Kursy sushi master dyplom

In this online course, learn to use Toon Boom Harmony from scratch to make a 2D action scene alongside Iván Carmona and María Buitrago, the duo behind Sunshine Animation studio. Toon Boom Harmony is one of the leading animation programs in the industry, used by professionals on major projects ranging from Disney movies to TV shows like The Simpsons. Iván and María teach you the fundamentals of this program to create your own traditional animations. Once it's complete, learn how to export your animated action scene.

Na tym kursie doświadczony fotograf Javier Falcon nauczy Cię, jak tworzyć modne zdjęcia do kampanii reklamowych lub publikacji redakcyjnych. Dowiesz się, jak wygląda praca podczas kampanii modowej, zobaczysz, czym jest brief, jak ważne jest spotkanie przedprodukcyjne, poszukasz rekomendacji i jak modnie poprowadzić sesję. Na koniec zobaczysz, jak wywoływać w Capture One, a także pociągnięcia pędzlem do podstawowego retuszu w Photoshopie. Zobaczysz krok po kroku, jak przygotować się do sesji zdjęciowej: jak ustawić oświetlenie, ustawić aparat, podłączyć go do Capture One, przeprowadzić testy oświetlenia czy zapanować nad makijażem i fryzurą modelek. Nauczysz się pracować ze światłem sztucznym i naturalnym. Po zrobieniu zdjęć zobaczysz, jak je wywołać w Capture One, poznając niektóre z jego narzędzi. Na koniec poznasz podstawy retuszu w Photoshopie.

Na tym kursie poznasz specyfikę fotografowania psów. Ekscytująca specjalność fotograficzna, która przeżywa ogromny rozkwit w ostatnich latach. Poznasz podstawy tworzenia dobrego portretu, takie jak sztuczki potrzebne do udanej sesji ze zwierzętami. Poznasz sekrety, jak zdobyć ich zaufanie i wykonać niezapomniane portrety. Pod koniec kursu będziesz wiedział wszystko, czego potrzebujesz, aby zostać profesjonalnym fotografem portretowym psów.

Na tym kursie instruktor Carlos Arrojo zaprasza Cię do odkrycia mocy, jaką linia może wnieść do Twoich ilustracji. Zrozumiesz wszystkie możliwości tworzenia unikalnych kompozycji i zaczniesz od ilustracji na papierze i ołówku, aż zostanie ona zdigitalizowana, podążając krok po kroku za procesem twórczym Carlosa, aby stworzyć unikalne ilustracje przy użyciu jego techniki. Na koniec kursu stworzysz ilustrację na wybrany temat, wykorzystując linię jako główny element graficzny.

Podczas kursu nauczyciel pokaże Ci swój proces twórczy, abyś mógł rozwinąć ilustrowany pomysł. Nauczy cię reinterpretować przedmioty, które wydaje ci się, że znasz, aby uczynić z nich bohaterów ilustracji i pytań oraz spojrzeć z dodatkowej perspektywy na ideę wyrażoną w słowie. Zaczniesz od spotkania z Christianem - projektantem, ilustratorem i wykładowcą. Opowie Ci o swojej pracy, rzeczach i ludziach, którzy go inspirują i mają na niego wpływ, a następnie krótko wyjaśni dynamikę kursu. W drugiej części dowiesz się o różnicy między rysunkiem a ilustracją oraz o tym, w jaki sposób rysunek powinien być Twoim sprzymierzeńcem w odkrywaniu nowych ścieżek poprzez serię zabawnych i praktycznych ćwiczeń. Odkryjesz, że przedmiot może mieć nieskończone możliwości. Wybierasz pomysł związany z frazą, tematem i wybranym elementem, a następnie zaczynasz rysować. Będziesz go polerować, aż będzie gotowy do ostatecznego dzieła sztuki. Po kursie studenci będą bardziej otwarci na nowe pomysły i możliwości twórczej ekspresji, będą mogli znaleźć inspirację w życiu codziennym i przekuć ją w swoje prace.

Opracowanie dowolnego projektu projektowego w oparciu o myślenie koncepcyjne jest założeniem, na którym działa argentyńskie studio The Negra i być może jest to klucz do jego sukcesu. Na tym kursie The Negra nauczy Cię, jak koncepcyjnie zaprojektować system tożsamości, przeprowadzając Cię przez podstawy projektu od koncepcji do wykonania. Stworzysz silną tożsamość, badając jej zakres i granice; i nauczyć się komunikować poza tradycyjnymi piosenkami. Zaprojektujesz system identyfikacji fikcyjnej postaci, używając znanej osobowości jako podstawy: ten konkretny projekt będzie dotyczył Kiko, postaci z El show del Chavo del 8

W komunikacji graficznej, jak w każdej dyscyplinie, aby złamać zasady należy je najpierw poznać. Na tym kursie poznasz tajniki projektowania graficznego, których zawsze chciałeś poznać, aby poprzez swoje rysunki i ilustracje stać się komunikatorem pomysłów i solidnych koncepcji. Z ręki Silvio Díaza — grafika i współpracownika studia Mariscal w Barcelonie (Hiszpania) - dowiesz się, jak stworzyć kampanię komunikacyjną na podstawie ilustracji. Będziesz pracować z typografią z dużą szczegółowością i kolorem w identyczny sposób, jednocześnie odkrywając moc syntezy graficznej do generowania skutecznych i technicznie doskonałych komunikatów, które można dostosować do każdego medium.

