Kursy sushi master dyplom

Poznaj techniki szydełkowania amigurumi i sportretuj dowolną osobę, wykorzystując szablon postaci, igłę i nitkę Czy chcesz własnoręcznie stworzyć swój własny świat? Amigurumi, które tworzy artystka Lhylaraña, pozwalają jej lepiej poznać otaczających ją ludzi, okazać ich szacunek, a także przedstawić ich z odrobiną humoru. Na tym kursie online nauczysz się tworzyć szydełkowe postacie bazując na podstawowej formie. Nauczysz się szydełkować amigurumi o ludzkiej postaci i będziesz w stanie przedstawiać dowolną osobę za pomocą włóczki i szydełka. Przećwiczysz podstawowe i zaawansowane oczka i poznasz sztuczki, aby nadać lalkom życie oraz spersonalizowane detale, takie jak ubrania, włosy i dodatki.

Połącz węzły i sploty makramowe z technikami tkania, by własnoręcznie stworzyć unikatowe dekoracje ścienne Sztuka macraweaving to twórczy i medytacyjny proces, który pozwala stworzyć piękny wystrój domu lub dzieła sztuki. To także proces, który zainspirował artystkę tekstyliów Fanny Zedenius do założenia Createaholic, jej sklepu internetowego z ręcznie robionymi artykułami tekstylnymi i materiałami do majsterkowania. W tym kursie online nauczysz się dwóch najpopularniejszych rzemiosł z włókien: makrama i tkactwo. Fanny prowadzi Cię krok po kroku przez proces tkania oryginalnego wiszącego na ścianie lub gobelinu przy użyciu różnych technik. Gotowy do rozpoczęcia tworzenia?

Poznaj, ukształtuj i zaprezentuj swoje koncepcje postaci w profesjonalny sposób Projektowanie postaci to koncepcja globalna, wykraczająca poza proces ilustracyjny. Projektowanie postaci zaczyna się na długo przed nałożeniem ołówka na papier; Istnieje proces konceptualizacji i projektowania wszystkiego, co otacza twoją postać. Jordi Ros, meksykański ilustrator i projektant, doskonale o tym wie i podzieli się z Wami na tym kursie. Nauczysz się projektować postaci, od wyobrażenia solidnej koncepcji po jej ilustrację, a następnie nauczysz się prezentować ją w najlepszy sposób w swoich osobistych lub zawodowych projektach. Stworzysz kompletną, ale elastyczną metodologię, skupioną na projektowaniu postaci we wszystkich jej zastosowaniach: krótkich animacjach, komiksach, a nawet figurkach kolekcjonerskich.

Twórz animacje proceduralne dzięki eksperymentalnym technikom umożliwiającym uzyskanie ciekawych efektów wizualnych W świecie animacji posiadanie szerokiego zestawu narzędzi wizualnych jest niezbędne do tworzenia atrakcyjnej ruchomej grafiki . Dla projektanta ruchu i grafiki Santiago Avila, połączenie tradycyjnego projektowania z najnowocześniejszymi technikami animacji pozwala mu tworzyć wszechstronne i zabawne kreacje. Santiago współpracował z takimi klientami jak Nike, MTV, Spotify i Netflix, a także z artystami, takimi jak Disclosure, Kylie Minogue i London Grammar. W tym kursie online Santiago przeprowadzi Cię przez proces tworzenia animacji supercut w After Effects . Dowiedz się, jak tworzyć efektowne animacje , które naprawdę ożywają i wyglądają prawie ręcznie. Poznaj szeroką gamę technik, od odtwarzania pociągnięć pędzla i atramentu po animację tradycyjnego, wektorowego wyglądu półtonów.

Nadaj głębię swoim animacjom bez użycia oprogramowania 3D Animacja 3D jest zwykle połączona z programami do animacji 3D, takimi jak Maya lub Cinema 4D, chociaż ten efekt głębi można utworzyć za pomocą innego oprogramowania. Ilustrator i animator Moncho Massé używa Adobe After Effects do tworzenia zabawnych animacji, do których często dodaje efekt trójwymiarowości. Jeśli w kursie Animacja i projektowanie postaci w After Effects Moncho nauczył Cię opowiadać historie za pomocą małych animacji, w tym nauczy Cię nadać głębi swoim animacjom poprzez tak zwane „fałszywe 3D”, szereg technik w Adobe After Effects, które pomogą Ci tworzyć trójwymiarowe elementy z inny. Poznasz cały proces obracania obiektów lub ikon w celu stworzenia własnej postaci, którą wyeksportujesz w formacie gotowym do podzielenia się ze światem.

