Kursy szkolenia dla nauczycieli dla początkujących

seriali, dodając wszelkiego rodzaju wizualne odniesienia i eksplozję kolor bardzo charakterystyczny dla... Udoskonal swoje techniki ilustracji cyfrowej i naucz się opowiadać historie poprzez portret Jeśli chodzi o tworzenie ilustrowanego portretu pełnego magii, ważne jest, aby znaleźć i podkreślić cechy i cechy, które czynią go wyjątkowym. Obsesją Germána Gonzáleza – grafika i cyfrowego ilustratora, który pracował z takimi klientami jak Air Berlin, Entertainment Weekly czy Adobe – jest kolor, który nakłada na swoje portrety poprzez kompozycje, które mają tendencję do ukrywania niespójnych i nieoczekiwanych elementów, które nadają jego ilustracjom. jednego znaku. Na tym kursie nauczysz się podstawowych pojęć, aby rozpocząć pracę w świecie ilustracji cyfrowej i zobaczysz, jak tworzyć portrety od szkicu do ostatecznej sztuki, aby nadać mu pożądane zastosowanie. Germán nauczy Cię lepszego rozumienia światła, cienia i koloru oraz poda Ci klucze, dzięki którym Twoje portrety będą miały specjalny element narracyjny i graficzny.

Haft to sposób opowiadania, Panna Lylo odkryje dla Ciebie niezbędne materiały i nauczy Cię płaskich i... Następnie poznasz rodzaje nici, tkanin i materiałów stosowanych w tej technice. Następnie nauczysz się podstawowych ściegów hafciarskich, zarówno płaskich, jak i podniesionych, takich jak ścieg piaskowy, ścieg macierzysty, ścieg rozetowy czy ścieg pikotowy. Po zapoznaniu się z podstawowymi pojęciami wybierzesz i zaprojektujesz swój własny kołnierzyk koszuli w zależności od rodzaju tkaniny, zastosowania markerów i najbardziej odpowiedniej palety kolorów. Następnie wyhaftujesz naturalny krajobraz z górami, drzewami, liśćmi i kroplami deszczu, łącząc różne punkty, hafty symetryczne i asymetryczne oraz drobne detale, które wzbogacą projekt. Na koniec, Miss Lylo opowie Ci o innych zastosowaniach haftu, takich jak kieszenie, trampki, czapki czy podstawki oraz o pielęgnacji, jakiej wymaga pranie haftów.

doświadczonym pisarzem, wykonuje ten zawód od 25 lat i specjalizuje się w narracji: pisze opowiadania dla... Konfrontacja z pustą kartką i rozpoczęcie pisania pierwszych linijek może być trudnym wyzwaniem, ale techniki pisania, jak każdego innego rzemiosła, można wypracować, wyćwiczyć i udoskonalić. Znany meksykański pisarz Alberto Chimal, autor powieści, wierszy, opowiadań, esejów i wielu innych gatunków, będzie Ci towarzyszyć w podróży pisania niezapomnianych narracji. Na tym kursie poznasz wszystkie niezbędne kroki do zbudowania opowiadania. Poznasz kluczowe pojęcia, takie jak czas, postać, przestrzeń, fabuła i struktura, obserwując, jak funkcjonują w tekście. Alberto Chimal nauczy Cię podstaw i technik kreatywnego pisania, aby móc stawić czoła pustej kartce i udoskonalić swoją technikę pisania narracji.

. +28 Ten kurs jest dla osób o naturze poszukiwaczy, pragnących odkryć nowe światy, nauczyć się nowych... Odkrywanie nieograniczonych możliwości przestrzennych papieru, łącząc kreatywność i technikę - oto jedna ze specjalizacji Silvii Hijano Coullaut. Założycielka pracowni Libracos, zawodowo zajmuje się tworzeniem książek „pop-up”, prawdziwych rękodzieł, które nie tylko przekazują historie, ale także dostarczają wyjątkowej, wręcz widowiskowej lektury. Po wprowadzeniu do techniki w swoim pierwszym kursie Domestika Tworzenie książek pop-up Silvia przedstawi teraz zaawansowane techniki, aby stworzyć rozkładaną książkę 3D.

Kreatywna fotografia produktowa to jedno z podstawowych narzędzi dla marek pragnących się wyróżnić.... Poznaj cały proces twórczy Elle i Arabelli, i zrób własną serię zdjęć produktowych, które zwrócą uwagę odbiorców. Naucz się wykorzystywać teorię fotografii w praktyce, opracuj koncepcję dopasowaną do potrzeb marki i zrób imponujące zdjęcia przy użyciu profesjonalnych sztuczek i technik. Może nadszedł już czas, aby przyciągnąć klientów swoich marzeń?

