Kursy sushi master dyplom

Dowiedz się, jak projektować i konceptualizować emocje przekazywane przez muzykę Są albumy, które zaznaczyły się przed i po, większość z nich nie tylko ze względu na muzykę, ale także ze względu na sztukę ich okładki, o czym doskonale wie José Antonio Mesones (Goster). Jego pasja do muzyki i ponad dwie dekady doświadczenia jako projektanta graficznego i artysty wizualnego sprawiają, że jest specjalistą od okładek; tytuł, który potwierdzają trzy nominacje do nagrody Grammy w kategorii „Najlepsze nagranie opakowaniowe”. Na tym kursie nauczysz się konceptualizować i projektować okładkę albumu, opowiadając potężną historię, która budzi emocje. Będziesz eksperymentować z projektowaniem muzycznym, tworząc idealne opakowanie dla dobrej melodii.

Przekształć swoją pasję w profesjonalnie zredagowany magazyn Editorial design is probably the specialty with the most graphic-design content. Laying out and composing a publication forces you to pay attention to everything: photography, typography, color, rhythm. It is an exciting art full of complex concepts that Pablo Abad makes easy. Surely you are a collector and you keep countless images, photos, and illustrations that you like on your computer or on your blog...influences, or strange things that only you understand. How would you like to use all of that to make a magazine like a professional? It is the perfect excuse to break into the publishing world and prepare your first project for your portfolio. With Pablo, learn how an editorial project is planned from beginning to the end, from the conceptualization to the final art.

Stwórz wizerunek produktu komercyjnego techniką cyfrowego kolażu Kolaż to znacznie więcej niż wycinanie i wklejanie obrazów, to także ponowne wykorzystanie wyrzuconych materiałów i łączenie ich, aby opowiedzieć historię, dokładnie coś, czemu Randy Mora, ilustrator specjalizujący się w kolażach, poświęcił ponad 10 lat, przenosząc swoje prace do publikacji redakcyjnych takich jak Wired, The New York Times, The Guardian, El Malpensante, The Hollywood Reporter czy Editorial Planeta. Na tym kursie nauczysz się tworzyć ilustrację techniką kolażu cyfrowego, aby zastosować ją do produktu w celach komercyjnych.

Opanuj pismo gotyckie i zaprojektuj etykietę piwa In this online course, Oriol Miró teaches you all the secrets of Gothic calligraphy. By admiring The Very Rich Hours of the Duke of Berry from the year 1409, and with the letter models of the great German calligrapher Rudolf Koch (1876-1934), explore all the possibilities of the Gothic fonts, touching on expression, gesture, delicacy, strength, and power. Work with different tools, from traditional metal nibs to homemade pens that you will make yourself, to create the logo for a beer label.

Poznaj narzędzia i techniki narracji w projektowaniu animacji Aby skutecznie komunikować się i dotrzeć do widza, niezbędna jest dobra historia do opowiedzenia, ale najważniejsza jest umiejętność jej opowiedzenia. Moisés Arancibia jest dyrektorem kreatywnym i założycielem Smog, studia specjalizującego się w opowiadaniu historii poprzez projektowanie i animację, co dało mu możliwość pełnego zbadania możliwości językowych i audiowizualnych opowieści. Na tym kursie nauczysz się opowiadać historie za pomocą animowanych obrazów. Moisés powierzy Ci swoje procedury i techniki, aby ułatwić proces tworzenia animacji i historii projektowania ruchu.

Poznaj metodologię projektów ilustracji dziecięcej od briefu do końcowej realizacji Rysowanie dla najmłodszych i towarzyszenie zabawnym historyjkom z kolorowymi obrazkami to pasja Pameli Barbieri. Jej 6-letnie doświadczenie jako ilustratorki pozwoliło jej dogłębnie poznać rynek wydawniczy dla dzieci, a także opracowała niezawodną metodę tworzenia postaci. Do jego klientów należą między innymi magazyn Jardín de Genios, Éditions Auzou, Cottage Door Press, The Clever Factory, Catapulta Editores. Na tym kursie nauczysz się profesjonalnie zilustrować podwójną stronę pisma dziecięcego od najprostszej do najbardziej złożonej.