Poznaj podstawowe ściegi na drutach lub szydełku i stwórz unikalne rękodzieło Dla Bárbary Bremer i Carolina Herrery, założycielek Binge Knitting, dzierganie jest naturalną terapią, która pozwala im tworzyć niepowtarzalne wyroby i rozwijać pełny potencjał twórczy. Poprzez ręczne tkanie haczyków i igieł, tradycyjnymi technikami wykonują wszelkiego rodzaju modne i domowe dodatki. Na tym kursie nauczysz się podstaw tworzenia współczesnych wyrobów tkanych ręcznie przy użyciu technik dziewiarskich i szydełkowych .

Naucz się podstawowych technik tworzenia funkcjonalnych i minimalistycznych wyrobów ze skóry Niewiele materiałów daje tyle możliwości uzyskania stylowych, trwałych elementów, które z czasem ulegają poprawie, jak skóra. Adolfo Navarro — projektant produktu i fotograf — pasjonuje się tym materiałem, a dzięki swojemu destrukcyjnemu i funkcjonalnemu podejściu do wyrobów skórzanych został wyróżniony wieloma nagrodami przyznawanymi przez jego markę produktów skórzanych Lo Esencial. Na tym kursie nauczysz się podstawowych pojęć i technik projektowania skóry, aby stworzyć prosty i funkcjonalny obiekt, pozwalając swojej kreatywności i eksperymentowaniu przejąć wodze i nadać wyeksponowanie materiałowi z minimalistyczną perspektywą projektowania.

Poznaj funkcję wyrażeń w After Effects i stwórz dynamiczny logotyp In this online course, art and creative director Gabriel Suchowolski, better known as microbians, teaches you different animation techniques using expressions in After Effects. Learn how to change the shape, color, or movement of your animations using simple controllers. It may seem too good to be true, but by modifying four settings, you can easily generate different versions of the same logo in record time. Gabriel also gives you a complete introduction to generative design and dynamic logos, also known as flexible identities.

Naucz się malować farbami olejnymi detale twarzy ludzkiej i stwórz obrazy pełne emocji Hiperrealistyczne malarstwo jest w stanie przedstawić ludzkie doświadczenie w sposób wrażliwy i efektowny. Eksplorując możliwości i techniki farb olejnych, artysta wizualny Luiz Escañuela tworzy hiperrealistyczne twarze w swoim własnym stylu, uwydatniając znaki czasu, fakturę i płynność skóry. W tym kursie online nauczysz się podstaw hiperrealistycznego malowania, aby rozwinąć pracę na podstawie fotografii. Luiz podzieli się swoją metodą i nauczy Cię, jak odtworzyć szczegóły skóry, stosując tekstury, kontury i szczegóły w celu sfinalizowania i rozpowszechnienia Twojego obrazu.

Zarządzaj projektem identyfikacji wizualnej od pomysłu do jego realizacji W przeciwieństwie do innych projektów tożsamościowych, w gastronomii branding musi być dostosowany do celu szefa kuchni i doświadczenia, które chce przekazać. Mónica Reyes jest niezależnym projektantem graficznym i dyrektorem artystycznym i specjalizuje się w brandingu gastronomicznym, co pozwoliło jej pracować nad projektami o znaczeniu międzynarodowym, takimi jak peruwiańska restauracja Usquyu w Kuwejcie. Na tym kursie poznasz cały proces tworzenia identyfikacji wizualnej projektu związanego z gastronomią; od etapu przedprojektowego, gdzie zobaczysz, jak pracować z klientem w oparciu o jego budżet, policzyć godziny, które poświęcisz na każdy etap i zintegrować innych profesjonalistów, jeśli projekt tego wymaga. Zaczynając od kulinarnej propozycji, zaczynając od briefu klienta, rozwiniesz cały wizualny wszechświat tak, aby doznanie przepływało przez zmysły.