To, co zaczęło się jako hobby w niepełnym wymiarze godzin dla Courtney McLeod, jest teraz Dearest Q,... Na tym kursie nauczysz się wyobrażać sobie nowe projekty i wprowadzać je w życie w programie Adobe Photoshop lub Affinity Designer. Dowiedz się, jak przenieść swój projekt na tkaninę, wybierz paletę kolorów i zacznij haftować, korzystając z samouczków dotyczących szycia. Na koniec poznaj podstawy fotografowania i edytowania zdjęć swojej pracy na Instagramie, aby zdobyć obserwujących i zaangażować

. +21 Dla rysowników, plastyków, projektantów, ilustratorów, tatuatorów lub każdego kto ma umiejętności... Zaczniesz ten kurs online poznając Leidy Vargas i jej karierę w rysunku i malowaniu, aż została tatuatorką. Opowie też o wpływach, które naznaczyły jego styl. Zostaniesz wprowadzony w styl akwareli i zagłębisz się w jak tworzyć genialne kombinacje kolorów . Ponadto dowiesz się więcej o strukturze plamy i różnych stylach tatuowania akwarelą . Leidy Vargas pokaże Ci swój proces projektowania i sposób malowania akwarelami. Następnie stworzysz własny projekt. Następnie zapoznasz się z różnymi pociągnięciami pędzla i gradientami na syntetycznej skórze za pomocą maszynki do tatuażu.

Jej założyciele pracowali przy projektach dla takich marek jak Nike, Google MySpace, The Guardian, Adidas... Zaczniesz od poznania Martína i Dalmiro, założycieli Buda.tv, którzy opowiedzą o swojej karierze w świecie animacji i ich głównych inspiracjach. Następnie zaczniesz od preprodukcji swojego krótkiego filmu, ukształtujesz swój scenariusz, a następnie przekształcisz go w storyboard a później w animatic . Zdefiniujesz estetykę i styl animacji swojego dzieła, a także zobaczysz profile potrzebne do zmontowania zespołu produkcyjnego. Po zdefiniowaniu ścieżki, którą należy podążać i potrzeb, rozpoczniesz produkcję swojego krótkiego filmu, generując od podstaw postacie, kolory i ustawienia.

Ten kurs jest przeznaczony dla każdego, kto chce poznać świat makramy lub nauczyć się, jak wykonać donicę... Rozpocznij kurs od poznania Demi, twórcy Demi Macramé & Designs, oraz swojego nauczyciela na tym kursie. Dzieli twórczą podróż, która zaprowadziła ją do świata makramy. Posłuchaj o jej wpływach i źródłach inspiracji. Uzyskaj przegląd materiałów potrzebnych do stworzenia swojej donicy ściennej z makramy, od przędzy po różne narzędzia. Demi następnie omawia podstawy barwienia różnych rodzajów materiałów i sposób tworzenia gradientu lub sznurka ombré. Dowiedz się, jak zrobić węzeł goździkowy przed podjęciem decyzji o kształcie i kolorze. Mając na uwadze swój projekt, naszkicuj, jak ma wyglądać Twoja donica ścienna. Demi pokazuje, jak stworzyć schemat makramy, który pomoże poprowadzić każdy krok, a także jak zmierzyć, ile sznurka potrzebujesz. Następnie nadszedł czas, aby pokolorować swój sznur i stworzyć przejściowe gradienty kolorów i ombre . Gdy twój sznurek będzie gotowy, Demi poprowadzi cię przez zawiązanie podstawy donicy ściennej i nadanie jej kształtu.

. +26 Dla fotografów, retuszerów, projektantów i artystów cyfrowych, profesjonalistów lub amatorów, którzy... Zaczniesz od zapoznania się z twórczością Mikeili, która opowie Ci o swoich doświadczeniach jako artystki wizualnej i referencjach. Następnie opowie o procesie przedprodukcyjnym obrazu, a Ty zrozumiesz, jak ważny jest proces twórczy, dobór modelki i nauczysz się podejmować decyzje dotyczące makijażu i stylizacji, które są tak obecne w pracy Mikeili. Zobaczysz, jak robi się zdjęcia, obserwując, jak Mikeila pracuje ze swoimi modelkami, reżyserując pozy, oświetlając i eksperymentując z innymi elementami, takimi jak pryzmaty i płyty CD.