Na tym kursie strateg marki Alejandro Pascalis pomoże Ci zaproponować strategiczne rozwiązania brandingowe, koncentrując się przede wszystkim na użytkownikach. Zostań sprzymierzeńcem swoich klientów, zwiększ marżę swoich projektów, tworząc kompleksowe propozycje i dodając wartość w każdym z zaprojektowanych dla nich punktów interakcji. Opracujesz studium przypadku, które dotyczy strategicznych pytań i struktury kursu, aby uzyskać nazwę dla Twojej marki, logo i opracujesz listę punktów kontaktowych, które definiują tożsamość Twojej marki i odpowiedź na rozwiązywany problem. Ukończysz kurs z propozycją wartości dla Twojej marki, która jest zaprojektowana i zorientowana na użytkownika.

Nico Ferreyra jest ekspertem w fotografii podróżniczej, który w prosty sposób wyjaśni podstawy i triki, aby uzyskać wspaniałe zdjęcia podczas wyjazdów. Na tym kursie dowiesz się, jak planować podróże i badać miejsce docelowe, aby używać sprzętu i okularów do robienia lepszych zdjęć. Przejrzysz różne techniki komponowania i zobaczysz, jak wybrać swoje lokalizacje. Na koniec nauczysz się podstaw edycji zdjęć i eksportowania ich w Adobe Lightroom lub, jeśli to się nie uda, retuszowania ich ze smartfona za pomocą aplikacji, aby móc szybko udostępniać je w sieciach społecznościowych.

the lights Incorporating lights II Correcting the color General atmosphere Cz.5 Details and finishes Master... In this course, Carles Marsal teaches you his own technique for creating photorealistic worlds using the fundamentals of matte painting. Working from an initial sketch, compose a realistic scene from photographs, and incorporate each element using Brushes and proper lighting. Unleash your creativity and get astounding results! This course can be taken alongside Carles' other course Secrets of Photomontage and Creative Retouching, where you can take your professional composition, retouching, and photographic lighting techniques a step further.

Jeśli chcesz przenieść swoje skrypty animacyjne na wyższy poziom, ważne jest, aby położyć podwaliny pod strukturę scenariusza, zagłębić się w dobrą koncepcję i zastanowić się, jak dotrzeć do widza lub klienta. Henry i Nelson z Zeppelin Creative Studio mają długą historię reżyserowania animowanych reklam i podczas tego kursu poprowadzą Cię do poprowadzenia 15-, 30- lub 1-minutowego projektu animacji. Nauczysz się konceptualizować scenariusz i dodać odpowiednie emocje, rytm, edycję i wizualizacje, aby rozrosnąć się i zniewolić widza na etapie rozwoju i przedprodukcyjnego. Dodatkowo przekażą Ci klucze do zaprezentowania Twojego projektu. Będziesz pracować nad prezentacją, w której zostaną zdefiniowane wszystkie punkty scenariusza animowanego filmu krótkometrażowego, storyboard i animatic.

Na tym kursie nauczysz się, jak od podstaw robić mroczne portrety, wykorzystując wpływy tajemnicy, horroru, literatury gotyckiej i różnorodnych elementów mrocznego fantasy, które posłużą Ci nie tylko do zabawy i maksymalizacji Twojej kreatywności, ale także jako forma sztuki i biznes. Dowiesz się, jak definiować oświetlenie, aby stworzyć ciemną i ponurą atmosferę. Zobaczysz techniki krok po kroku potrzebne do stworzenia schematu oświetlenia przy użyciu domowych lamp oraz profesjonalnych lamp błyskowych. Na koniec wybierzesz najlepsze zdjęcia i nauczysz się je edytować w programie Adobe Photoshop, aby nadać im określone wykończenie, dodać efekty i wyeksportować je, aby udostępnić w sieciach społecznościowych lub wydrukować jako dzieło sztuki. Na zakończenie szkolenia stworzysz od podstaw sesję zdjęciową postaci fantastycznej, opracowując koncepcję, szkic, inscenizację, fotografię i montaż.

Ibai Acevedo—a photographer for brands such as Nike, Microsoft, Tous, Evax, and Mahou—helps you find your own style when taking photos through experimentation and by conveying evocative feelings. To do this, he shows you his work process step by step for making a portrait by playing with an unconventional lighting technique with many creative possibilities: ghost light. Once the photograph is taken, Ibai details his retouching methodology to achieve an effect of light and color in certain areas with a dreamlike aesthetic that wanders between reality and fiction. The final project is a portrait using the ghost-light technique. Although Ibai explains his entire process during the course, both in terms of the shoot and post-production, it is not essential to follow his steps to the letter. Once the tools and techniques have been taught, use them in the way that interests you most and is within your means.

Naucz się technik spontanicznego rysunku, by uchwycić miejską dynamikę oraz charakter otoczenia Chcesz zatrzymać czas w swoim notatniku? W tym internetowym kursie ilustratorka Inma Serrano nauczy Cię, jak zamrozić na kartach Twojego szkicownika wszystko, co Cię uwiedzie podczas spaceru po mieście. Wspólnie z nauczycielem nauczysz się ilustrować ruch za pomocą gestów i szybkiego rysowania . Złamiesz ustalone zasady, pobawisz się punktami widzenia i stworzysz laboratorium pomysłów, aby znaleźć własny styl .

Dowiedz się, jak uszyć nowoczesną narzutę patchworkową i poznaj metodę swobodnej kreacji bez szablonu Patchwork i pikowanie to praktyki medytacyjne, które pozwalają zatracić się w procesie twórczym. Odcinając się od świata i badając wzory i projekty, Amanda Carye tworzy żywe kołdry i akcesoria tekstylne za pośrednictwem swojej firmy Broadcloth Studio. Dzieli się także swoją wiedzą w swoim podkaście Quilt Buzz. Z tego kursu online dowiesz się, jak zamienić proste paski materiału w odważną i kolorową kołdrę. Odkryj nieskończone możliwości projektowania bloków w paski i stwórz przytulny element, który będzie czymś więcej niż dekoracją.