Poznaj proces powstawania powieści graficznej od pomysłu do publikacji Stworzenie powieści graficznej wymaga uwzględnienia aspektów twórczych, ale także organizacyjnych. María Luque jest rysowniczką, ilustratorką i artystką. Opublikował Rękę malarza , Przejrzysty dom oraz Painters News , za które otrzymał kilka międzynarodowych nagród. Na tym kursie nauczy Cię, jak rozpocząć projekt tworzenia powieści graficznej od narodzin pomysłu do jego publikacji. Razem z Maríą opracujesz własną powieść graficzną, wybierając i kontrolując każdy z procesów: napiszesz scenariusz, wybierzesz materiały, z którymi chcesz pracować, zdefiniujesz bohaterów i ich historie oraz zobaczysz, jak go opublikować.

Stwórz swoją paletę kolorów, stosując tradycyjne receptury Intensywności kolorów i blasku pigmentów tworzonych tradycyjnymi technikami nie da się porównać z żadnym produktem wytwarzanym w sposób przemysłowy. Curro Gutiérrez – lepiej znany jako Scriptorium Yayyan – jest malarzem, ilustratorem i kaligrafem specjalizującym się w malarstwie średniowiecznych kodeksów lub iluminacji; Pracował dla uniwersytetów, katedry w Jaén (Hiszpania), Hiszpańskiego Towarzystwa Sefardyjskiego oraz w reklamie takich marek jak Desigual. Otrzymał tytuł Enlumineur de France , najwyższe uznanie w tej dyscyplinie artystycznej, co daje mu obowiązek pracy z starożytnymi technikami, starając się być wiernym i szanując tradycyjne procedury i materiały. Na tym kursie nauczy Cię tworzyć własne akwarele według tradycyjnych receptur, na bazie naturalnych pigmentów.

Poznaj proces projektowania, tworzenia wzorów i szycia małych oryginalnych ubrań Sposób rozumienia mody odzwierciedla naszą osobowość; To samo dotyczy robienia miniaturowych ubrań, które stają się przedłużeniem noszącego je modela i dają pełniejszy obraz tego, kim jest dana postać. Po swoim igłą: tworzenie postaci za pomocą wełny i igły , Caro Indy powraca, tym razem, aby nauczyć Cię, jak ubierać swoje kreacje w ubrania wykonane ręcznie i / lub na maszynie do szycia. Na tym kursie nauczysz się całego procesu, od generowania wzorów po kompletną pracę. Caro nauczy Cię, jak tworzyć wykroje i szyć miniaturowe modne ubrania, zaprojektowane przez Ciebie i dla Twoich małych kreacji, niezależnie od tego, czy są to lalki z filcu, takie jak te z pierwszego roku, czy każdy inny rodzaj lalki, dla której chcesz stworzyć garderobę .

Dowiedz się, jak wykonać ozdobny koszyk tradycyjnymi technikami Tkanie koszyków jest jedną z tych starożytnych technik, które wciąż nas urzekają i które wciąż odkrywamy na nowo, aby zastosować je w czasach współczesnych. Ze swojego warsztatu na łonie natury Idoia Cuesta, twórczyni tekstyliów i kreatywna rzemieślniczka specjalizująca się w plecionkarstwie, wiedziała, jak uczynić tę technikę swoim stylem życia, stosując plecionkarstwo w projektowaniu wnętrz, krajobrazie i projektach mody, w których zagłębia się w kurs. Współczesne techniki plecionkarskie stosowane w modzie . Na tym kursie nauczysz się krok po kroku, jak wykonać ozdobny kosz, abyś Ty również mógł odkrywać i badać nowe techniki tkackie. Wykonasz strukturę swojego koszyka od podstaw, a Idoia przekaże Ci wszystkie instrukcje dotyczące obróbki tkaniny z włóknem morskim (trawą morską) i innymi materiałami tekstylnymi.

