Kursy szkolenia dla nauczycieli dla początkujących

Dowiedz się, jak dokonywać pomiarów i dziergać unikalne stroje, które dodadzą Twoim postaciom charakteru Amigurumi to te urocze szydełkowe lalki, które nie tylko budzą uśmiech, ale także twoją kreatywność. Razem z Leire Villar, specjalistką od szydełkowania, która pracowała dla różnych marek modowych, sprawisz, że każde Twoje amigurumi będzie wyjątkowe i wyjątkowe.

Wydobądź każdy szczegół, aby ożywić swoje postacie poprzez ich mimikę i ekspresję ciała Drobne szczegóły, takie jak naturalna ekspresja lub nieświadome gesty, wypełniają ilustrowaną postać życiem. Omar Lozano, meksykański ilustrator, który pracował dla projektów Marvela i DC, uchwycił wszystkie te szczegóły swoich bohaterów z niesamowitymi rezultatami.

Rysuj fascynujące scenerie zainspirowane otoczeniem wykorzystując techniki rysowania linii i kreskowania Finezja pióra maczanego i atramentu umożliwia wykorzystanie światła, formy i cienia, aby ożywić krajobrazy. Ilustrator Philip Harris wykorzystuje tę technikę do ilustrowania artykułów redakcyjnych, opakowań produktów i książek dla takich klientów, jak Superdrug, Kohler, DK Books i NowTV.

Nieprzewidywalne kształty i żywe kolory natury dają radość i witalność. To inspiracja dla Cataliny Cumsille, grafika i wybitnej ceramik, do stworzenia ilustracji, które zdobią jej prace.

Na tym kursie Ana pokaże Ci, jak napisać ilustrowaną książkę dla dzieci. Zaczynając od pomysłu, który Cię pasjonuje, nauczysz się go wylądować poprzez dokumentację i badania nad rozwojem historii. Stworzysz skrypt, który posłuży do tekstów i ilustracji, a po zakończeniu zobaczysz, jak przygotować makietę książki i jak ją zaprezentować wydawcom.

W modzie pomysłowość obecna jest na wszystkich etapach pracy, od stworzenia biznesplanu po wybieg i komunikację z klientem. Dzięki profesjonalnym poradom André Boffano będziesz mógł połączyć kreatywność i sukces, aby rozwijać swoją markę. Założyciel MODEM, André pracował już dla dużych marek, takich jak Givenchy i został doceniony przez Forbes i Vogue Brasil.

Poprzez swoje studio projektowe Boo Republic, Marios Georntamilis wierzy w otwieranie oczu, uszu i serca na przeszłość, aby na nowo odkryć skarby opowieści. Zainspirowany opowieściami ludowymi, mitami i literaturą klasyczną, Marios tworzy identyfikacje wizualne dla brandingu i projektów opakowań produktów. Od miodu, po lody i marki oliwy z oliwek, każdy z jego projektów komunikuje unikalne przesłanie.

Na początku kursu dowiesz się, kim jest filmowiec Jose Prada. Opowie o swojej karierze: od nauczania po założenie własnej wytwórni i tworzenie treści promocyjnych dla międzynarodowych marek. Odkryjesz jego inspiracje, które kształtują jego pracę twórczą. Zgłębisz tajniki realizowania filmów komercyjnych rozpoczynając od prześledzenia ewolucji reklamy w social mediach. Dowiesz się, jak zdobyć klienta i teoretycznie opracować brief. Następnie znajdziesz pomysły na kampanię, które uwzględniają wymogi briefu. Jose poprowadzi Cię przez wszystkie etapy preprodukcji: od napisania scenariusza, po listę ujęć i stworzenie tablicy inspiracji dla projektu. Następnie przekonasz się, jak ważna jest scenografia, wybór miejsca oraz strojów. Jose udzieli wskazówek odnośnie kompozycji ujęcia oraz wyjaśni, jak światło wpływa na to co widzimy na ekranie.

Jeśli chodzi o kreatywność, jest tyle możliwości, ile możesz sobie wyobrazić, a dla Loly Ghirardi, znanej również jako Miss Lylo, ciągłe eksperymentowanie w poszukiwaniu nowych możliwości z jej szwami jest nieustanną motywacją. I tak, nakładając różne punkty i mieszając tekstury, udaje mu się rozczesać pasma tak, jakby to były jego włosy.

Poznasz konceptualizacji i projektowania liternictwo dla płyt biznesowych. Przejrzysz podstawy liternictwa i kilka zasad kaligraficznych, które pomogą Ci w konceptualizacji i rozwinięciu projektu. Widać jak stworzyć szkielet swoich pismach, a potem, jak dać im wygląd wraz z wykończeniem i wykończeń. Na koniec odkryjesz kilka wskazówek dotyczących hierarchii i kompozycji oraz tego, jak dostosować swoje teksty do różnych form.

Ilustruj cyfrowo żeńskie postacie, eksperymentując z perspektywą i tworząc ekspresyjne pliki GIF Josephine Rais jest niezależną ilustratorką i jest znana z jasnych, mocnych kolorów, niezwykłych perspektyw i emocjonalnych opowieści. Jej prace można znaleźć w wielu czasopismach cyfrowych i analogowych, a także na produktach takich jak puzzle, okładki książek i opakowania. W swojej karierze pracowała przy kampaniach dla Nike, Adidasa i Facebooka.

Dowiedz się, jak tworzyć żywe obrazy z kaktusów i sukulentów Meena i Ceci to Compañía Botánica, marka zajmująca się projektowaniem ogrodów, balkonów i zielonych ścian, co pozwoliło im połączyć dwie pasje: roślinność i design. Wspólnie tworzą dekoracje i elementy botaniczne dla klientów prywatnych, marek i firm, zapraszając wszystkich do połozenia rąk na ziemi i nawiązania kontaktu z naturą poprzez swoją pracę.

Obrazy analogowe wyprowadzają nas z precyzji i perfekcji cyfrowej i zbliżają nas do tego, co artystyczne, niedoskonałe i subiektywne. Dobrze wie o tym Albert Roig, współzałożyciel stworzonego przez fotografów laboratorium dla fotografów: Carmencita Film Lab.

Promień słońca, cień na twarzy... każdy szczegół oświetlenia całkowicie zmienia sens fotografii. Martina Matencio, fotografka mody, która pracowała dla takich marek jak Vogue, Armani czy Netflix, nauczy Cię, jak robić zaskakujące zdjęcia, bawiąc się naturalnym światłem.

Zobacz, jak uszyć parę spodni we własnym stylu, od pomiaru krawieckiego po wykrój i dobór tkaniny Monisola Omotoso uważa, że ubrania nie powinny być nudne – że jeśli ubranie może ewoluować w coś, co jest takie samo, ale w jakiś sposób inne, użytkownik nie będzie się tym nudził. Jako projektantka i twórca wzorów stworzyła ubrania dla takich osób jak David Bowie i opracowała wzory dla Alexandra McQueena. Opracowuje również zestawy do robienia wykrojów, aby pomóc innym tworzyć własne ubrania. Na tym kursie Monisola nauczy Cię, jak mierzyć i projektować od podstaw podstawowy wzór bloku spodni. Stwórz parę klasycznych spodni z wybranego przez siebie materiału i dowiedz się, jak dostosować je do różnych stylów i stylizacji. Odzież to świetne płótno, na którym można pokazać swoją kreatywność. Wyróżnij się własnym stylem.