. +36 Dla projektantów mody, rzemieślników i wszystkich zainteresowanych nauką tradycyjnych technik plecionkarskich... Zaczniesz od poznania twórczości Idoi, która również opowie Ci o swoich inspiracjach w dostosowywaniu plecionek do świata mody. Następnie odkryjesz rodzaje włókien roślinnych, których możesz użyć w swoich projektach oraz materiały i narzędzia najczęściej używane w tego typu projektach. Gdy poznasz podstawowe informacje dotyczące materiałów i narzędzi do realizacji projektów plecionkarskich, przystąpisz do pracy. Zaczniesz od materiału podstawy torby i kontynuujesz przez strukturę.

Druk 3D oferuje nieskończone możliwości dla kreatywnego umysłu, a jednocześnie pozwala na eksperymentowanie... Najpierw poznasz Maríę Romero Laspiur i jej projekty biżuterii MRLASPIUR. Opowie o swojej karierze zawodowej i pokaże, którzy artyści i referencje naznaczyli jego styl. Następnie zanurzysz się w świecie druku 3D , odkrywając użyte materiały i różne wykończenia, które można uzyskać. Następnie przejdziesz do pracy nad własną kolekcją biżuterii . Uchwycisz swoje pomysły w moodboardzie i opracujesz projekty każdego modelu , oprócz definiowania innych elementów, takich jak skala lub tekstury w arkuszu produkcyjnym. Następnie zeskanujesz i zwektoryzujesz swoje projekty za pomocą programu Illustrator, a następnie zamodelujesz je w 3D za pomocą Tinkercad. Podążysz śladami Marii konfigurując pliki do druku i zrealizujesz to na własnej maszynie lub przez drukarkę 3D .

realizm podczas osadzania Korekta perspektywy i kreacja Lekki Cień Cz.4 Dostosuj kolor, światła i cienie dla... Zaczniesz od zapoznania się z pracą Ricardo Salamanki, który opowie Ci o swoich najwybitniejszych projektach i referencjach w branży. Poznasz kluczowe koncepcje komunikacji wizualnej i odkryjesz, jak ważne jest otoczenie i szczegóły obrazów, aby nadać realizm kompozycjom. Zaplanujesz wstępną kompozycję swojego obrazu, wybierzesz zdjęcia, które chcesz wykorzystać w fotomontażu i wykonasz pierwszy szkic. Po wykonaniu fotomontażu naniesiesz korekty koloru, tekstury, oświetlenia i perspektywy. Na koniec utworzysz tło zgodnie z właśnie utworzonym obrazem, aby scena była bardziej wiarygodna i zastosujesz ostatnie szlify.

W serialu Trilocos, oryginalnym pomyśle Emilio Aragón „Miliki”, był także reżyserem ( ) dla 130 programów... Kurs rozpoczniesz od nieco lepszego poznania Daniela Tubau, który opowie Ci o swojej karierze w świecie audiowizualnym i swoich największych referencjach. Następnie dowiesz się czym jest schemat kroków i do czego służy. Ponadto Daniel podzieli się z Tobą kilkoma sztuczkami, które pomogą Ci znaleźć historię do opowiedzenia. Kiedy już zdefiniujesz argument, zabierzesz się do pracy. Stworzysz własny schemat, definiując każdy krok narracji w odpowiednim pliku, nie zapominając o kluczowej idei: widz jest bohaterem Twojego scenariusza . Podczas tego procesu nauczyciel wyjaśni, jak pokonać możliwe blokady twórcze.

projektowania zintegrowanego, obecnie pracuje zarówno nad prywatnymi, jak i komercyjnymi zleceniami dla... Na początku kursu poznasz Raide i jej pracę jako niezależnej ilustratorki. Opowiada o swoim artystycznym zapleczu oraz pokazuje swoje aktualne inspiracje i inspiracje. Przygotowanie do portretu zaczynasz od stworzenia moodboardu. Następnie Raide przedstawi podstawowe ustawienia i narzędzia w programie do rysowania ArtRage, którego używa do swojej pracy. Nauczysz się anatomicznych podstaw realistycznego rysowania twarzy i jak dodać podstawowe kolory, subtelne cienie i podświetlone kolory do lineartu: Raide pokazuje, jak ożywia swoje portrety interesującymi wzorami świetlnymi i realizuje różne sytuacje oświetleniowe.