Poznaj sekrety fotografii i filmu, aby królować na Instagramie Wśród wielu możliwości, które oferują dzisiaj social media, bez wątpienia Instagram Stories jest wiodącym narzędziem, które umożliwia nie tylko udostępnianie zdjęć i filmów, ale także generuje ruch w kierunku stron i baz subskrybentów. Mina Barrio, fotografka specjalizująca się w fotografii produktów w Melon Blanc i zadeklarowana miłośniczka Instagram Stories, wykorzystuje media społecznościowe, aby pomóc markom w ich rozpowszechnieniu, w nawiązaniu kontaktu z obserwującymi i w osiągnięciu celów w sposób skuteczny i wizualnie efektywny. W kursie Profesjonalne zdjęcia na Instagram Mina nauczyła Cię wszystkiego, co niezbędne, aby robić i edytować doskonałe zdjęcia do mediów społecznościowych. Natomiast w tym kursie zdradzi sekrety tworzenia i edycji treści w sposób atrakcyjny i profesjonalny ze szczególnym skupieniem się na fotografii i filmie, które mogą święcić tryumfy na Instagramie.

Naucz się obserwować, rozumieć i dokumentować przestrzeń oraz jej obiekty Miasto to żywy organizm, pełen widocznych i ukrytych historii. Znany fotograf Leonardo Finotti, którego prace były wystawiane na Bauhaus, Biennale w Wenecji i Museum of Modern Art w Nowym Jorku (MoMA), specjalizuje się w nagrywaniu i badaniu przestrzeni miejskich w celu tworzenia wizualnych narracji, które budzą fascynację i refleksję. Na tym kursie nauczysz się podstaw robienia zdjęć, których bohaterami są budowane przestrzenie. Leonardo nauczy Cię, jak planować próby, które uwzględniają specyfikę każdego środowiska i podejmować najlepsze decyzje dotyczące sprzętu, oświetlenia, kompozycji i innych aspektów technicznych.

Odnajdź swój styl ilustrowania i pokaż go światu za pośrednictwem mediów społecznościowych Ilustratorka Ely Ely była w stanie zdefiniować swój styl w oparciu o kobiecą sylwetkę, naturalne elementy i meksykańską kulturę, co otworzyło drzwi do współpracy z międzynarodowymi markami, takimi jak Kipling, Mary Kay, Maybelline, C&A, Ron Zacapa czy Cerveza Indio , wśród wielu innych. W tym kursie ilustracji wektorowych Ely Ely przekaże Ci klucze, które pomogą Ci stworzyć własny styl podczas rysowania i podzieli się z Tobą wieloma wskazówkami, jak pokazać swoją pracę w sieciach społecznościowych, ponieważ jest to idealna platforma do pokazania swojego potencjału świat i otwórz się na nowe horyzonty zawodowe.

Poznaj niezbędne etapy projektu stylizacji kulinarnej od początku do końca Przed smakiem jedzenie bije nas wzrokiem, dlatego tak ważna jest prezentacja, a food styling zyskuje zwolenników na całym świecie. Espacio Crudo to studio fotograficzne specjalizujące się w jedzeniu, które współpracowało m.in. z Nestlé, Coca-Colą, Pyrexem i Juanem Valdézem i które kładzie szczególny nacisk na to, aby gastronomia była przyjemnością dla wszystkich zmysłów, zmieniając każdy składnik w bohatera jego fotografie. Paola, Andrés i Natalia, członkowie Espacio Crudo, zabiorą Cię do kuchni i pokażą tajniki food stylingu . Pokażą Ci cały proces powstawania efektownych zdjęć gastronomicznych, od kontaktu z klientem po finalne zdjęcie, przejście przez projekt zestawu i dobór wszystkich niezbędnych składników do realizacji tego typu projektu.

Poznaj tradycyjne techniki stolarskie i twórz minimalistyczne meble we współczesnym i eleganckim stylu Budowanie własnych mebli dodaje poczucie sensu do wystroju w Twoim domu. Ale aby móc zbudować solidny, ale ponadczasowy mebel, niezbędna jest dobra znajomość technik stolarskich. Projektant i producent Sandy Buchanan tworzy na zamówienie drewniane meble z drewna pozyskiwanego w sposób zrównoważony, które zostało wyróżnione na londyńskim Biennale Sztuki i Artystą Dzikiej Przyrody. W tym kursie online nauczy Cię podstaw tradycyjnej stolarki i , jak korzystać z tych technik, aby stworzyć minimalistyczny i nowoczesny stołek , który przetrwa pokolenia. Naucz się tworzyć meble od renomowanego producenta z wyraźnie ręcznie robionym i rzemieślniczym stylem.