Dowiedz się, jak stworzyć skuteczną kampanię reklamową z wykorzystaniem mechaniki gier Od dawna doceniany jest sukces kampanii zawierających grywalizację, czyli wykorzystanie mechaniki gry do zachęcania do udziału w zajęciach pozarekreacyjnych. Chodzi o tworzenie zabawnych doświadczeń, aby zmienić sposób myślenia lub działania ludzi, a w tym wszystkim Rémy Bastien ma duże doświadczenie dzięki współpracy w projektach społecznościowych i kampaniach reklamowych integrujących nowe technologie z marketingiem cyfrowym. Na tym kursie nauczysz się stymulować zabawne myślenie poprzez grywalizację, interaktywną mechanikę i wykorzystanie nowych narracji zastosowanych w kreatywnej koncepcji kampanii reklamowej lub społecznej, co będzie służyć zachęceniu użytkownika do podjęcia działania.

Opracuj koncepcję, wykonaj i wprowadź na rynek swoją pierwszą kolekcję ubrań streetwear , to więcej niż moda, to sposób na zrozumienie życia, który zrodził się z skate , surfingu i hip hopu w Stanach Zjednoczonych w latach 80-tych i 90-tych , a dziś jest jest obecny wszędzie. Smithe, miejski artysta i projektant, pasjonuje się streetwearu a jego 10-letnie kierowanie kreatywnym kierunkiem marki Tony Delfino jest tego dowodem. Na tym kursie nauczysz się, jak stworzyć streetwear markę od podstaw, zaczynając od koncepcji do tego, jak sprzedawać ją w sklepie internetowym.

guidelines for working with wood and tells you about his experience with the help of a turner and a master... Zaprojektuj linię produktów od identyfikacji wizualnej po opakowania Alongside two-time National Design Award winner Isidro Ferrer, learn the creative process to tackle any new product design project, no matter how complex it may be, including one with no briefing, directions, or limits from the client. In this online course, Isidro guides you through designing the visual identity of a company and its new line of products, from sketching and modeling the idea, to the volumetric work and the final reflections of the client himself.

Poznaj proces tworzenia książek dla dzieci lub młodzieży Książka, zanim pojawi się na półkach najbliższej księgarni i przeczytasz na pierwszej stronie „W miejscu w La Manchy, którego nazwy nie chcę zapamiętać…” spełnia szereg poprzednich kroków, zaczynając od koncepcja idei, które definiują historię, którą opowiadają jej strony, aż do jej promocji w mediach. John Naranjo doskonale zna ten proces, poświęcając całe życie na opracowywanie projektów wydawniczych, a na tym kursie poprowadzi Cię przez cały proces preprodukcji, produkcji i postprodukcji informacyjnej książki-albumu.

Poznaj tanie techniki oświetleniowe w fotografii wnętrz Światło jest kluczem do dobrej fotografii, a osiągnięcie odpowiedniego oświetlenia to sztuka, którą Zony Maya, fotograf z ponad 20-letnim doświadczeniem, opanowuje do perfekcji. Jego prace były częścią publikacji takich jak National Geographic, New York Magazine czy Vanity Fair, wystaw w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku i Muzeum Fotografii Cuatro Caminos de México, a także publikacji i wydarzeń marki Canon, których jest ambasadorem. Zony od podstaw nauczy Cię podstaw nauki światła za pomocą ręcznej lampy błyskowej. Na tym kursie nauczysz się podstaw ręcznego oświetlenia błyskowego i kilku sztuczek, aby założyć własne studio tanie z elementami codziennego użytku. Ten kurs jest uzupełnieniem Oświetlenie naturalnym światłem dla początkujących , gdzie Zony Maya Nauczy Cię, jak najlepiej wykorzystać światło słoneczne do tworzenia portretów za pomocą lustrzanki.