brazylijskim ilustratorem Webersonem Santiago, autorem prac dla dużych klientów, takich jak Google, magazyn Rolling Stone i gazeta Folha de São Paulo.

W tym kursie Domestika litery nabierają zabawnego charakteru i stają się placem zabaw dla Twojej wyobraźni i rysunków. Za pomocą Photoshopa/Procreate można stworzyć niepowtarzalny plakat do pokoju dziecięcego z ilustrowanymi literami, słowami lub całym alfabetem. Puść wodze fantazji i baw się typografią, ilustracjami i elementami cyfrowymi.

Łączenie geometrycznej prostoty projektu z eksplozją kolorów w popularnej sztuce Ameryki Łacińskiej to jedna ze specjalności Naíma Almeida. Z kilkoma międzynarodowymi nagrodami, takimi jak D&AD i Clio Awards, ta brazylijska artystka wizualna prezentowała już swoje prace dla głównych marek, takich jak Carolina Herrera, Adobe i Instagram.

Projektowanie czapki to idealna okazja, aby stracić rozum. W to wierzy Betto García, dyrektor artystyczny, rzemieślnik i kapelusznik, który stworzył unikalne dzieła między innymi dla brytyjskiego Royal House czy międzynarodowego rapera Cardi B. Czy odważysz się szyć wyzwania, które nadają ostateczny punkt Twojemu stylowi?

Chcesz stworzyć własną tożsamość graficzną, aby zilustrować swoje pomysły? Raúl Guridi, autor, ilustrator i projektant, pokaże Ci proces tworzenia i techniki znajdowania inspiracji. Specjalizuje się w dziedzinie wydawniczej dla dzieci, wydał ponad 70 książek, tłumaczonych w wielu krajach, takich jak Stany Zjednoczone, Włochy, Francja czy Rosja.

Najpierw lepiej poznaj Maxa i Marco z Moby Digg. Dowiesz się, co skłoniło ich do projektowania, jak znajdują inspirację i dlaczego Moby Digg urodził się w Buenos Aires. Następnie obaj poprowadzą Cię przez fazę badawczą: dowiesz się, jak zebrać kluczowe informacje na temat wartości i strategii marki i uporządkować je w Brand Story Canvas . Następnie czerpiesz pierwsze motywy marki z historii marki jako podstawę dla twoich późniejszych koncepcji wizualnych. Wizualizujesz wstępne pomysły na spektrum kolorów, typografię i język projektowania dla motywu marki za pomocą moodboardów i definiujesz swój pomysł na projekt. Następnie dowiesz się, jak Max i Marco wykorzystują zasady i parametry projektowania, aby stworzyć nową estetykę i wypracować ostateczny branding.

Naucz się tkać tradycyjnymi technikami ozdobne kilimy, wykorzystując do tego resztki tkanin Element par excellence kultury popularnej, dywan jest wyjątkowym przedmiotem łączącym tradycję i technikę. Świadoma tej rzeczywistości, projektantka Delphine Dénéréaz przyjmuje wyjątkowe podejście – podobnie jak jej kreacje. Poplamione obrusy, przestarzałe zasłony, zapomniane prześcieradła… Ponownie wykorzystuje porzucone tkaniny z naszych szaf, tworząc współczesne dzieła sztuki dostępne dla wszystkich. Bardzo wrażliwy na ekologię, jego kreacje są hołdem dla niesamowitych dywanów Boucherouite. Na tym kursie zapozna Cię z unikalną techniką tkacką odziedziczoną po średniowieczu: liretą. Po stworzeniu własnego krosna i odkryciu podstawowych ściegów będziesz mógł przerobić dowolny kawałek materiału w piękne ozdobne, kolorowe i nowoczesne dodatki.

Poznaj techniki ręcznego grawerowania i tłoczenia oraz stwórz niepowtarzalne kształty Żłobienie to cienkie, półokrągłe dłuto używane przez stolarzy i innych rzemieślników do rzeźbienia zakrzywionych powierzchni. Że RAE jest jasne, ale dla Pabla Salvaje to coś więcej. Wyżłobienie jest dla niego przedłużeniem ręki, które pozwoliło mu tworzyć najlepsze prace i podróżować po świecie robiąc to, co kocha. Na tym kursie wszechstronny artysta z Sewilli będzie Ci towarzyszył w procesie tworzenia instalacji za pomocą grawerowania wypukłego i tłoczenia, aby ustawić przestrzeń z muralem. To już drugi kurs Pabla w Domestika, po //www.domestika.org/es/courses/57-carvado-de-sellos-y-tecnicas-de-estampacion]Carvado stempli i technik stemplowania , kurs uzupełniający do tego.